引子--受與識，先受而后識也。識然后受，非受也。1
　　認(rèn)識與藝術(shù)是人類世界后來之物，無論是誰，在何時，面對何物，一定會有或多或少的感受，可能是有意識的，可能是無意識的。發(fā)展到21世紀(jì)，雖然我們已積累了大量的知識，但還是會有應(yīng)該先識（學(xué)識）或先受（感受）的思考。有些事物，我們自認(rèn)為很熟悉，卻未真正了解；還有些事物，我們自認(rèn)為很陌生，其實(shí)在潛意識中已很知曉。
　　此次富邦華一銀行攜手上海杜若云章畫廊，邀請中國當(dāng)代藝術(shù)中時代見證與發(fā)聲的9位擁有國際影響力的藝術(shù)家--孫良、黃淵青、薛松、韓紹光、趙崢嶸、孫堯、龐海龍、羅威、柯明，跨越50、60、70、80四個年代，共同呈現(xiàn)一場你熟悉的風(fēng)景。
　　孫良從早期玉雕、國畫開始，經(jīng)歷水墨實(shí)驗(yàn)時期、表現(xiàn)時期、魔幻時期、抽象時期、"彌散"時期、材料實(shí)驗(yàn)時期，他的藝術(shù)是永恒的，是跨越時代表征的。他活在自己的世界，做自己的事。
　　理工科背景出身的黃淵青，在藝術(shù)感性世界中多了一份邏輯思考的平衡。東方的藝術(shù)強(qiáng)調(diào)情、強(qiáng)調(diào)書畫同源，而在與西方理性藝術(shù)的交流碰撞后，他的藝術(shù)既有一氣呵成的情，也有深思熟慮的理。
　　薛松的藝術(shù)是混沌世界經(jīng)歷過烈火焚燒后的重組與述說。無論是在傳統(tǒng)山水畫中，亦或是西方現(xiàn)代藝術(shù)史中，坎坷的生活經(jīng)歷，帶給了他更清晰明確的態(tài)度。這是一場繼續(xù)發(fā)現(xiàn)、選擇、表達(dá)的旅程。
　　我不懷念過去，也不期望未來，這是韓紹光的態(tài)度。藝術(shù)家的創(chuàng)作是一條看不見前行方向的道路，唯有經(jīng)歷當(dāng)下的思辨與斗爭，藝術(shù)家才能既創(chuàng)造藝術(shù)，又創(chuàng)造生活，作品有溫度且有深度。
　　繪畫只是平淡生活微不足道的一部分。趙崢嶸上海出生、北京上學(xué)、廣州工作，來回穿梭于大城市間，不歸屬于任何一部分，是城市的過客，但卻是城市詩性的記錄者，或者說是自我存在的一記。
　　孫堯，代表著70年后，他的作品多了一份更真實(shí)的自我感受，對這個洪荒宇宙的無盡探索，以及"我"與自然的對話和聯(lián)系。他的藝術(shù)呈現(xiàn)著當(dāng)下自我意識，記錄身體運(yùn)動痕跡。
　　龐海龍擅長材料的運(yùn)用，從早期灰塵系列到現(xiàn)在牛骨系列，他通過對物質(zhì)形態(tài)的表象反思現(xiàn)實(shí)和既有話語，試圖探討在當(dāng)下社會和歷史進(jìn)程中特定視覺表象在今天生活中產(chǎn)生的意義。
　　羅威的藝術(shù)，這是一場對話與交流，從模糊到清晰，從抽象到具象。是藝術(shù)家自我掙扎與奮戰(zhàn)的結(jié)果，也是我們與他的思想碰撞的火花。單個的個體與社會，既有聯(lián)系，又獨(dú)立存在。
　　80后的柯明，非常關(guān)注當(dāng)下的人文情懷和人類社會的深層問題，以及充滿對大自然的敬畏之心。他總能巧妙地從當(dāng)下社會現(xiàn)場吸取一種能量，又能靈活運(yùn)用各種媒介轉(zhuǎn)換這種能量。
　　富邦華一銀行執(zhí)著于"精致服務(wù)"的理念，積極探索異業(yè)結(jié)盟模式，結(jié)合生活美學(xué)的經(jīng)營理念，為客戶提供金融服務(wù)之外的增值體驗(yàn)。這也正是上海杜若云章畫廊一直堅持的信仰--藝術(shù)來源于生活，藝術(shù)也回歸于生活。這場當(dāng)代藝術(shù)的盛宴將會是一片游走于生活和藝術(shù)之間的風(fēng)景。
　　注：
　　1.引自《石濤畫語錄》