我并不是不尊重傳統(tǒng)，我很熱愛(ài)傳統(tǒng)，但國(guó)畫(huà)到了今天，不得不變，要不然死路一條。
臺(tái)灣畫(huà)家劉國(guó)松一直被視為“現(xiàn)代水墨”的開(kāi)山者與帶頭人，在將近一個(gè)甲子的時(shí)間里，他專注于現(xiàn)代水墨的探索與實(shí)驗(yàn)，對(duì)古老的中國(guó)水墨畫(huà)的繼承發(fā)展與變革創(chuàng)新起到了不可估量的作用。
２００７年９月，剛結(jié)束了在北京故宮博物院的個(gè)人畫(huà)展，劉國(guó)松便帶著“水墨新動(dòng)向——臺(tái)灣現(xiàn)代水墨藝術(shù)展”來(lái)到四川成都，隆重舉行它的大陸首展。２１位臺(tái)灣藝術(shù)家的集體亮相，顯示了臺(tái)灣當(dāng)代水墨藝術(shù)的整體水平。７５歲的劉國(guó)松身著中裝，聲如洪鐘，神采飛揚(yáng)，雖年逾古稀，但對(duì)于“現(xiàn)代水墨”的革新仍孜孜以求，令人感動(dòng)。
水墨是中華文化的基因
新民周刊：這次為何會(huì)帶這么一個(gè)大隊(duì)來(lái)大陸舉辦“臺(tái)灣現(xiàn)代水墨藝術(shù)展”？
劉國(guó)松：臺(tái)灣當(dāng)代水墨藝術(shù)的發(fā)展道路，在今天可謂崎嶇不平。最嚴(yán)重的阻力，就是受到當(dāng)局泛政治化“本土意識(shí)”的影響，陳水扁等人甚至拋出了水墨畫(huà)“不屬于臺(tái)灣本土”的論調(diào)，這對(duì)臺(tái)灣現(xiàn)代水墨藝術(shù)的發(fā)展極為不利。我對(duì)于這樣帶有分裂思想的言論很不滿，并多次據(jù)理加以反駁，指出這是一些“別有用心的人為了達(dá)到其政治目的”而制造的怪論。我堅(jiān)持認(rèn)為：臺(tái)灣現(xiàn)代水墨畫(huà)，是在繼承中國(guó)文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，真正屬于臺(tái)灣乃至中國(guó)的“本土繪畫(huà)”。也因?yàn)檫@樣的堅(jiān)持，我才會(huì)帶隊(duì)來(lái)大陸舉辦畫(huà)展，我要用行動(dòng)證明：臺(tái)灣現(xiàn)代水墨畫(huà)，也是中國(guó)文化的一部分，任何人都不能將其與中華文化割斷。
新民周刊：您對(duì)于本次畫(huà)展的整體水平有何評(píng)價(jià)？
劉國(guó)松：本次參展的臺(tái)灣水墨畫(huà)家涵蓋了老、中、青三代人，基本展示了臺(tái)灣當(dāng)代水墨藝術(shù)的全貌。但說(shuō)實(shí)話，藝術(shù)水平參差不齊，良莠互存，有待提高的地方很多。
新民周刊：作品質(zhì)量存在比較大的差距，您認(rèn)為為什么會(huì)出現(xiàn)這種情況？
劉國(guó)松：我覺(jué)得最根本的原因，就在于藝術(shù)家們忽略了一個(gè)很重要的概念：水墨，不只是創(chuàng)作材質(zhì)、黑白顏色，更代表著中國(guó)文化，它是中華文化的基因?，F(xiàn)在的年輕藝術(shù)家，往往僅把水墨作為藝術(shù)作品的表現(xiàn)手段，一種技法，卻完全忽略了它所特有的文化意蘊(yùn)。相反地，在西方已很有成就的藝術(shù)家趙無(wú)極、朱德群等人，目前倒開(kāi)始了水墨創(chuàng)作，他們正是看到了水墨發(fā)展的巨大空間啊。
文人畫(huà)就是外行畫(huà)畫(huà)
新民周刊：您很強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)筆墨對(duì)國(guó)畫(huà)發(fā)展的影響，而您本人恰巧又是“新水墨畫(huà)”的直接倡導(dǎo)者和旗幟性人物。您覺(jué)得兩者矛盾么？您是怎樣看待傳統(tǒng)筆墨與“新水墨畫(huà)”之間的關(guān)系的？
