中國藝術(shù)博覽會誕生于 1993 年， 1996 年之后廣州開始單獨舉辦， 1997 年上海開始舉辦， 90 年代中期許多大城市陸續(xù)出現(xiàn)不同規(guī)模的藝術(shù)博覽會。僅北京就有 3 － 4 個。作為中國藝術(shù)市場的現(xiàn)代形態(tài)博覽會大致形成了一個規(guī)模，和畫廊、拍賣會形成了三足鼎立之勢。
80 年代中國的藝術(shù)市場處于萌芽狀態(tài)，出現(xiàn)了不少畫廊，但多數(shù)是以美術(shù)作品為旅游紀念品出售，個體的出售粗制濫造的商品畫，國營的由于機制的問題，經(jīng)營難以打開局面。 90 年代初期，中國美術(shù)經(jīng)歷了尋找 “ 自我 ” 、研究 “ 本體 ” 、探求 “ 多元化 ” 、討論 “ 精神性 ” 的過程之后，對現(xiàn)代形態(tài)的市場需求也日益強烈。所以 1993 年醞釀多時的藝術(shù)博覽會、拍賣會以及新型的畫廊陸續(xù)問世。 1993 年，當(dāng)中國的大地上還沒有藝術(shù)博覽會的時候，有幾個人為創(chuàng)造中國的藝術(shù)博覽會面作出了最初的策劃，他們是：王雪、何冰、王仞山、譚天、鄭勝天 。
但當(dāng)時在北京舉辦這件事遇到了極大困難，文化部不批準舉辦。那時的總體氣氛對市場的正面影響還不是很理解，無論是政府部門還是學(xué)術(shù)單位都采取管卡和遠離的辦法。由于譚天在廣州美院工作，得到陳永鏘的支持，就把中國藝術(shù)博覽會移到廣州舉辦。當(dāng)時，中國美協(xié)也有人提出舉辦博覽會，但在機關(guān)內(nèi)就遭到了嘲笑。可見當(dāng)時的整體氣氛對市場的運作并不有利。
但是，歷史已經(jīng)到了現(xiàn)代藝術(shù)市場登上舞臺的時刻，任何阻攔和嘲笑都被歷史拋到了路邊。幾個有志之士的智慧、勇氣和大膽的嘗試努力，重新創(chuàng)造了新的歷史。歷史的必然和時機的偶然奇妙地結(jié)合在一起。個人行為，變成了政府行為、產(chǎn)業(yè)行為。 1993 年中國藝術(shù)博覽會被刻在了中華世紀壇的五千年歷史的大道上。
具有諷刺意味的是政府部門的態(tài)度的轉(zhuǎn)變，開始反對，后來竟變成了主辦者。廣州、上海直到現(xiàn)在政府還是直接或間接的主辦者。
后來的中國藝術(shù)博覽會的新聞發(fā)布會、開幕式，還都有國家領(lǐng)導(dǎo)人出席。在中國“官本位”還盛行的時候，市場缺少了這種因素也不能順利發(fā)展。中國藝術(shù)博覽會自 1998 年完全走上了純商業(yè)化的道路，不再請政府部門和學(xué)術(shù)部門出任主辦者了，這是一個可喜的進步。
中國的藝術(shù)博覽會為中國眾多的藝術(shù)家開辟了一個廣闊的市場天地，它的出現(xiàn)得到了畫家們的切實支持。博覽會成了一年一度的美術(shù)界節(jié)日。首屆中國藝術(shù)博覽會舉辦遇到困難的時候就得到了吳冠中的支持，許多名家將自己的作品送到了廣州。在所有的博覽會中，畫家是主體。直到現(xiàn)在博覽會以銷售攤拉為主要經(jīng)營方式的時候，畫家是市場的資源。中國畫家之眾，保證了博覽會的發(fā)展力。
藝術(shù)市場最基本的元素是美術(shù)作品。在藝術(shù)市場中，作品即是商品。所以應(yīng)當(dāng)研究作品的屬性。如作品在畫家個體、創(chuàng)作、市場三個方面體現(xiàn)著不同的意義。作品反映著畫家的創(chuàng)造意識。在創(chuàng)作上它承擔(dān)著歷史的責(zé)任和為社會道德的職能。在市場方面則有為社會公益服務(wù)和維護畫家生存、再生產(chǎn)的品質(zhì)。如果我們把作品的商品價值搞清楚，那么什么樣的作品適合市場的需要，什么樣的作品既適合市場又是成為史存的需要，我們的市場就會成熟得快一些。
