十一屆全國美展中國國畫展觀后感
作為景德鎮(zhèn)的從藝者，欣喜地看到本屆全國美展把陶藝也列入到主流藝術(shù)門類當(dāng)中，并和漆畫作為一個獨立展區(qū)，既顯示了本屆全國美展的包容、多元、開放的胸襟，也反映了當(dāng)今陶藝的繁榮和壯大。然而當(dāng)看到作為全國性的陶藝展作品時，給我一個極深刻的印象和疑問：與其說是陶藝展，不如說是陶或瓷材料的雕塑展，雕塑藝術(shù)發(fā)展到現(xiàn)在，材質(zhì)上有石、磚、木、竹、銅、鐵、玻璃、樹脂、石膏、沙、蠟、陶、瓷。因此我認(rèn)為把這樣的陶藝展劃到雕塑門類也許更合適。
任何一個藝術(shù)門類的材質(zhì)都有特定語言魅力和藝術(shù)水準(zhǔn)。漆畫、水彩、油畫、國畫都因材質(zhì)產(chǎn)生出不同的藝術(shù)美感。當(dāng)然陶藝也不例外，它是集土、火、釉為特征的藝術(shù)，再細(xì)分陶與瓷因燒成溫度與工藝不同，又有不同的藝術(shù)魅力。它與其他主流畫種一樣，創(chuàng)作者掌握其材料性能(即工藝)就可以充分發(fā)揮其藝術(shù)才情，那么運用好了土、火、釉就能隨心所欲做陶藝。雕塑也好，繪畫也罷，兩者不應(yīng)相互排斥，其實他們都反映了土與火、釉的材質(zhì)魅力,尤其是釉下繪畫幾乎全靠火。大量事實也證明除雕塑外，許多藝術(shù)家創(chuàng)作了大量陶瓷繪畫作品，藝術(shù)水平之高決不遜色于任何一個藝術(shù)門類?；仡櫼幌氯祟愒缙诘牟侍眨扔芯呦?、又有抽象且與容器渾然一體的形式。不說元青花大寫意畫，也不必說畢加索、米羅的陶藝作品，就說當(dāng)代美國的溫黑格比的器形風(fēng)景畫，國內(nèi)的朱樂耕、寧剛、李林洪、白明、劉正等大量的繪畫性陶瓷作品，都可以說明陶瓷藝術(shù)除雕塑之外，還有其他的陶藝形式;其實繪畫藝術(shù)對陶藝的影響更大?，F(xiàn)代西方陶藝，無論哪種風(fēng)格流派都有繪畫風(fēng)格流派的影響，如陶藝中的裝飾、具象、寫實、象征、抒情、表現(xiàn)、裝置、波普等都與繪畫風(fēng)格、流派，異曲同工。其中許多陶藝家自身就是畫家，并且也有許多陶藝家不斷探索雕塑、容器與平面繪畫的關(guān)系，難道這類實用容器、平面創(chuàng)作的繪畫也不叫陶藝，或沒有水準(zhǔn)嗎?
以繪畫的語言在陶或瓷上表現(xiàn)就不能算陶藝，我認(rèn)為參與美展的組織者、評審者，有失包容性或是片面性，難道這種陶瓷繪畫就不是土、火、釉的陶瓷材質(zhì)嗎?沒有材質(zhì)的魅力嗎?這點值得學(xué)術(shù)界和廣大同仁深思。
新中國成立以來，國內(nèi)就不斷有許多的著名國畫、油畫家參與到陶瓷繪畫中來，如祝大年、吳冠中、劉大為、俞曉夫、陳逸飛、冷軍等，都參與過陶瓷繪畫。近幾年來自各美院、畫院的教授、畫師、職業(yè)畫家紛紛來景德鎮(zhèn)從事陶瓷繪畫創(chuàng)作，他們都看到陶瓷繪畫的藝術(shù)感染力。陶藝與漆畫等其他主流藝術(shù)相比，無論從它們的歷史看，還是從創(chuàng)作隊伍普及程度和參與創(chuàng)作者的素質(zhì)、以及在中國乃至在世界上的知名度來看，都不會遜色于任何藝術(shù)門類。從原始社會就出現(xiàn)了彩陶，從古代御窯廠至民國時陶瓷繪畫學(xué)校，到新中國先后成立景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院、景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學(xué)、江西省工藝美院三所專門陶瓷學(xué)校，以及后起的景德鎮(zhèn)高等?？茖W(xué)校，它們都培養(yǎng)了大量從事陶瓷繪畫方面的專家、學(xué)者、教授，可謂名正言順的科班。然而油畫、水彩在中國不過百年，才初見端倪，在全國至今也沒有一所像陶瓷那樣有專門的高等學(xué)府和悠久的歷史。每年有許多外國藝人到景德鎮(zhèn)朝圣，不是說民族才是世界的嗎?陶瓷曾是中國的代名詞，陶瓷繪畫也是中國人的一大發(fā)明。相反中國陶藝展上幾乎找不到陶瓷繪畫作品，不論從哪個角度來說，與其他主流美術(shù)相比，尤其是漆畫、廣告藝術(shù)等都可以劃成主流藝術(shù)，而陶瓷繪畫卻處在一個不倫不類的不公正的地位。一方面陶瓷繪畫藝術(shù)處在一個非主流藝術(shù)之外，另一方面卻又代表了中國的一張文化名片。
