也許因?yàn)樗囆g(shù)家是某種程度上的手藝人，并且有著比常人更加敏感的觸角，他們總是對(duì)社會(huì)的快節(jié)奏抱有警惕的心理。不知道藝術(shù)創(chuàng)作是不是可以讓時(shí)間慢下來？上周，毛焰佩斯北京首次個(gè)展開幕；程然個(gè)展再度登陸麥勒畫廊 ；尹朝陽、梁銓、盧征遠(yuǎn)、冷廣敏同時(shí)亮相蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心；東京畫廊呈現(xiàn)曾仕猷“物體的概念” ……
灰色是人生的態(tài)度 毛焰佩斯北京首次個(gè)展開幕
毛焰說自己畫小尺幅作品可以沒完沒了的畫下去，但大畫講究氣勢，需要一氣呵成的感覺，其實(shí)他的一氣呵成也要兩到三個(gè)月。這幾年他畫畫的時(shí)候會(huì)喝點(diǎn)酒，每天下午5、6點(diǎn)的光景，一邊小酌一邊畫。“喝酒讓我的感覺更加敏銳、豐富，也更放松”，有時(shí)畫得滿意了，他可以連續(xù)2、3個(gè)鐘頭坐在畫前，只是看，很享受。
兩年間，藝術(shù)家將生活、旅行、個(gè)人經(jīng)歷和碎片的記憶融入創(chuàng)作，完成此系列自由隨性的作品。為了配合主題藝術(shù)家原創(chuàng)十五萬字的小說《晝夜之漸》，小說靜靜安置于畫廊主展廳木制螺旋結(jié)構(gòu)裝置的一個(gè)個(gè)相框中，獨(dú)特的閱覽方式給讀者營造出別樣的閱讀氛圍。藝術(shù)家程然試圖在文本語言與視覺語言中穿梭跳躍，而借由不同的媒介傳遞釋放信號(hào)引導(dǎo)觀眾走向某種預(yù)設(shè)的主題。
尹朝陽、梁銓、盧征遠(yuǎn)、冷廣敏：蜂巢演繹“四個(gè)四重奏”
主展廳展出的是尹朝陽的“出山”系列作品，“出山”在四個(gè)個(gè)展中規(guī)模最大，也大都為尹朝陽在2013年的大尺幅新作。其中展廳深處最中心位置的“臥石觀云”尺寸達(dá)到了2米*7.5米，加上藝術(shù)家用色的層疊厚重，在氣勢上達(dá)到撼人的效果。親自操刀任策展人的夏季風(fēng)形容尹朝陽是“牛犢頂橡樹型”的藝術(shù)家，會(huì)給自己預(yù)設(shè)常人無法企及的高度并且直面挑戰(zhàn)。
機(jī)械的天成悟性 東京畫廊呈現(xiàn)曾仕猷“物體的概念”
曾仕猷：“人是感性的，所以往往在深入研究時(shí)受到阻礙，但普通的機(jī)器反而能夠超越人性，其樸實(shí)無華的‘生命’能夠讓人體會(huì)到內(nèi)在的本質(zhì)，它的生命客觀的體現(xiàn)了最真實(shí)的東西。作為一名藝術(shù)家，對(duì)自己的作品是有責(zé)任的，它的擺設(shè)、布局、燈光都是創(chuàng)作的一部分，盡力做到自己想要做的，才能表達(dá)得最完美。”
“懸而未決”是冒險(xiǎn)還是挑戰(zhàn)——蘇新平的創(chuàng)作風(fēng)格之變
近些年蘇新平的興趣更多地集中在中國傳統(tǒng)繪畫理念及方法的思考與當(dāng)代性轉(zhuǎn)換以及個(gè)人藝術(shù)語言轉(zhuǎn)換的可能性探討方面。蘇新平通過對(duì)自己最熟悉的語言方式、方法的不斷認(rèn)識(shí)和提煉，尋找到適合自己的藝術(shù)表現(xiàn)語言方式和方法，并且在重新認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟中國傳統(tǒng)繪畫精神和理念過程中，努力實(shí)現(xiàn)觀念的當(dāng)代性轉(zhuǎn)換，從而達(dá)到實(shí)現(xiàn)個(gè)人獨(dú)特性藝術(shù)語言的目的。
【編輯：郭巍薇】
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