我認為今后大型博覽會之間的競爭觸發(fā)點，不再是作品的水平高低，而是加大招商力度和提高銷售效益。
目前藝術(shù)博覽會大都主要靠單純賣攤位維持，用畫廊、畫家的錢養(yǎng)市場的能力是極為有限的，走不上可持續(xù)發(fā)展的道路。一些藝術(shù)博覽會藝術(shù)品位提高速度緩慢的癥結(jié)也是在這個問題上?，F(xiàn)階段大多數(shù)的收藏家愿意將重金投向拍賣會，而在博覽會上少有大“手筆”，不能不讓我們認真思考博覽會到底應(yīng)當(dāng)如何吸引收藏資金流向。博覽會不但要有好作品，也要有好買家，在其之間建立一個暢通的渠道尤為重要。搞好招商和提高銷售效益已成為中國藝術(shù)博覽會關(guān)注的重要問題。
把招商僅僅理解為是市場主辦者的事情，也是一種認識“誤區(qū)”。我記得中國藝術(shù)博覽會前任總監(jiān)陳永鏘曾說過：畫家應(yīng)當(dāng)把博覽會當(dāng)作成交的場所，事先就要找好買家。我認為，他的這一見解是合乎情理的。畫家自己也要不斷地去努力尋找買主。去創(chuàng)造和積累自己的市場份額。僅僅在博覽會的攤位上被動地守貨待沽，“靠天吃飯”，不是進入市場的好辦法。
目前中國國內(nèi)的經(jīng)濟形勢很好。而且中國入世在即，外資形式已經(jīng)在發(fā)生著變化，國外在華獨資企業(yè)已經(jīng)超過以往歷史時期。這樣，巨大的收藏潛力和商機在等待挖掘。中國藝術(shù)博覽會所采取的種種有效措施，在現(xiàn)有的條件上最大限度地吸引了社會注意力，調(diào)整好市場理念，一定會打開一個全新的局面。
藝術(shù)博覽會 —— 一個重要的現(xiàn)代藝術(shù)市場形態(tài)
楊悅浦
中國藝術(shù)博覽會誕生于 1993 年， 1996 年之后廣州開始單獨舉辦， 1997 年上海開始舉辦， 90 年代中期許多大城市陸續(xù)出現(xiàn)不同規(guī)模的藝術(shù)博覽會。僅北京就有 3 － 4 個。作為中國藝術(shù)市場的現(xiàn)代形態(tài)博覽會大致形成了一個規(guī)模，和畫廊、拍賣會形成了三足鼎立之勢。
80 年代中國的藝術(shù)市場處于萌芽狀態(tài)，出現(xiàn)了不少畫廊，但多數(shù)是以美術(shù)作品為旅游紀念品出售，個體的出售粗制濫造的商品畫，國營的由于機制的問題，經(jīng)營難以打開局面。 90 年代初期，中國美術(shù)經(jīng)歷了尋找 “ 自我 ” 、研究 “ 本體 ” 、探求 “ 多元化 ” 、討論 “ 精神性 ” 的過程之后，對現(xiàn)代形態(tài)的市場需求也日益強烈。所以 1993 年醞釀多時的藝術(shù)博覽會、拍賣會以及新型的畫廊陸續(xù)問世。 1993 年，當(dāng)中國的大地上還沒有藝術(shù)博覽會的時候，有幾個人為創(chuàng)造中國的藝術(shù)博覽會面作出了最初的策劃，他們是：王雪、何冰、王仞山、譚天、鄭勝天 。
但當(dāng)時在北京舉辦這件事遇到了極大困難，文化部不批準舉辦。那時的總體氣氛對市場的正面影響還不是很理解，無論是政府部門還是學(xué)術(shù)單位都采取管卡和遠離的辦法。由于譚天在廣州美院工作，得到陳永鏘的支持，就把中國藝術(shù)博覽會移到廣州舉辦。當(dāng)時，中國美協(xié)也有人提出舉辦博覽會，但在機關(guān)內(nèi)就遭到了嘲笑?？梢姰?dāng)時的整體氣氛對市場的運作并不有利。
