7月4日，謝景蘭大型藝術(shù)回顧展《意境·天堂》在上海美術(shù)館2樓展廳悄然舉行，展出了謝景蘭從1957年開始創(chuàng)作至1995年的抽象繪畫60余幅，包括油畫和水彩畫，跨越藝術(shù)家三個(gè)藝術(shù)時(shí)期;兩個(gè)小展廳還循環(huán)播放謝景蘭生前自編、自舞的電子音樂和舞蹈錄像，讓這位才情橫溢的女性藝術(shù)家一生的創(chuàng)作面貌得到較為全面的展示。獨(dú)子趙嘉陵透露，所有參展作品全部直接從法國運(yùn)抵上海，除家人提供了部分展品之外，其余大部來自法國著名私人收藏家Beurdeley先生對于拉蘭作品的收藏。不過，由于空間所限和運(yùn)輸問題，這次展出的作品僅為拉蘭一生創(chuàng)作的一小部分?，F(xiàn)在拉蘭約一半的畫作和馬賽的大部分雕塑作品一起都被法國文化部所收藏，并將永久陳列在法國南部 勒拉翁圖市正為他們建造的藝術(shù)紀(jì)念館里。
對于中國觀眾來說，謝景蘭的名字和她的藝術(shù)同樣陌生。但是在法國，她以抽象繪畫而聞名。在畫家的身份之外，她還具備作曲家和舞蹈家的身份。雖然，一場突如其來的車禍奪走了這位集音樂、舞蹈、繪畫等藝術(shù)才情于一身的傳奇佳人，但她的藝術(shù)卻永遠(yuǎn)地留存在了這個(gè)世界上。
蘭蘭逝世14年后，這些作品能在祖國展出，能在全世界展出——就是身為蘭蘭唯一的兒子趙嘉陵和其家人最大的愿望。對于趙嘉陵來說，他最遺憾的就是陪伴母親的時(shí)間并不長。他說，母親蘭蘭精力非常充沛，她揮筆揮灑，她創(chuàng)作電子音樂;她自編自舞，也為他人編排現(xiàn)代舞;她還譯詩、誦詩、寫詩;她總是那么豐富，那么富于靈氣。
第一時(shí)期(1957年-1969年)
初拿畫筆，“無極”隨行
1948年4月，蘭蘭與趙無極一同抵達(dá)巴黎時(shí)，立刻被當(dāng)時(shí)西方盛行的新抽象派所吸引，并很快與當(dāng)?shù)匦鲁橄笏囆g(shù)代表人物Georges Mathieu與Soulages成為了相交甚密的朋友。這種無意識(shí)的、無規(guī)則的、自由的創(chuàng)作之風(fēng)不僅讓趙無極開始轉(zhuǎn)向抽象繪畫，同時(shí)也在無形中深深感染了蘭蘭。1950年，蘭蘭因受瑪莎·葛蘭姆(Matha Graham)現(xiàn)代舞的吸引，到美國文化中心學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞。此時(shí)，中國近現(xiàn)代繪畫大師常玉也在法國，蘭蘭與常玉在家世背景上很相近，非常投緣，從此兩人一直保持親密的朋友關(guān)系。而趙無極與蘭蘭認(rèn)識(shí)了當(dāng)時(shí)法國的著名詩人亨利·米修(Henry Michaux)。這位熱愛亞洲文化的長者在日后對蘭蘭的藝術(shù)和思想起到了積極的推動(dòng)作用。
1952年，在一次與法國文藝界人士的聚會(huì)上，蘭蘭初識(shí)了與她一樣熱愛音樂的法國音樂家馬賽(Marcel van Thienen)。1954年，因?yàn)槊仔薜耐扑]，蘭蘭與美籍法裔著名作曲家瓦赫斯(Edgar Varese)學(xué)習(xí)最新潮的“電子音樂”。1957年，在結(jié)束了與趙無極16年的婚姻，也脫下了她一直以來作為趙無極繆斯的外衣之后，蘭蘭開始了她早已潛伏的繪畫創(chuàng)作之路。1958年，她正式與法國音樂家馬賽結(jié)婚，遷居巴黎北郊圣瑞鎮(zhèn)，并改名“拉蘭”。
1960年，她的第一批抽象油畫在法國Creuze展出，并很快獲得了法國藝術(shù)界的關(guān)注。在蘭蘭的筆下，如同中國漢字般的線條在畫布上隨意揮灑，既有男性的蒼勁，又充滿女性的細(xì)膩和溫厚。這些充滿漢字的符號(hào)和線條中，我們不難發(fā)現(xiàn)趙無極對于蘭蘭的影響。趙嘉陵介紹，父親從1953年至1956年間的繪畫作品中常常都會(huì)使用青銅器銘文印記，例如法國蓬皮杜藝術(shù)中心收藏父親的作品《風(fēng)》就是這種典型風(fēng)格。母親第一個(gè)時(shí)期的作品中基本上都有文字和書法線條的影子。”不過不同的是，蘭蘭的線條用色更加濃烈，線條浮動(dòng)激烈，將她跌宕起伏的情感完全怫然于畫面。
