99藝術(shù)網(wǎng)3月27日訊（記者棟棟）昨日，荔空間2009年首展“無法”——草場地的春天當(dāng)代藝術(shù)展在久已的期待中隆重推出。此次展覽由著名策展人顧振清和楊荔領(lǐng)銜策劃。展覽共展出23位有潛力的青年藝術(shù)家作品。作品涵蓋裝置、影像、行為、架上等多領(lǐng)域。相關(guān)藝術(shù)家、策展人、批評(píng)家齊聚現(xiàn)場，觀眾在熱烈的現(xiàn)場氣氛和“無法”的作品中體驗(yàn)著無限的藝術(shù)可能性。
以“無法”勝“有法”，在當(dāng)下藝術(shù)圈內(nèi)的使用無疑是權(quán)宜之計(jì)。“當(dāng)代藝術(shù)”這個(gè)詞語，從一開始就以不確定性示人，在方法論上它可以包容以往任何時(shí)代和任何地域的藝術(shù)形式，但觀念的表達(dá)必須是與當(dāng)下相聯(lián)系的。其概念本身的形成也是匆匆而來，為時(shí)不久。當(dāng)代藝術(shù)的體系又與以往任何時(shí)代的藝術(shù)體系相距甚遠(yuǎn)，其有效性也尚待驗(yàn)證。特別在當(dāng)下市場價(jià)格至上的時(shí)代，藝術(shù)容易被利益所驅(qū)使，被權(quán)利所操控的時(shí)代，藝術(shù)結(jié)構(gòu)內(nèi)部已經(jīng)足夠令人難以把握，卻在藝術(shù)結(jié)構(gòu)外部又形成新的人為界限。這無疑是對(duì)藝術(shù)本身的致命創(chuàng)傷，其行為已經(jīng)超越藝術(shù)本身。所以以其“無法”對(duì)應(yīng)今天的創(chuàng)作不失為一種對(duì)藝術(shù)自由精神的捍衛(wèi)。
【編輯：棟棟】
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無法VS山寨
當(dāng)下，山寨在中國的文化藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域已然是個(gè)明晃晃的問題。咸魚翻身的山寨文化，似乎不僅僅是一種盜版文化，而且是浸潤著欠發(fā)達(dá)社會(huì)因地制宜、隨機(jī)應(yīng)變等各式各樣應(yīng)對(duì)策略的一種改良版文化。它首要的目的是追求自我文化的呼吸和存活，以最便捷、最有性價(jià)比的方式滿足所在地公眾不斷增長物質(zhì)和精神需求。山寨文化所提供的，其實(shí)就是對(duì)人之基本欲求的滿足。
當(dāng)下，確乎是一個(gè)歐美當(dāng)代藝術(shù)步入創(chuàng)意趨同化的時(shí)期，子彈正要打光，卻又正值后發(fā)展國家經(jīng)濟(jì)崛起、文化軟實(shí)力迅速提升的當(dāng)口。歐美下課了，該輪到我們自己出場了，但我們是否已經(jīng)做回我們自己？
然而，中國當(dāng)代藝術(shù)是改革開放30年的產(chǎn)物。而在歐美眼中，“中國”成為一個(gè)標(biāo)簽和LOGO，其實(shí)既突出了當(dāng)代藝術(shù)在中國的某種特殊性，又演示了妖魔化的戲法。譬如中國熱、市場泡沫，再譬如模仿、抄襲行為和過時(shí)的“創(chuàng)新”思路和行為。中國當(dāng)代藝術(shù)對(duì)個(gè)體藝術(shù)家而言，又是一個(gè)集體的緊箍咒。只會(huì)帶來諸如中國身份焦慮、地緣政治焦慮、意識(shí)形態(tài)焦慮和異國情調(diào)焦慮等四種揮之不去的陰影，而難以彰顯個(gè)體藝術(shù)家獨(dú)具個(gè)性風(fēng)采的藝術(shù)魅力。
山寨能否去掉盜版文化惡名的拖累，而獲得一種文化改造的經(jīng)驗(yàn)和精神升華？抑或只求一種山寨式逍遙，才叫痛快？
顧振清
寫于草場地的春天
【編輯：棟棟】
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“無法”——草場地的春天 展覽新聞稿
關(guān)于“無法”的想法起源于去年12月8日在荔空間舉辦的“山寨會(huì)議（第一次）”，是由部分藝術(shù)家與策展人就當(dāng)時(shí)剛剛嶄頭露腳的“山寨現(xiàn)象”進(jìn)行學(xué)術(shù)討論。進(jìn)而提出了挑戰(zhàn)既有規(guī)則和體制，塑造新的意識(shí)構(gòu)建的“無法”宣言。
