2006年藝術(shù)家黃銳在環(huán)鐵修建了“黃銳白云館”同樣是仰望的姿態(tài)，同樣是天空的修辭，同樣以展覽的形式，將時空上一前一后的二者，具身為相互印證的隱喻，在白云中保留星星的火焰，在星星中拂過白云的沉思。
　　文/東啟
　　黃銳：著名藝術(shù)家，星星美展主要發(fā)起人之一，798藝術(shù)區(qū)主要發(fā)起人之一。
　　1984年到2000年的15年之間，黃銳居住在日本， 大坂為中心主要在關(guān)西地區(qū)開展活動。當時日本美術(shù)的狀況，是繼「物派」在60年代末興起 ，70年代前半葉以強勁的聲勢發(fā)展起來之后，被日本「物派」概括地稱為「后物派」的極少一部分美術(shù)家為了超越「物派」進行反復錯誤嘗試，約摸在80年代以后開始形成了獨自的作品風格。
　　「物派」主要從事雕塑及裝置藝術(shù)?！负笪锱伞?，乃是繼「物派」將美術(shù)的「形式」破壞之后，重新回過頭來「繪畫」以及「雕塑」作為表現(xiàn)「形式」的可能性的美術(shù)流派。
　　黃銳來到日本，在這樣的狀況下，以自己的方式做著超越「美術(shù)」而實現(xiàn)「美術(shù)」的嘗試。在這個意義上，以1952年的出生年齡上及試圖解決的問題上，都接近于日本的「后物派」。相對當時的中國，自少年時代就憧景西洋美術(shù)的黃銳在更為自由的日本進行了大量的西方美術(shù)學習。與此同時，從孩提時代起就駕輕就熟的水墨畫，應該也從日本美術(shù)中獲得了不少刺激。作為旅日之前的作品《四合院》系列的延續(xù)，他開始了「抽象繪畫」的創(chuàng)作。
　　簡而言之，理解黃銳的抽象作品有兩個要點。一點是，重要的不是抽象的形式本身，而是一定要能夠?qū)F(xiàn)實的四合院的色彩、氣氛、空間、其中發(fā)生的事整體表現(xiàn)出來的抽象。換句話說，即便抽象表現(xiàn)卻總與「現(xiàn)實」關(guān)聯(lián)，絕非完全游離于「現(xiàn)實」之外的抽象。
　　文/千葉成夫