“麓山美術(shù)館當(dāng)代水墨10：并非水墨的十種可能”是繼“麓山美術(shù)館年度新秀獎”之后再次舉辦的大型藝術(shù)展覽。這是麓山美術(shù)館打造的兩個長期的自主品牌展覽項目。從扶持中國藝術(shù)新人的成長，助推中國新藝術(shù)的發(fā)展，到本次展覽以關(guān)注中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在新時代的創(chuàng)新，正是麓山美術(shù)館的立館宗旨。
　　在中國畫的悠久歷史中，水墨是其重要的創(chuàng)作媒介，而且也蘊(yùn)含著中國古人的審美趣味，尤其是文人們的價值訴求。古人們相信，墨分五色。一種單一的媒介可以表達(dá)豐富的世界。這一點(diǎn)與釋道哲學(xué)有著密不可分的關(guān)系。然而，“水墨”作為一個獨(dú)立的觀念被提煉出來卻是近幾十年的事情。眾所周知，近代以來，中國社會的方方面面都遭受了來自西方的嚴(yán)重沖擊。從歷史的角度看，這種沖擊有著復(fù)雜的意義。這其中既包含了民族的苦難，也包含了中國向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型。“中國畫”正是在這樣的歷史語境中產(chǎn)生的，也因此帶有濃重的民族色彩。藝術(shù)上的革命、改良與保守都是當(dāng)時人們對嚴(yán)重沖擊的反應(yīng)。改革開放以后，人們才普遍意識到這樣的趨勢：中國畫在今天的發(fā)展必然要面對開放的世界，而不是作為一個固有的民族文化的觀念。這也是“水墨”開始作為一個獨(dú)立的觀念產(chǎn)生的前提。
　　所謂“當(dāng)代水墨”，就是1980年代以來，藝術(shù)家們用水墨這一媒介來表達(dá)當(dāng)代的審美、生活與問題等，是藝術(shù)家將優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化訴諸于當(dāng)代的努力。當(dāng)代水墨與多元化的時代精神關(guān)聯(lián)在一起的。在這個意義上說，當(dāng)代水墨是開放的，而不是以媒介、形式或題材的某一方面來定義的。“麓山美術(shù)館當(dāng)代水墨10：并非水墨的十種可能”展覽匯集了在當(dāng)代水墨各方面探索與實踐中具有代表性的藝術(shù)家仇德樹、谷文達(dá)、李津、張羽、王天德、劉慶和、 馮斌、蔡廣斌、武藝、魏青吉 10 人的作品。 這10位藝術(shù)家的作品風(fēng)格與面貌是極其不同的。每位藝術(shù)家都在以自身的實踐來回應(yīng)著這個時代，并開辟出一條不同于過去的水墨之路。他們的實踐不僅屬于過去的成果，而且是向未來敞開著的。就此而言，我們希望通過此次展覽來展示一幅關(guān)于當(dāng)代水墨的二十一世紀(jì)的路線圖。
　　文化的自信和當(dāng)代水墨的開放性，還體現(xiàn)為與其他文化之間的對話交流，這也是其活力的體現(xiàn)。近幾十年來，中國的文化藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)一樣快速發(fā)展。在這個過程中，中國與其它國家在各個領(lǐng)域的合作交流越來越頻繁。文化之間的互動與交融是未來發(fā)展的趨勢。因此，麓山美術(shù)館一方面將致力于中國當(dāng)代藝術(shù)的展覽與推廣，另一方面也將加強(qiáng)與國內(nèi)外的美術(shù)館之間的互動，積極展開館際之間的合作與交流。在這樣的認(rèn)知前提下，麓山美術(shù)館與德國格平根美術(shù)館（Kunsthalle G?ppingen）建立了國際間的合作關(guān)系，構(gòu)建和提升美術(shù)館發(fā)展的新臺階。明年春天，我們將在本次展覽的基礎(chǔ)上，邀請格平根美術(shù)館館長Werner Mayer與德國評論家Anita Beckers作為聯(lián)合策展人，在格平根美術(shù)館繼續(xù)這一項目的國際巡展，將當(dāng)代水墨放置于全球化與跨文化語境中進(jìn)行繼續(xù)這樣的展示與討論。
　　麓山美術(shù)館
　　2017年10月23