第二時(shí)期(1970年至1983年)
擺脫“無極”，抽象轉(zhuǎn)入具象
1965年，拉蘭的繪畫陷入瓶頸，停筆一年后，她開始新的探索。一方面，蘭蘭醉心于莊子的道家思想，并潛心研究中國古代山水畫。1968年之后，拉蘭的畫面已然擺脫書法符號(hào)，轉(zhuǎn)向中國山水和風(fēng)景的描繪，日月、山峰等具體形象隱約呈現(xiàn)。畫風(fēng)靜謐祥和，透出一種清靜無為的禪定思想。另一面，1966年以后，拉蘭的作品中出現(xiàn)眾多大尺幅水彩畫，從這些水彩作品中不難發(fā)現(xiàn)，拉蘭在尋找心靈的平靜之余，依然有著無法抑制的激情在澎湃，她需要另一種繪畫為之宣泄。所以，她的紙上綜合繪畫更為大膽、灑脫和放肆，似乎她在摸索著什么。畫面中一會(huì)出現(xiàn)音符般的線條，舒緩、流暢、優(yōu)美，像一曲曲美麗的音樂沁人心脾;一會(huì)又如同一幕幕激情跌宕的現(xiàn)代舞，線條飛舞，張力十足，線條每一次的轉(zhuǎn)折都如同人體的四肢在扭動(dòng)，在盡情地伴隨音樂揮舞內(nèi)心狂烈的情感。音樂、舞蹈、繪畫三位一體，或許這才是真正的她。
1970年，拉蘭徹底脫離了趙無極的影子，或許是道家思想的影響，又或許是追求中國古代山水的意境美，這個(gè)時(shí)期的作品，拉蘭以風(fēng)景為主題，色調(diào)柔和，以帶粉色調(diào)的灰、淺紫或淺藍(lán)、淡淡的黃為基調(diào)，山峰、日、月都如同舞蹈般的韻律躍然紙上。
第三時(shí)期(1984年至1995年)
回歸抽象，回歸本我
在1983年后的很長一段時(shí)間里，拉蘭經(jīng)常往來于歐亞兩洲，繪畫明顯減少，畫風(fēng)又開始趨于抽象。此時(shí)，拉蘭不僅喜愛誦詩，善于作詩，而且喜愛以富于文學(xué)或哲理的主題為繪畫作品命名。而且，色彩再度鮮艷起來，用料也逐漸厚重起來，蘭蘭再次打破平靜，強(qiáng)烈的情感宣泄再度燃起，然而畫面的表達(dá)明顯成熟、內(nèi)斂卻更加厚重。到了上世紀(jì)80年代后期，她和馬賽在法國南方的藍(lán)色海岸村莊購置了一幢房子，雖然只能借助旅行和整理新居的空閑來畫畫，但拉蘭創(chuàng)作的熱情和對藝術(shù)的探索絲毫沒有懈怠。1990年，拉蘭個(gè)展在巴黎皮爾卡丹中心舉辦，當(dāng)時(shí)的巴黎市長(后成為法國總統(tǒng))希哈克還為她撰寫序文。
在1995年拉蘭遭遇意外車禍?zhǔn)攀乐暗淖詈笠粓稣褂[是蔚藍(lán)海岸港鎮(zhèn)勒拉翁圖的“三位女藝術(shù)家聯(lián)展”。“畫如其人”，雖然我們不再有可能看到拉蘭，也不可能親耳傾聽她充滿傳奇、創(chuàng)造而豐富的一生。但是，從她的作品里，我們已然深刻感受到她充滿激情的繪畫，井然一幕幕紙上的現(xiàn)代舞曲。
謝景蘭，小名蘭蘭，又名拉蘭。1921年9月14日出生貴州貴陽名門，外祖父為當(dāng)?shù)刂麑W(xué)者，家境富裕，性格開朗。謝父擅長音律，成為熏陶蘭蘭步入音樂殿堂的重要因素。14歲時(shí)，蘭蘭與趙無極同時(shí)考入杭州藝專，不同的是一個(gè)學(xué)聲樂，一個(gè)學(xué)繪畫。同年，蘭蘭與趙無極通過表姐在美麗的西子湖畔相識(shí);1941年，兩人在香港注冊結(jié)婚;1943年，獨(dú)子趙嘉陵出生;1948年兩人一同赴法留學(xué);1949年，蘭蘭開始學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞。1957年，蘭蘭同趙無極離婚;次年與法國藝術(shù)家馬賽(Marcel Van Thienen)結(jié)婚，改名“拉蘭”，并開始創(chuàng)作抽象畫;1995年，因意外車禍身亡。
【編輯：張瑜】
