中國專業(yè)當(dāng)代藝術(shù)資訊平臺
搜索

“藝術(shù)新經(jīng)濟”群展在奧沙畫廊開幕(組圖)

來源:99藝術(shù)網(wǎng)專稿 作者:于歐 2009-06-01


上海奧沙畫廊
 

 

     (99藝術(shù)網(wǎng)馮鳴陽5月30日上海訊)5月30日,由獨立策展人比利安娜策劃的《藝術(shù)新經(jīng)濟》展在上海奧沙畫廊盛大開幕。參展藝術(shù)家有:鳥頭、李牧、高銘研、唐狄鑫、趙趙、胡韻、金峰、盧佳煒、陸平原、張樂華、AntonVidokle與JulietaAranda。展覽現(xiàn)場人頭攢動,氣氛熱烈。觀眾與作品、藝術(shù)家互動溝通,更加凸顯這次展覽特別的深意。

     “藝術(shù)新經(jīng)濟”展覽定位是一個定位學(xué)術(shù)的探索性實驗展覽。它定位在探索藝術(shù)經(jīng)濟的新的可能性。在傳統(tǒng)藝術(shù)市場系統(tǒng)中,由畫廊-藏家-拍賣行之間的關(guān)聯(lián)來定義的藝術(shù)市場體系幾百年來已建立了一個相對穩(wěn)定的系統(tǒng),使藝術(shù)家對自己的創(chuàng)作有一個清晰的認(rèn)知,并清楚的知道自己在藝術(shù)市場環(huán)節(jié)中的位置。這個系統(tǒng)在一個相當(dāng)長的時間里,建立在藝術(shù)對象的物質(zhì)主義和有形介入的可能性上。

     在今天的藝術(shù)世界中,所有的創(chuàng)作與再創(chuàng)作都通過技術(shù)的手段,使得藝術(shù)的商品化程度到達一個新的高度。持有作品的意識、作品的材質(zhì)表現(xiàn)都與以往不同,作品的可保存性和可靠性都確保了藝術(shù)市場的穩(wěn)定。

     而這個展覽意在通過藝術(shù)家的作品,試圖介紹藝術(shù)家在藝術(shù)經(jīng)濟中的變化角色的可能性和建議——藝術(shù)家的行為已融入藏家、保存者、企業(yè)家的領(lǐng)域。通過藝術(shù)家獨立的策略及概念化的作品,藝術(shù)家必須考慮到作品將如何進入藝術(shù)市場流通,或者一個藝術(shù)項目將如何有策略地包含其它可能超越現(xiàn)有藝術(shù)市場活動尺度的藝術(shù)家作品。
 

 

 

【編輯:于歐】


上海奧沙畫廊開幕現(xiàn)場



     其中有很多有意思的藝術(shù)家和作品。例如“李牧的2020”,藝術(shù)家李牧出售他2020年(10年后)創(chuàng)作的所有作品。以他現(xiàn)在一年作品的價值來定吧——30萬。并簽訂合同:“我必須保證10年后我的作品升值的空間不低于買方付出的2倍;我在一直從事藝術(shù)創(chuàng)作;我一年的作品不少于6件;雙方必須各自承擔(dān)非人為因素的意外。”

     藝術(shù)家金峰將批評家朱其最新的一篇批評文章用鐵制材料做出來出售,一個字10元錢。不能買一段話,只能一個字一個字地買。在展覽現(xiàn)場,很多人花錢買走了自己感興趣的字。原本開展前完整的作品變得支離破碎,本文的意義也發(fā)生了缺失。

     展覽多需要與觀眾互動,不管是作品形式還是出售方式都十分新穎。此處展覽是對藝術(shù)新經(jīng)濟、當(dāng)代藝術(shù)市場新模式的一次前衛(wèi)探索。同時也是對當(dāng)代藝術(shù)市場制度的一種理性反思。不管是藝術(shù)家還是策展人都以非常具體而前衛(wèi)的方式對藝術(shù)新經(jīng)濟提出了可能性。是對批評家、藝術(shù)市場行為人、相關(guān)藝術(shù)機構(gòu)反思市場模式的一種回應(yīng)和干預(yù),十分發(fā)人深省,也很擲地有聲。

作為一個前衛(wèi)的探索性展覽,其學(xué)術(shù)價值不言而喻,其對當(dāng)代藝術(shù)市場的啟發(fā)與影響,要在不久之后才能清晰地浮出水面。

 

 

【編輯:于歐】


朱其最新的一篇批評文章用鐵制材料做出來出售

 

 

 

【編輯:于歐】


參觀者花十元錢買了一個字

 

 

 

【編輯:于歐】


上海奧沙畫廊開幕現(xiàn)場

 

 

 

 

【編輯:于歐】

相關(guān)新聞