圖為本周推薦展覽的部分參展作品
本周，北京畫院美術(shù)館、環(huán)鐵藝術(shù)區(qū)、798藝術(shù)區(qū)均有新展開幕。在這個(gè)大暑之日，99藝術(shù)網(wǎng)的記者全程出動(dòng)，現(xiàn)場播報(bào)，為您帶來一場場藝術(shù)氣息濃郁的視覺盛宴。
“視而非見”盧輔圣藝術(shù)展北京畫院美術(shù)館開幕。中國文聯(lián)副主席馮遠(yuǎn)，中國國家畫院院長楊曉陽，著名評(píng)論家邵大箴、賈方舟等，活躍在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的策展人呂澎、魯虹、俞可等批評(píng)家策展人紛紛到場。展出的作品分兩層擺放，一層的作品或紅、或綠、或橙、或藍(lán)。簡練的線條下透著淡淡的皴擦之痕，郁郁森森的山石直插云霄。二層的作品則以風(fēng)景小品，寫意花卉等風(fēng)格為主，帶給觀者不同的觀感。
環(huán)鐵藝術(shù)區(qū)舉辦了三場盛會(huì)：環(huán)鐵時(shí)代美術(shù)館推出了“在奇點(diǎn)”以及環(huán)鐵藝術(shù)家陳列展兩個(gè)群展，環(huán)鐵時(shí)代國際畫廊推出了“未來之星推廣計(jì)劃”林泰然個(gè)展。三個(gè)展覽各有千秋，體現(xiàn)了藝術(shù)家通過各種視角在藝術(shù)之路上的探索和追求態(tài)度。
“大暑” 溫凌&煙囪二人組登陸星空間。他們的作品充滿了童真的意味，粗黑的線條，寥寥幾筆的勾勒，躺在床上思考的貓咪、有著嬰兒肥的小男孩、留著娃娃頭的鳥兒，穿著制服的兔子就生動(dòng)的出現(xiàn)在了我們的眼前。雖然看似簡單，但透過藝術(shù)家的思考，卻可以體會(huì)出他們對人生不同的解讀。
“冷血”聚焦龍藝榜。參加本次展覽的藝術(shù)家有梁言康、李鑫、李颯、劉可、黃愷、陶巧麗、朱佩鴻。每個(gè)藝術(shù)家都有其各自的特質(zhì)，但理性的思辨、冷峻的自我審視的精神、禪性的定力讓他們攜手走到了一起。
萬真宇個(gè)展“未來至上”亮相季節(jié)畫廊。萬真宇的作品中充滿著對未來的構(gòu)想和解讀，他讓現(xiàn)實(shí)世界的各種人物和事件偶然相遇，形成一個(gè)陌生的感官世界，他的作品如同一個(gè)現(xiàn)實(shí)魔方將人引入各種不同的際遇猜想之中。機(jī)械的車輪、散落的零件、廢棄的風(fēng)扇……那是工業(yè)時(shí)代的年輪碾過的痕跡；赤裸的女體、揮舞的翅膀、繽紛的調(diào)色盤……那是追求藝術(shù)的血液涌動(dòng)的熱情。
尹尹紅交手世紀(jì)翰墨。藝術(shù)家尹尹紅喜歡用鮮明的粉綠、墨綠、大紅、玫紅、桃紅等進(jìn)行創(chuàng)作，這些跳躍的顏色被她駕馭的很好，在畫面不顯跳躍，以和諧的感覺吸引著觀眾。繪畫的元素以水、風(fēng)景、姑娘等展開聯(lián)想，是一種抽象和超現(xiàn)實(shí)的成分，一種氣氛，一種濕潤的，潮濕的，朦朦朧朧的，有點(diǎn)傷感，又稍微有一點(diǎn)點(diǎn)滯重，一點(diǎn)點(diǎn)愉悅，一點(diǎn)點(diǎn)輕松，這種氣氛好像只有女性和環(huán)境才能表達(dá)出來。
除上述推薦之外，更有為2011成都雙年展預(yù)熱中展“再現(xiàn)寫實(shí)——架上繪畫展”的現(xiàn)場報(bào)道。此次展覽是作為2011成都雙年展的前奏和重要組成部分，展出了80多位藝術(shù)家的300余幅作品。十年的歷練，使得成都雙年展逐漸成長為中國備受關(guān)注的、具有國際色彩的文化藝術(shù)品牌，并逐步形成了自己的發(fā)展定位。展覽主題從2001年的“樣板-架上”、2005年的“‘世紀(jì)’與‘天堂’”、到2007年的“重新啟動(dòng)”、再到2009年的“敘事中國”，再到2011年的“物色·綿延”，一直以來，成都雙年展秉承支持和推動(dòng)中國本土藝術(shù)的發(fā)展的理念，力求依據(jù)文化現(xiàn)實(shí)和時(shí)代特征來梳理當(dāng)代藝術(shù)脈絡(luò)，反映中國藝術(shù)的當(dāng)前面貌。
【編輯：馮漫雨】
