TCCA紅頂當(dāng)代藝術(shù)中心很榮幸地宣布，將于2023年2月18日至5月21日舉辦開年藝術(shù)大展“侯瑩X譚平HOU YING & TAN PING”雙人展。作為國(guó)內(nèi)首個(gè)當(dāng)代美術(shù)館中的表演藝術(shù)與造型藝術(shù)項(xiàng)目，本次展覽將呈現(xiàn)兩位藝術(shù)家近十年以來的合作作品，包括影像、裝置、繪畫等，并特別呈現(xiàn)譚平為美術(shù)館制作的場(chǎng)域繪畫作品以及侯瑩舞蹈劇場(chǎng)的多場(chǎng)表演藝術(shù)作品。

作為中國(guó)后現(xiàn)代舞蹈的先鋒舞者，舞蹈界僅有的有當(dāng)代藝術(shù)感的人之一，侯瑩的現(xiàn)代舞作品中有大量的當(dāng)代藝術(shù)的視覺、觀念和內(nèi)在邏輯。自九十年代起侯瑩與多位重要的當(dāng)代藝術(shù)家跨界合作，不斷引領(lǐng)現(xiàn)代舞蹈與當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作觀念，并將其發(fā)展成為突破劇場(chǎng)與舞臺(tái)藝術(shù)的身體藝術(shù)與表演藝術(shù)。是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中創(chuàng)作身體表演藝術(shù)的一位先鋒人物。

在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)界將“多元”與“跨學(xué)科”作為創(chuàng)作標(biāo)志的獨(dú)特人物，在平面繪畫之外，譚平的藝術(shù)還涉及包括影像、身體行動(dòng)、場(chǎng)域觀念等截然不同的創(chuàng)作視域。“非預(yù)設(shè)性”是理解藝術(shù)家創(chuàng)作實(shí)踐的關(guān)鍵詞，任何一個(gè)現(xiàn)成的藝術(shù)理念都不是譚平唯一篤信的真理，在對(duì)規(guī)則的設(shè)立與挑戰(zhàn)之中，藝術(shù)家嘗試創(chuàng)造的是一個(gè)產(chǎn)生偶發(fā)和變量的藝術(shù)生產(chǎn)機(jī)制。

本次展覽由侯瑩舞蹈劇場(chǎng)與譚平工作室聯(lián)合主辦，夢(mèng)邊文化張維娜擔(dān)任策展人。展覽將于2023年2月18日在紅頂當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦開幕儀式及開幕演出，藝術(shù)家侯瑩與譚平將蒞臨開幕現(xiàn)場(chǎng)。歡迎預(yù)約參觀。

藝術(shù)家介紹

侯瑩

舞蹈家，旅美先鋒編舞家

侯瑩舞蹈劇場(chǎng)創(chuàng)辦人及藝術(shù)總監(jiān)

1996年，憑借《夜叉》在國(guó)際舞壇嶄露頭角；2001年，獲得亞洲文化基金支持赴美留學(xué)；2002年加入紐約沈偉舞蹈團(tuán)（Shen Wei Dance Arts），成為該舞團(tuán)的靈魂人物，后期擔(dān)任舞團(tuán)排練總監(jiān)，她曾三度登上《紐約時(shí)報(bào)》，并被譽(yù)為2004年年度最卓越舞者；2008年，侯瑩回國(guó)參與奧運(yùn)會(huì)開幕式“畫卷”舞蹈編創(chuàng)；2009年，侯瑩將舞蹈創(chuàng)作重心移至北京；2011年，在北京成立侯瑩舞蹈劇場(chǎng)，大力推動(dòng)現(xiàn)代舞的即興創(chuàng)作及教育。

