對于現(xiàn)代主義的意涵，一直以來人們莫衷一是?，F(xiàn)代主義模糊的意義源于它的語言鼻祖——“現(xiàn)代性”：我們既不理解我們經(jīng)歷過的東西，也不明白應(yīng)以何種方式詮釋20世紀(jì)（現(xiàn)代主義的決定性時期）的惶恐、動蕩、物質(zhì)的增長和心靈的流浪。50年后的世界是什么樣子？每當(dāng)這樣的遐想縈繞于腦際，那不確定性的隱痛便會莫名襲來。作為視覺藝術(shù)的一場運動——盡管有些人傾向于把它視為一種情緒而非一場運動——現(xiàn)代主義的特點是令人眼花繚亂的各式看法和各樣沖動。馬奈筆下女人冰冷的凝眸，畢加索心頭錯位的剪影，波洛克眼底飛濺的畫布，杜尚挪用日常的物品，馬列維奇手中純粹的抽象，所有這些都被歸入現(xiàn)代主義的范疇。然而轉(zhuǎn)念思忖，它們不過是對一個世界的回應(yīng)，這個世界被瘋狂的驕傲驅(qū)使，步履蹣跚地走向混沌的未來。著名的藝術(shù)史家提摩泰•克拉克把現(xiàn)代藝術(shù)視為對一種新型的社會秩序的回應(yīng)，“這種社會秩序背棄了對祖先和古老權(quán)威的崇拜，轉(zhuǎn)而追求對未來的規(guī)劃，這規(guī)劃滲透進商品、娛樂、自由，以及各種對自然和信息無限性的控制形式當(dāng)中”。
過去的世紀(jì)經(jīng)歷的苦難告訴我們（約一億八千萬人因政治沖突喪生，這一數(shù)字超過了1500年的人口總量），許多東西都在這種對未來的新式崇拜中被放逐天際。藝術(shù)家們無一例外地從這股19世紀(jì)樂觀主義的驚人逆流中獲得了力量。與此同時，藝術(shù)家們也敏銳地捕捉到了深居于現(xiàn)代主義圓滿成功之中的模棱兩可：財富、安定和洋溢著西方自由民主氣息的城郊生活帶來的舒適，滋養(yǎng)出一種麻醉了感受的生活?，F(xiàn)代藝術(shù)于是便成為將人類的想象力從新型社會秩序的“虛化”和“凈化”中拯救出來的嘗試?，F(xiàn)代繪畫的核心是新奇的形式、題材、色彩原理和組合手法。藝術(shù)再現(xiàn)的危機最終發(fā)展為歷史和道德的轉(zhuǎn)折點。警醒自鳴得意的資產(chǎn)階級和承認(rèn)社會生活的破碎成為燃眉之急：我們的價值觀與我們自身發(fā)生沖突，與他人的價值觀發(fā)生沖突，與我們實踐價值的努力也發(fā)生著沖突。模仿論框架內(nèi)的現(xiàn)實主義是一個謊言（看一眼現(xiàn)實吧?。?。畢加索畫中面孔的分割暗喻了主體的破碎。達(dá)利的超現(xiàn)實主義并置道出了更為清晰的真相。三維僅僅是舊世界的幻象。畫家們?yōu)榱烁鼮榧儍舻摹⑵矫娴暮蛨远ǖ拿缹W(xué)明智地告別了這個幻象。抽象在很多層面為我們指明了出口。蒙德里安以抽象評點技術(shù)理性生活的誘惑與威脅；羅斯科將抽象視為通往不可表象的內(nèi)心世界深處的方式。在馬克思•貝克曼和契里柯等畫家的包含人體的作品中，人體只有通過強烈的扭曲才能被識別。只有真正抗拒人們對之施以安逸理解的前沿藝術(shù)，才能觸碰到現(xiàn)代生活里殘酷的不確定性。
中國正在自己的現(xiàn)代性中闊步前行，這片土地上日常生活方式正經(jīng)歷的改變在老一輩的人中是不可想象的。藝術(shù)家們堅持著現(xiàn)代藝術(shù)的風(fēng)格和情緒。這個展覽陳列了26位畫家的作品。所有畫家都以迥異而奇特的方式吸納了現(xiàn)代主義的元素。20世紀(jì)80年代前的中國藝術(shù)深受社會主義現(xiàn)實主義的控制，孫廣義的抽象發(fā)展出一種新穎的觀看方式。安琦的嘉年華場景以強烈的著色和不受拘束的身體塑造了今日世界中不羈的心靈。龍全的黑發(fā)女人畫像使人想起契里柯懸置透視法后展現(xiàn)的奇異空間。同樣，程晉華的畫作中不太絕望的現(xiàn)代主義娛樂性——想想畢加索的街頭賣藝人——統(tǒng)攝著構(gòu)圖形式。不論本次展出的作品在多大程度上與西方現(xiàn)代主義大師的作品產(chǎn)生共鳴，中國畫家對獨特的中國傳統(tǒng)文化的繼承都將以無與倫比的啟迪力量證明，中國藝術(shù)家已經(jīng)開始以新鮮而非凡的方式詮釋你眼前的世界。
相關(guān)鏈接：
元藝術(shù)中心簡介
彭鋒：別樣的現(xiàn)代性 當(dāng)代油畫邀請展
劉梓封：藝術(shù)現(xiàn)代性之于中國當(dāng)代架上繪畫的思考
《別樣的現(xiàn)代性——當(dāng)代油畫邀請展》展覽圖片
北京元藝術(shù)中心啟動“別樣的現(xiàn)代性——當(dāng)代油畫邀請展
【編輯：姚丹】