劉國(guó)松：的確，我很尊重傳統(tǒng)，沒(méi)有傳統(tǒng)就沒(méi)有國(guó)畫(huà)近千年的輝煌。但我們也應(yīng)該看到：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)受到文人畫(huà)觀念影響太深，片面強(qiáng)調(diào)書(shū)畫(huà)同源，追求書(shū)法入畫(huà)。這一標(biāo)準(zhǔn)其實(shí)斷送了一批有創(chuàng)意的畫(huà)家。文人提倡的“瀟灑逸趣”，其實(shí)就是因?yàn)樗麄儾⒉粫?huì)畫(huà)畫(huà)，僅僅將繪畫(huà)視作業(yè)余的、休閑的消遣，強(qiáng)調(diào)趣味。因此，文人畫(huà)最終也就成了外行人畫(huà)畫(huà)。
所以，我有必要提出：水墨畫(huà)到了２１世紀(jì)，必須要變了。為什么？社會(huì)不一樣了，我們的畫(huà)也應(yīng)該不一樣。我們不是生活在明清時(shí)代，我們生活在現(xiàn)代。思想、生活不同了，畫(huà)家們還完全堅(jiān)持文人畫(huà)的衡量標(biāo)準(zhǔn)的話，那樣生長(zhǎng)的土壤就會(huì)很少，前面的路就很短了。
新民周刊：但似乎您并不贊成“全盤(pán)西化”？
劉國(guó)松：我前面說(shuō)了，我們生活在現(xiàn)代，不是明清時(shí)代。但你想過(guò)沒(méi)有，我們也不是生活在紐約、巴黎??！我們生活在中國(guó)，怎么可能完全用西方的藝術(shù)觀點(diǎn)來(lái)繪畫(huà)？藝術(shù)家如今面對(duì)的，既有五千年的歷史文明，也有西方現(xiàn)代文明的強(qiáng)烈沖擊，這一橫一縱兩條脈絡(luò)的交叉點(diǎn)在哪里？就在我們腳下的土地：中國(guó)！因此我們應(yīng)該想明白：我們要畫(huà)什么樣的畫(huà)。我在１９６１年就提出了“模仿新的，不能代替模仿舊的；抄襲西方的，不能代替抄襲中國(guó)的”，如今過(guò)去了４０多年，但我覺(jué)得這番話至今仍有著警世意味。批評(píng)模仿傳統(tǒng)是不對(duì)的，難道模仿新潮的就正確？反對(duì)學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)，難道抄襲西方藝術(shù)就是正確的？
作為中國(guó)人，我看到了本國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的保守落后一面，于是沒(méi)有往這條死路上走。但我們卻換湯不換藥地去模仿西方人！而且這一模仿也只能是表面的模仿，我們根本無(wú)從了解西方藝術(shù)的傳統(tǒng)精神，而且更為可怕的是，我們認(rèn)為“新”的藝術(shù)，恰恰是西方藝術(shù)的“舊”！
我就拿目前國(guó)內(nèi)最新潮的裝置藝術(shù)來(lái)說(shuō)吧。其實(shí)在西方，早在五六十年前就出現(xiàn)這一藝術(shù)門(mén)類了，根本不是什么新的概念！記得我１９６６年到美國(guó)波士頓美術(shù)館觀看的第一個(gè)裝置藝術(shù)展覽，真的讓我很感動(dòng)，我能感受到這一全新的藝術(shù)形式給人們帶來(lái)的強(qiáng)烈震撼與沖擊?？墒?，過(guò)了將近半個(gè)世紀(jì)，裝置藝術(shù)在西方就好比文人畫(huà)在中國(guó)，走進(jìn)了一個(gè)“原地打轉(zhuǎn)”的怪圈圈。人家都已經(jīng)走不出來(lái)的東西，我們還趨之若鶩，硬要朝里面鉆，這種“跟屁蟲(chóng)”的行為，能出來(lái)什么好的作品？
跟著西方藝術(shù)走下去，我們永遠(yuǎn)是“小兵”，成不了“大將軍”的。我們有如此悠久的歷史，如此豐厚的傳統(tǒng)，雖然中國(guó)畫(huà)衰落了，但不能否定其本體。于是，從這個(gè)意義出發(fā)，我開(kāi)始了藝術(shù)上的回歸，并提出了中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)代化。為此，我特意花了很長(zhǎng)時(shí)間研究古人的用筆用墨，試圖找出文人畫(huà)筆墨的精神。最后，我發(fā)