侯瑩的舞蹈理念融合了身體解剖、運(yùn)動(dòng)解剖原理，綜合了身體解構(gòu)主義、身體-意識(shí)-能量及即興創(chuàng)作的哲學(xué)方法。她將后現(xiàn)代舞蹈發(fā)展成為突破劇場(chǎng)及傳統(tǒng)舞臺(tái)表現(xiàn)形式的空間藝術(shù)，引領(lǐng)跨界創(chuàng)作，致力于探索東方的自然身體能量轉(zhuǎn)換與西方后現(xiàn)代肢體解構(gòu)技巧的結(jié)合，并形成獨(dú)特的、高辨識(shí)度的“侯瑩身體運(yùn)動(dòng)技巧”，其作品氣質(zhì)抽象、荒誕，深刻地探索著人類靈魂及內(nèi)在精神，被譽(yù)為“舞蹈界的卡夫卡”。

代表作品：《懸浮》（2006）、《地平線》（2007）、《介》（2011）、《介2》（2012）、《冉》（2013）、《涂圖》（2014）、《意外》（2015）、《消失》（2021年）等。其作品結(jié)合大量劇場(chǎng)元素、實(shí)驗(yàn)音樂、多媒體及當(dāng)代藝術(shù)，在跨界合作上極具先鋒性與引領(lǐng)性。侯瑩與“侯瑩舞團(tuán)”迄今受邀巡演十多個(gè)國(guó)家，參加紐約大學(xué)、林肯戶外藝術(shù)節(jié)、紐約亞洲藝術(shù)節(jié)、葡萄牙阿爾馬達(dá)藝術(shù)節(jié)、圣彼得堡Openlook藝術(shù)節(jié)、中俄文化年、廣東現(xiàn)代舞周、上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)、廣東南海大地藝術(shù)節(jié)等國(guó)際藝術(shù)節(jié)及藝術(shù)機(jī)構(gòu)的藝術(shù)活動(dòng)。

譚平

藝術(shù)家、教育家

現(xiàn)任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)委員會(huì)主任、中國(guó)藝術(shù)研究院國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)中心主任

1984年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，八十年代末留學(xué)德國(guó)柏林藝術(shù)大學(xué)，獲碩士學(xué)位和Meisterschule學(xué)位。英國(guó)金斯頓大學(xué)榮譽(yù)博士。曾任中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院院長(zhǎng)、中央美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)，中國(guó)藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)，現(xiàn)任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)委員會(huì)主任，中國(guó)藝術(shù)研究院國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)中心主任。

在長(zhǎng)達(dá)40年的藝術(shù)實(shí)踐中，他始終探索于繪畫、版畫、多媒體、設(shè)計(jì)等多個(gè)領(lǐng)域。作品被中國(guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館、波特蘭美術(shù)館、路德維希博物館、亞利桑那州立大學(xué)美術(shù)館等國(guó)內(nèi)外重要機(jī)構(gòu)收藏。

重要個(gè)展：“再問——譚平繪畫”（廣州，廣東美術(shù)館，2022）；“譚平：內(nèi)循環(huán)”（北京，誌屋北京，2022）；“譚平：繪畫是什么1984-2021”（北京，當(dāng)代唐人藝術(shù)中心，2021）；“2020：譚平場(chǎng)域創(chuàng)作”（深圳，雅昌藝術(shù)中心美術(shù)館，2020）；“雙重奏：譚平回顧展”（上海，余德耀美術(shù)館，2019）；“……”（北京，元典美術(shù)館，2017）；“譚平”（ 丹麥霍森斯現(xiàn)代美術(shù)館，2017）；“彳亍”譚平個(gè)展（美國(guó)，坦佩，亞利桑那州立大學(xué)美術(shù)館，2015）；“畫畫”譚平作品展”（北京，今格空間， 2015）；“1 劃”譚平個(gè)展（中國(guó)美術(shù)館，2012）；，“譚平版畫作品展”（北京，德國(guó)駐華大使館，2011）；“譚平作品展”（深圳美術(shù)館， 2008）；“刺痛與撫慰”譚平繪畫作品展（北京，今日美術(shù)館，2008）；“譚平繪畫作品展”（中國(guó)美術(shù)館，2005）；譚平版畫作品展（德國(guó)，柏林藝術(shù)庫(kù)， 2000）；譚平作品展（北京，紅門畫廊，1995）；“北京—柏林”譚平版畫展（北京，當(dāng)代美術(shù)館，1994）等。