但是，歷史已經(jīng)到了現(xiàn)代藝術(shù)市場登上舞臺的時刻，任何阻攔和嘲笑都被歷史拋到了路邊。幾個有志之士的智慧、勇氣和大膽的嘗試努力，重新創(chuàng)造了新的歷史。歷史的必然和時機的偶然奇妙地結(jié)合在一起。個人行為，變成了政府行為、產(chǎn)業(yè)行為。 1993 年中國藝術(shù)博覽會被刻在了中華世紀壇的五千年歷史的大道上。
具有諷刺意味的是政府部門的態(tài)度的轉(zhuǎn)變，開始反對，后來竟變成了主辦者。廣州、上海直到現(xiàn)在政府還是直接或間接的主辦者。
后來的中國藝術(shù)博覽會的新聞發(fā)布會、開幕式，還都有國家領(lǐng)導(dǎo)人出席。在中國“官本位”還盛行的時候，市場缺少了這種因素也不能順利發(fā)展。中國藝術(shù)博覽會自 1998 年完全走上了純商業(yè)化的道路，不再請政府部門和學(xué)術(shù)部門出任主辦者了，這是一個可喜的進步。
中國的藝術(shù)博覽會為中國眾多的藝術(shù)家開辟了一個廣闊的市場天地，它的出現(xiàn)得到了畫家們的切實支持。博覽會成了一年一度的美術(shù)界節(jié)日。首屆中國藝術(shù)博覽會舉辦遇到困難的時候就得到了吳冠中的支持，許多名家將自己的作品送到了廣州。在所有的博覽會中，畫家是主體。直到現(xiàn)在博覽會以銷售攤拉為主要經(jīng)營方式的時候，畫家是市場的資源。中國畫家之眾，保證了博覽會的發(fā)展力。
藝術(shù)市場最基本的元素是美術(shù)作品。在藝術(shù)市場中，作品即是商品。所以應(yīng)當(dāng)研究作品的屬性。如作品在畫家個體、創(chuàng)作、市場三個方面體現(xiàn)著不同的意義。作品反映著畫家的創(chuàng)造意識。在創(chuàng)作上它承擔(dān)著歷史的責(zé)任和為社會道德的職能。在市場方面則有為社會公益服務(wù)和維護畫家生存、再生產(chǎn)的品質(zhì)。如果我們把作品的商品價值搞清楚，那么什么樣的作品適合市場的需要，什么樣的作品既適合市場又是成為史存的需要，我們的市場就會成熟得快一些。
我認為今后大型博覽會之間的競爭觸發(fā)點，不再是作品的水平高低，而是加大招商力度和提高銷售效益。
目前藝術(shù)博覽會大都主要靠單純賣攤位維持，用畫廊、畫家的錢養(yǎng)市場的能力是極為有限的，走不上可持續(xù)發(fā)展的道路。一些藝術(shù)博覽會藝術(shù)品位提高速度緩慢的癥結(jié)也是在這個問題上?，F(xiàn)階段大多數(shù)的收藏家愿意將重金投向拍賣會，而在博覽會上少有大“手筆”，不能不讓我們認真思考博覽會到底應(yīng)當(dāng)如何吸引收藏資金流向。博覽會不但要有好作品，也要有好買家，在其之間建立一個暢通的渠道尤為重要。搞好招商和提高銷售效益已成為中國藝術(shù)博覽會關(guān)注的重要問題。
把招商僅僅理解為是市場主辦者的事情，也是一種認識“誤區(qū)”。我記得中國藝術(shù)博覽會前任總監(jiān)陳永鏘曾說過：畫家應(yīng)當(dāng)把博覽會當(dāng)作成交的場所，事先就要找好買家。我認為，他的這一見解是合乎情理的。畫家自己也要不斷地去努力尋找買主。去創(chuàng)造和積累自己的市場份額。僅僅在博覽會的攤位上被動地守貨待沽，“靠天吃飯”，不是進入市場的好辦法。
目前中國國內(nèi)的經(jīng)濟形勢很好。而且中國入世在即，外資形式已經(jīng)在發(fā)生著變化，國外在華獨資企業(yè)已經(jīng)超過以往歷史時期。這樣，巨大的收藏潛力和商機在等待挖掘。中國藝術(shù)博覽會所采取的種種有效措施，在現(xiàn)有的條件上最大限度地吸引了社會注意力，調(diào)整好市場理念，一定會打開一個全新的局面。
