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2020年9月26日，匯集著名建筑師朱锫及眾多國內(nèi)外藝術(shù)家優(yōu)秀作品的藝術(shù)展“記憶的形狀——淄博華僑城當代藝術(shù)展”將在淄博華僑城藝術(shù)中心正式開幕。本次藝術(shù)展是華僑城北方集團長期公共藝術(shù)計劃“移動的美術(shù)館”在淄博的一次落地。策展團隊甄選具有時代性和話題性的藝術(shù)作品，結(jié)合中國當代藝術(shù)史重要課題，對公共藝術(shù)項目在城市居住群中的實踐提出了新的構(gòu)想。本次展覽將免費對公眾開放至10月11日，歡迎前來參觀。

淄博市委常委、宣傳部部長畢榮青，淄博市文聯(lián)黨組書記、主席王東宏，淄博市文化和旅游局局長周茂松，淄博市駐粵港澳大灣區(qū)協(xié)調(diào)發(fā)展中心主任荊波，高新區(qū)工委副書記、組織人事部部長呂紅星，中央美術(shù)學院建筑學院院長、著名建筑師朱锫教授，著名藝術(shù)家劉建華、青年藝術(shù)家關(guān)晶晶，深圳華僑城股份有限公司副總裁、華僑城北方集團黨委書記、執(zhí)行董事楊杰，深圳華僑城股份有限公司總裁助理、歡樂谷集團董事長、OCAT理事會理事長劉冠華，華僑城北方集團紀委書記馮振中，華·美術(shù)館執(zhí)行館長、廣州美術(shù)學院跨媒體藝術(shù)學院院長馮峰等，出席了開幕式。

“移動的美術(shù)館”是由OCAT與華僑城北方集團合作的一項綜合性和持續(xù)性的藝術(shù)計劃，項目學術(shù)主持為OCAT學術(shù)委員會主席、OCAT研究中心執(zhí)行館長、芝加哥大學終身教授巫鴻先生。這一藝術(shù)計劃將借助華僑城北方集團項目地在不同城鎮(zhèn)的分布特點，形成一個具有實驗性、在地性和移動性，并且能夠持續(xù)生長的公共藝術(shù)項目，嘗試探索藝術(shù)作品與不同在地空間之間的互動關(guān)系，推動具有先鋒性、創(chuàng)造力和新觀念的藝術(shù)實踐，引發(fā)大家對藝術(shù)與空間、藝術(shù)與展覽形式、藝術(shù)與公眾關(guān)系等問題的重新思考和探討。藝術(shù)、空間和公眾這三者的關(guān)系彼此交織，始終是藝術(shù)實踐和機構(gòu)實踐的基本問題?！耙苿拥拿佬g(shù)館”作為持續(xù)探索在地創(chuàng)作的藝術(shù)計劃，將展覽視為可移動的“裝置”，使展覽不再局限于某個特定的展示空間，讓展覽“走向”觀眾，實現(xiàn)藝術(shù)傳播效益的最大化。如二十世紀九十年代著名策展人漢斯-烏爾里?！W布里斯特（Hans-Ulrich Obrist）所言：“美術(shù)館是移動的，不是你走向展覽，而是展覽走向你?！边@一項目同時強調(diào)當代藝術(shù)的在地性實踐，根據(jù)各地獨有的歷史文化屬性，試圖建立展覽與當?shù)靥赜械年P(guān)聯(lián)，重構(gòu)展覽與地方共同體的身份。

“記憶的形狀——淄博華僑城當代藝術(shù)展”由華僑城當代藝術(shù)中心、淄博華僑城共同主辦，策展人謝安宇、劉秋旭策劃，由淄博華僑城藝術(shù)中心承辦。本次展覽共邀請八位藝術(shù)家，展出的作品門類包括建筑、雕塑、繪畫、裝置、影像等。展覽遵循主題 “記憶的形狀”，以“記憶”這一抽象概念為線索，從個人、集體、城市三個角度出發(fā)，邀請公眾思考個體記憶、群體記憶與記憶載體之間的聯(lián)系。參展作品從多個角度思考記憶與空間的關(guān)系，包括對于建筑群興衰的反思，對空間存在感的重新定義，以及通過繪畫和攝影等視覺媒介對人類生存之所提出新的構(gòu)想和規(guī)劃等。

通過個人、建筑和城市三種思考角度之間的相互對話，此次展覽期望將抽象記憶概念的實體化過程展現(xiàn)出來。首先對于藝術(shù)家而言，記憶即個人經(jīng)驗，促成了藝術(shù)作品的產(chǎn)生。法國社會學家莫里斯·哈布瓦赫（Maurice Halbwachs）首先提出了“集體記憶”的概念。他強調(diào)記憶的公共性，對個人記憶的討論必須考慮社會、群體等因素對個體的影響。皮埃爾·諾拉（Pierre Nora）則將具有記憶性的場所稱之為“記憶之場”（Les Lieux de Mémoire），認為某些建筑結(jié)構(gòu)，例如博物館，可以將抽象的記憶“檔案式”地儲存起來。同理，城市是人們生活的場所，也是人類文明和歷史的重要承載者。城市中的建筑代表著一種存續(xù)。這種存續(xù)，就像約翰·拉斯金（John Ruskin）所說的，將“被遺忘的年代與未來時代聯(lián)系在一起”，并以此在這個飛速躍進的時代里維系一種持續(xù)性和認同感。

此次展覽所在的山東省淄博市是齊文化的發(fā)祥地，有著悠久的人文歷史氣息。即將承辦本次展覽的淄博華僑城藝術(shù)中心，是現(xiàn)代城市中融合公共活動與人文藝術(shù)傳播的創(chuàng)意性空間?！坝洃浀男螤睢彼囆g(shù)展希望將淄博特有的齊文化與探討“記憶”的相關(guān)藝術(shù)史課題并置融合，通過創(chuàng)新實踐的模式對公共藝術(shù)空間作進一步的研究和規(guī)劃。

淄博華僑城藝術(shù)中心作為華僑城在淄博的文化展示項目，以推動公共藝術(shù)的交流、發(fā)展和研究為主要方向，關(guān)注藝術(shù)的實驗性以及跨學科的創(chuàng)新力量。長期致力通過展覽、教育、收藏、研究工作，實現(xiàn)公眾與設(shè)計、藝術(shù)和文化的鏈接。2005年創(chuàng)立于深圳的中國知名當代藝術(shù)非營利性機構(gòu)OCAT，多年來一直積極推動當代藝術(shù)與公眾之間的對話，為探討公共藝術(shù)在建立有本土特色的公共機制中所扮演的角色等問題提供實踐基礎(chǔ)。從2006年的“深圳華僑城段地鐵壁畫工程”事件，到2007年開啟的“上海浦江華僑城十年公共藝術(shù)計劃”等等，OCAT一直嘗試在不同的城市公共空間里設(shè)置OCAT分展區(qū)，讓當代藝術(shù)走進公共空間。2012年，OCAT開始構(gòu)建布局全國的當代藝術(shù)館群，目前已建成的包括OCAT深圳館、華·美術(shù)館、OCAT上海館、OCAT西安館、OCAT研究中心（北京），以及7個分布在不同城市不同類型公共區(qū)域中的OCAT分展區(qū)（深圳歡樂海岸、深圳前海、上海浦江、深圳坪山、成都安仁、天津西青和南京棲霞）。