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2020年橫濱三年展綜述:藝術(shù)家反思當(dāng)代的“余輝”

來源:鳳凰藝術(shù) 2020-09-03

2020年橫濱三年展是一個國際性的當(dāng)代藝術(shù)展覽,通過廣泛的國際知名和新興藝術(shù)家的作品,介紹文化塑造的概念和想法。

2020年的展覽在Raqs Media Collective的藝術(shù)指導(dǎo)下進(jìn)行,Raqs Media Collective由三位藝術(shù)家組成,總部位于印度新德里,展覽的主題是“余輝”。這個術(shù)語指的是我們?nèi)绾卧诓恢挥X中體驗到在時間之初點(diǎn)燃的光的殘余物——例如,模擬電視上的“白噪音”如何包括宇宙大爆炸遺留下來的宇宙微波背景輻射碎片。

“2020年橫濱三年展”探討了當(dāng)代人類活動中毀滅/毒性和恢復(fù)/護(hù)理的循環(huán)。

由于COVID-19而推遲了開幕日期,Designboom最近參加了橫濱2020年三年展,并總結(jié)了本次展覽探索的一些重要項目和主題。三年展將持續(xù)到2020年10月11日。

▲ 在尼克·凱夫的“動感旋轉(zhuǎn)森林”中,物體并不像它們看起來那么好玩和無辜。圖像?designboom

美國藝術(shù)家尼克·凱夫(Nick Cave)為他的大型裝置作品“動感旋轉(zhuǎn)森林”創(chuàng)作了一個新版本。藝術(shù)品由成千上萬個看似好玩的掛在空中的手機(jī)組成,這些手機(jī)是由金屬紡絲的花園裝飾品制成的,仔細(xì)觀察后,它們呈現(xiàn)出淚珠、子彈或手槍的形狀。槍支在美國文化中所占據(jù)的無所不在、兩極分化的地位,讓最初的魅力蕩然無存。

▲ 這些可移動的物體有淚滴、子彈或手槍的形狀。圖像?designboom

在其他地方,藝術(shù)家法布雷加斯(Eva Fàbregas)安裝了“纏結(jié)”,一個由感官球和萊卡組成的雕塑。這個裝置看起來像一個相互纏繞的腸道形式的溢出物,鼓勵我們“用我們的腸道思考”。法布雷加斯說,如今人們已經(jīng)認(rèn)識到,我們那隆隆作響的肚子是有答案的?!霸谖覀兊膬?nèi)臟里,我們學(xué)會了與其他生命一起生活和思考。在我們的腸道里,我們知道生命就是生命:數(shù)十億的細(xì)菌生活在人類的腸道里,它包含了數(shù)以百萬計的神經(jīng)元,僅次于大腦。

▲ Eva Fàbregas 安裝了一個由感官球和萊卡組成的大型雕塑。
▲ 該藝術(shù)作品似乎是相互纏繞的腸道溢出形成。

武村圭(Kei Takemura)對家庭,記錄和遺失物的興趣以縫紉和繡花的形式和行為表示。這位藝術(shù)家以她的裝置作品而聞名,她的作品是在一層繡花布下覆蓋照片和素描。作為“翻新系列”的一部分,竹村(Takemura)用絲線在陶器上留下痕跡并修補(bǔ)破損的部分。她最近的作品使用熒光絲探索了與過去和現(xiàn)在相交的時間和記憶,熒光絲是用生物發(fā)光的水生動物水母中的綠色熒光蛋白進(jìn)行基因修飾的。

▲ 這位藝術(shù)家用絲線描補(bǔ)陶器的破損部分。圖像?designboom
▲ 竹村展出的作品體現(xiàn)了她對家庭、記錄和遺失物品的興趣。圖像?designboom

在Teppei Kaneuji的雕塑、攝影和電影中,他運(yùn)用基于拼貼和組合的技術(shù)創(chuàng)作了揭示物體和圖像之間關(guān)系的作品。他在2020年橫濱三年展上的裝置作品展示了小型雕塑和雕像淹沒在一種滲出的白色材料中?!叭粘I畹耐鈿?,完全被覆蓋,重新浮出水面,它們的輪廓既堅實(shí)又模糊。這是原始的吶喊,還是會有新的生命沖進(jìn)這被沖刷和破碎的場景?看哪,世界正處于瞬息之間,處于不同階段之間?!?/p>

▲ Teppei Kaneuji的作品揭示了物體和圖像之間的關(guān)系。圖像?designboom
▲ 小雕塑被淹沒在滲出的白質(zhì)中。圖像?designboom。