我們從西方引進(jìn)了油畫、水彩畫、素描，可以包容中國畫，沒有因為西方無中國畫，就取締它。我們的現(xiàn)代陶藝從西方引進(jìn)來了，卻像眼里容不得沙一樣，讓主流藝術(shù)把陶瓷繪畫(包括優(yōu)秀的傳統(tǒng)陶瓷繪畫)封殺。更讓人哭笑不得的是，最近文化部把中國陶瓷文化研究發(fā)展中心設(shè)在景德鎮(zhèn)，別忘了陶瓷繪畫可是景德鎮(zhèn)半壁江山。去掉了繪畫部分，恐怕中國陶瓷的文化會失色許多?；蛟S是陶藝界一些人骨子里的“封建行會、幫會思想”作怪。我們不能因為陶瓷有大量艷俗工藝美術(shù)裝飾作品混跡于市場，就有許多俗不可耐的偽大師、偽陶藝家的艷俗作品甚至是抄襲的作品混淆了我們的眼球,就認(rèn)為陶藝?yán)L畫是民間美術(shù)。同樣，在花鳥市場上、旅游景點、字畫裝裱店、畫廊不也充數(shù)著大量的國畫牡丹、梅蘭竹菊、山水的程式化的復(fù)制品嗎?油畫市場也充數(shù)著大批量名作復(fù)制行畫嗎?只不過陶瓷繪畫的行畫比國、油畫等藝術(shù)更繁榮而已。為什么國畫、油畫有這些不影響其學(xué)術(shù)地位，而單陶瓷藝術(shù)有這些就被排除在主流藝術(shù)之外呢?其實陶瓷也有極高藝術(shù)水準(zhǔn)的繪畫作品，珠山八友不須再說，單說現(xiàn)當(dāng)代，李林洪、朱樂耕、鐘連生、李菊生等教授的瓷繪作品，雖然是在瓷上，但運火的水平之高世人有目共睹。從近年嘉德幾次拍品上我們就夠窺見一部分。中國曾經(jīng)以瓷聞名世界，當(dāng)時西方皇家、貴族曾以擁有中國的瓷器為榮。至今世界各大著名博物館都收藏著大量的中國瓷器。其中就有繪畫水平極高的陶瓷美術(shù)作品，當(dāng)今中國上至達(dá)官貴人、文人雅士，下至富商、百姓、很多人收藏了大量的陶瓷繪畫作品。別忘了這可是良好群眾基礎(chǔ)啊。曾記得，2006年中國美術(shù)館主辦了景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)展，這是一個很好的開端。
不同的材質(zhì)造就不同的藝術(shù)魅力。當(dāng)今開放多元的文化，許多藝術(shù)家都在探索突破，尋求新材質(zhì)，而陶瓷的材質(zhì)也決不是本屆美屆上我們看到的冠以泥性語言的雕塑之類的作品，所謂觀念性或點線面形式的作品，且不去論藝術(shù)水準(zhǔn)，油漆、宣紙、畫布、陶瓷，它們皆是作為藝術(shù)創(chuàng)作的材質(zhì)，既然都是材質(zhì)，我們學(xué)術(shù)上就不應(yīng)有對陶瓷繪畫的偏見，畫水彩、畫古典油畫，就不應(yīng)排斥印象派、立體派、波普等。搞陶藝創(chuàng)作，用陶瓷做雕塑，不能說別人畫陶瓷畫就叫工藝美術(shù)，或者你做觀念性的陶瓷雕塑就不能說在瓷上畫觀念性繪畫，就不叫陶藝。
縱觀當(dāng)今陶藝隊伍現(xiàn)狀，那些學(xué)術(shù)權(quán)威們幾乎一個個都是以景德鎮(zhèn)陶瓷美術(shù)起家，他們一方面享受著體制下給其的話語權(quán)，學(xué)著洋人扯著現(xiàn)代陶藝的大旗，玩弄學(xué)術(shù)，孤芳自賞;一方面又積極地在他們瞧不起的瓶、罐、瓷板上創(chuàng)作陶瓷繪畫裝飾類作品，高價售出，標(biāo)榜學(xué)術(shù)水準(zhǔn)。甚至有些人常年地在景德鎮(zhèn)從事陶瓷繪畫，博大的中國陶瓷美術(shù)這株民族藝術(shù)的常青樹，以其豐厚歷史的積淀受到影響，豈能忽視，既不符文化多樣豐富的特點，也不符合我們的“雙百方針”,藝術(shù)上一個門類或流派，不能夜郎自大，但也不能妄自菲薄。我們不能站在陶瓷繪畫這樣民族文化的巨樹上，卻又踩踏它的根枝葉,因此我認(rèn)為十一屆美展陶藝展存在一定的學(xué)術(shù)偏見。
【編輯：張瑜】