現(xiàn)了三個(gè)特征：第一，在元朝以前，創(chuàng)作群體往往是職業(yè)畫(huà)師或畫(huà)匠。但自宋元開(kāi)始，創(chuàng)作群體一定是士大夫階級(jí)；其次，藝術(shù)家必定都是男性，很少有女畫(huà)家，而所謂的女畫(huà)家，不是官太太就是妓女，在藝術(shù)史上完全沒(méi)有地位。可以說(shuō)，中國(guó)美術(shù)史基本都是男性藝術(shù)家群體所書(shū)寫(xiě)的；第三，藝術(shù)家必定是老年的，筆法與意境的蒼老古樸是衡量藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的尺度，往往越老畫(huà)得越好。這三個(gè)帶有強(qiáng)烈封建意識(shí)的現(xiàn)象讓我們看到，中國(guó)畫(huà)到了今天，真的已經(jīng)“病入膏肓”了，非用“重藥”不可。文人畫(huà)在我們這個(gè)時(shí)代已經(jīng)不存在了，沒(méi)有了過(guò)去的文人，也不可能再有以前文人那樣的感受，因此繪畫(huà)技法不應(yīng)該再如此狹隘。
不要曲解我的觀點(diǎn)
新民周刊：您對(duì)大陸現(xiàn)代水墨的發(fā)展有什么印象？與臺(tái)灣當(dāng)代水墨有何異同？
劉國(guó)松：臺(tái)灣當(dāng)代水墨的起步比大陸早了將近２０年，但從目前來(lái)看，大陸的現(xiàn)代水墨發(fā)展得相當(dāng)不錯(cuò)，已經(jīng)比臺(tái)灣要好。上海的藝術(shù)家陳家泠、仇德樹(shù)，以及廣州、北京的藝術(shù)家們，都有著全新的開(kāi)拓與發(fā)展，我覺(jué)得非?？上病?BR>
新民周刊：說(shuō)起大陸“新水墨畫(huà)”的倡導(dǎo)者，恐怕要數(shù)吳冠中先生了。您怎樣看待他的國(guó)畫(huà)作品？
劉國(guó)松：很早以前，我就非常關(guān)注吳冠中先生的藝術(shù)創(chuàng)作，并曾撰寫(xiě)萬(wàn)字長(zhǎng)文，向港臺(tái)讀者介紹他的作品。盡管我們都倡導(dǎo)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的革新，但他的繪畫(huà)和我還是很不同的。畢竟吳先生是學(xué)習(xí)西畫(huà)出身的，盡管我也學(xué)過(guò)西畫(huà)，但一生中的大部分時(shí)間還是在國(guó)畫(huà)里探索，這也許這就是我們的繪畫(huà)最根本的不同之處。
新民周刊：對(duì)于吳冠中先生著名的“筆墨等于零”的理論，您有什么看法？
劉國(guó)松：我覺(jué)得許多人對(duì)吳先生表述的這個(gè)觀點(diǎn)有不少錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí)，這其中有的人是誤解，有的則根本就是故意歪曲。我也遇到過(guò)這樣的事情，我提出“革毛筆的命”，目的是想在理論上倡導(dǎo)藝術(shù)家們不要迷信手中的毛筆，不要走形式大于內(nèi)涵的路。但很多人都歪曲到實(shí)際工具上了，認(rèn)為我要放棄使用毛筆！吳先生“筆墨等于零”的觀點(diǎn)也是如此，他的本意其實(shí)指的是古人的筆墨非常好，但那不是現(xiàn)代畫(huà)家自己的東西，因此等于零。畫(huà)家要?jiǎng)?chuàng)造自己的筆墨風(fēng)格，是很有道理的。
新民周刊：在您六十年豐富多彩的藝術(shù)人生中，有什么遺憾么？
劉國(guó)松：我為“把中國(guó)畫(huà)推向現(xiàn)代”鼓吹了一生，但最大的遺憾，恐怕就是仍然有人不理解我的真正用意，甚至曲解我的表達(dá)。我并不是不尊重傳統(tǒng)，我很熱愛(ài)傳統(tǒng)，但國(guó)畫(huà)到了今天，不得不變，要不然死路一條。撰稿／王悅陽(yáng)（記者）
【編輯:葉曉燕】
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