馬哈切娃(Taus Makhacheva)以表演和錄像作品聞名,這些作品批判性地審視了當(dāng)不同文化和傳統(tǒng)接觸時會發(fā)生什么。她在莫斯科長大,文化淵源于達(dá)吉斯坦高加索地區(qū),她的藝術(shù)實(shí)踐源于她與前蘇聯(lián)和后蘇聯(lián)共存世界的個人聯(lián)系。馬哈切娃展示了一種混合媒體裝置,其中包括變形和失效的體操器械,以及用于公共場所和私人空間的用爛了的關(guān)于話語權(quán)威的多聲道音頻,質(zhì)疑當(dāng)前社會模式中身體、紀(jì)律和控制的概念。

▲ 該裝置包括變形和廢棄的體操器械的混合媒介組合。圖像?designboom

Ingela Ihrman通過展示精心制作的植物和生物的重建來探索自然環(huán)境與人類社會之間的關(guān)系。在2020年橫濱三年展上,ihrman展示了一種仿造的赫拉克辛地大豬草(heracleum mantegazzianurn),一種侵入性強(qiáng)、無法阻擋的雜草,其光毒性的汁液會導(dǎo)致嚴(yán)重?zé)齻?。大約200年前,當(dāng)觀賞珍奇植物赫拉克辛地大豬草傳入歐洲時,幾乎每個有花園的人都想要它。很快,它到處都有生長——沿著河流和湖泊,沿著鐵路和荒地。它叫大豬草?,F(xiàn)在,人們害怕和鄙視它,被它的汁液觸及的皮膚灼傷,會留下傷疤;眼睛失明;一葉之刷,一葉之觸,一莖之撫,便將對方燒焦。它在饑餓時有無限耐心又貪得無厭,就這樣吞噬著風(fēng)景。

▲ Ihrman在展覽空間里放著一株heracleum mantegazzianum的復(fù)制品。圖像?designboom
▲ 精心設(shè)計的重構(gòu)探索了環(huán)境和人類社會之間的關(guān)系。圖像?designboom

在整個雕塑創(chuàng)作過程中,青木文明(Fumiaki Aono)都在研究“修復(fù)”的行為,與物品,如磨損的家具和被沖上岸的物品一起工作。在三年一度的三年展上,青野展示了一組雕塑,其中包括使用打撈材料制成的大型,針對特定地點(diǎn)的新作品?!暗卣鸬耐叩[和海嘯后的碎屑恢復(fù)了破碎的東西,修復(fù)已經(jīng)投降的東西。這就是我們所知道的:當(dāng)破碎的事物被故意招待時,它們會相互擴(kuò)大,包裹,吞沒,從而開始彌補(bǔ)彼此的損失?!?/p>

▲ Fumiaki Aono對破舊的家具等物品進(jìn)行“改造”,并賦予它們新的用途。圖像?designboom
▲ 三年展上這個大規(guī)模的、為特定地點(diǎn)制作的作品是由回收的材料制成的。圖像?designboom

喬伊斯·霍(Joyce ho)是一位跨領(lǐng)域的藝術(shù)家,從事繪畫、影像和雕塑等多種媒體的創(chuàng)作。她修改熟悉的物體,使特定社會結(jié)構(gòu)中的潛在問題顯現(xiàn)出來。在2020年橫濱三年展上展出的是“平衡行動III”,一組像搖椅一樣搖擺的門。游客被邀請穿過這個不穩(wěn)定的結(jié)構(gòu),象征著控制和保護(hù)。

▲ “平衡行動III”包括一組像搖椅一樣搖擺的門。圖像?designboom

伊萊亞斯·西姆將日常材料的用法和意義打亂,將它們轉(zhuǎn)化和組合成藝術(shù)品。在三年展上展出的是一組由電腦鍵盤、主板和電線組成的復(fù)雜作品,將類似臺式機(jī)的配件組成為“繩索”系列。

▲ Sime將電腦鍵盤、主板和電線復(fù)雜地組合成類似于舞臺造型的部件。圖像?designboom
▲ 藝術(shù)家的“繩索”系列中回收的電子元件細(xì)節(jié)。圖像?designboom

來自貝魯特的藝術(shù)家海格·艾瓦茲安(Haig Aivazian)通過裝置,視頻,繪畫,雕塑和表演來探索控制和主權(quán)在體育、博物館和音樂領(lǐng)域的影響。在三年展上,艾瓦茲安展示了一個裝置,其中包括泛光燈和用健身粉筆球制作的壁畫。這項工作揭示了從公共照明到預(yù)測性警務(wù)的大規(guī)模監(jiān)視的歷史。

▲ Aivazian的裝置包括泛光燈和用健身粉筆球制作的壁畫。圖片?designboom

展覽信息

2020年橫濱三年展:余輝(afterglow)

藝術(shù)指導(dǎo):Raqs Media Collective

展覽日期:2020年7月17日至10月11日

展覽地點(diǎn):橫濱美術(shù)館;PLOT 48; NYK MARITIME MUSEUM

組織者:橫濱市,橫濱藝術(shù)基金會,日本廣播公司(NHK),《朝日新聞》以及橫濱三年展組織委員會

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