需要說明的是，我們所說的“山寨現(xiàn)象”特指那些非商業(yè)目的的山寨。比如一位農(nóng)民工把寶馬的車標(biāo)裝在自己的農(nóng)用車上。這種山寨究其根本是一種實(shí)踐，而實(shí)踐總是先于經(jīng)驗(yàn)與經(jīng)驗(yàn)的反思。當(dāng)我們對(duì)這種全面的經(jīng)驗(yàn)（包括客體事物經(jīng)驗(yàn)以及人主觀的影響、反應(yīng)、感受）進(jìn)行梳理和思考時(shí)，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)，這種實(shí)踐的過程與藝術(shù)的過程很相似：藝術(shù)直接作用于主觀意志，滿足人本身生命意志的需要。而裝寶馬標(biāo)也是為滿足一種意志的傾向。只不過個(gè)人意志、文化語言結(jié)構(gòu)、創(chuàng)造力有差別，藝術(shù)家的作品叫藝術(shù)品；農(nóng)民工的行為叫山寨。但這種實(shí)踐是一種權(quán)利——人應(yīng)該具有的普世的權(quán)利。這兩種實(shí)踐本身都是一種挑戰(zhàn)既有標(biāo)準(zhǔn)和范式的表現(xiàn)。如果從人本主義和實(shí)踐哲學(xué)的角度來理解和看待山寨問題，并加以提煉與發(fā)展，就能夠成就出更多的可能性，拓寬我們的思維邊界和自由度，使生命意志具備更多的表達(dá)式，從而帶來幸福。
從這個(gè)意義上來講，“無法”不僅僅是對(duì)于既有規(guī)則和范式的顛覆和不合作，同時(shí)它也宣揚(yáng)了一種態(tài)度——重建與革命的態(tài)度。在經(jīng)濟(jì)危機(jī)和當(dāng)代藝術(shù)市場的寒冬中，“無法”跳出了既有結(jié)構(gòu)之外，它所帶來的無限可能性仿佛正在與草場地藝術(shù)區(qū)的綠草和藍(lán)天一起，宣示著春天的到來。
田華豐
草場地的春天
這個(gè)展覽上所呈現(xiàn)的，僅僅是這個(gè)展覽所提出的愿景的序言。所以你如果覺得意猶未盡，這種感覺是正確的。
“無法”展是已經(jīng)設(shè)計(jì)好的一套組合拳的第一拳，是降龍十八掌的第一式。這套拳法的總體目標(biāo)是：在時(shí)代的重要關(guān)頭，勇敢地決定在學(xué)術(shù)上有所擔(dān)當(dāng)。這套拳法打算整體回答以下問題：
中國當(dāng)代藝術(shù)是否走到了一個(gè)十字路口？
中國當(dāng)代藝術(shù)位于拐點(diǎn)的哪個(gè)位置？未到拐點(diǎn)？正好位于拐點(diǎn)？還是已經(jīng)過了拐點(diǎn)？
對(duì)這些問題是否清楚，會(huì)直接影響你對(duì)轉(zhuǎn)彎、剎車、加油……等動(dòng)作的一系列決策。
798是山寨？還是美協(xié)是山寨？
對(duì)這個(gè)問題是否敏感，會(huì)直接影響你對(duì)自身角色的判斷、出場亮相的行頭……等一系列規(guī)劃。
如果一定要二選一，你會(huì)選擇小沈陽+趙本山，還是選擇港臺(tái)娛樂業(yè)？你會(huì)選擇TATE MODERN，NEWYORK MOMA，還是迪拜藝術(shù)博覽會(huì)？
對(duì)這個(gè)問題是否曖昧，會(huì)直接影響你運(yùn)氣發(fā)力的方向（用外力還是內(nèi)力？如果內(nèi)外兼用，比例如何分配？）和力度。
我們只有回答好以上這些問題，才能從隨波逐流的死亡大軍中逃脫。
“無法”展是我們回答這些問題的第一步。這次回答包括了展覽、思維健身、案例分析……等多項(xiàng)工作構(gòu)成的立體成果。大家在展覽上看到的部分只是被“另存為”展覽的一部分；你們還可以通過網(wǎng)站、出版物看到我們“另存為”思想的那一部分；你們?nèi)绻信d趣，還可以通過參與荔空間組織的“THINKING TANK”計(jì)劃直接進(jìn)行文件“寫入”工作。
總而言之，我們已經(jīng)作好準(zhǔn)備，有足夠的信心把好中國當(dāng)代藝術(shù)的方向盤。“無法（OUTLAW）”既道出了十字路口的焦慮感，也指出了十字路口的“里程碑”式的機(jī)會(huì)——我們也許會(huì)短暫地茫然無措，但是我們也因此可以拿到走入規(guī)則制訂者俱樂部的入場券。
我們?cè)谙乱粋€(gè)“不成文”展上會(huì)升級(jí)“無法”展的成果，歡迎你的加入。
岳路平
【編輯：棟棟】
