中國(guó)專業(yè)當(dāng)代藝術(shù)資訊平臺(tái)
搜索

來(lái)湖南省博物館盡覽方力鈞版畫創(chuàng)作四十年

來(lái)源:99藝術(shù)網(wǎng) 2021-01-29
1月29日至3月1日,“方力鈞版畫”展覽將在湖南省博物館特展一廳、二廳舉辦,并免費(fèi)向公眾開放。此次展覽總策劃段曉明,策展人冀少峰,展覽統(tǒng)籌陳敘良,學(xué)術(shù)主持舒可文。
開幕現(xiàn)場(chǎng)
開幕現(xiàn)場(chǎng)
藝術(shù)家方力鈞在開幕現(xiàn)場(chǎng)
方力鈞,1963年生于河北,1989年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系。 他作為中國(guó)后89新藝術(shù)潮流最重要的代表,與這個(gè)潮流的其它藝術(shù)家共同創(chuàng)造出一種獨(dú)特的話語(yǔ)方式——“玩世現(xiàn)實(shí)主義”。 其中尤以方力鈞自1988年以來(lái)一系列作品所創(chuàng)造的“光頭潑皮”的形象,成為一種經(jīng)典的語(yǔ)符,標(biāo)志了80年代末和90年代上半期中國(guó)普遍存在的無(wú)聊情緒和潑皮幽默的生存狀態(tài),或者更廣義地說(shuō)它標(biāo)志了當(dāng)代人的一種人文和心理的感受。
開幕現(xiàn)場(chǎng)
開幕現(xiàn)場(chǎng)
該展通過(guò)梳理方力鈞1982年首次創(chuàng)作的版畫至2020年的新作,借助132件不同時(shí)期的版畫作品,來(lái)反映方力鈞在不同階段的藝術(shù)探索。 此次展覽不僅僅是方力鈞從事版畫創(chuàng)作38年的階段性成果,也是一窺中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展史和研究中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家群體成長(zhǎng)史,所極具典型化的一個(gè)縮影。
開幕現(xiàn)場(chǎng)
策展人冀少峰按照時(shí)間順序,將方力鈞的版畫作品劃分為四個(gè)轉(zhuǎn)折時(shí)期: 一、朦朧期(1982—1984) 二、沉寂期(1985—1994) 三、覺醒期(1995—1998) 四、突破期(1999年至今)
開幕現(xiàn)場(chǎng)
他認(rèn)為閱讀方力鈞的版畫,是要放棄、清空、歸零對(duì)于版畫的認(rèn)知和已有版畫的語(yǔ)詞,進(jìn)而以一種當(dāng)代藝術(shù)的體系制度來(lái)直面其版畫所帶來(lái)的顛覆性挑戰(zhàn)和觀念的變革。 朦朧期(1982~1984)
1982年,用鉛筆蹭拓的最早木刻嘗試,18×9.2cm
這個(gè)階段其版畫帶有強(qiáng)烈的時(shí)代印記,體現(xiàn)的是一種久居封閉環(huán)境的人對(duì)現(xiàn)代性的渴望,苦難經(jīng)歷、個(gè)人命運(yùn)和中國(guó)社會(huì)底層現(xiàn)實(shí)緊緊聯(lián)系在一起,以致于關(guān)于傷痛苦悲的視覺表達(dá)成為其視覺敘事邏輯的重要線索之一。 沉寂期(1985~1994)
1988.No.2,46.3×49.7cm 木刻版畫 1988年
1988,79.3x56cm,木刻版畫,1988年
方力鈞在中央美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)期間,并沒(méi)有留下什么令人印象深刻的版畫作品,但社會(huì)氛圍的激動(dòng)人心迫使方力鈞必須從歷史的大興奮中醒來(lái)。他由太行地域的鄉(xiāng)土題材轉(zhuǎn)向?qū)徝琅c形式的探索,再至回歸太行地域母題,由此形成了其視覺敘事風(fēng)格的重要轉(zhuǎn)向。激變的社會(huì)裹挾著方力鈞也投入到社會(huì)變革的潮流中,而后內(nèi)化于其版畫創(chuàng)作與當(dāng)代藝術(shù)的軌跡中。 覺醒期(1995~—1998)
1996.18,244×366cm,木刻版畫,1996年
1998.11.2,122×82cm,木刻版畫,1998年
他以一種自我啟蒙式的藝術(shù)實(shí)踐,不僅回應(yīng)了激變的社會(huì)發(fā)展現(xiàn)實(shí),找到了適應(yīng)自己的生存方式,同時(shí)亦走在了時(shí)代與藝術(shù)的前沿。其1995年創(chuàng)作的黑白木刻,塑造的形象來(lái)自于符號(hào)敘事光頭的形象,并有意嘗試將這些形象放大。他以一種無(wú)畏的勇氣和難得的清醒,直面大時(shí)代變局所帶來(lái)的突如其來(lái)的變化。其內(nèi)心深處和外部世界的異質(zhì)性促使他刻畫出了時(shí)代的大命題,刻畫出了思想的超越,精神的高貴及人性、人之為人的尊嚴(yán)與風(fēng)骨。 突破期(1999年至今)
1999.2.1,488×732cm,木刻版畫,1999年
2003.2.1,400×852cm,木刻版畫,2003年
2016,244x366cm,木刻版畫,2016年
他的版畫所帶來(lái)的顛覆性革命,不僅在于其表現(xiàn)工具、材料材質(zhì)及方法語(yǔ)言的變革。技術(shù)尺寸的變革有形可見,但在形式背后身份的獨(dú)立,精神的自由才真正瓦解了傳統(tǒng)版畫知識(shí)系統(tǒng)。透過(guò)版畫,實(shí)則是一種個(gè)性尊嚴(yán)的被尊重,是一種人性的解放和壓抑已久的解放的人性。由解放版畫,到解放人性;由版畫獲得解放,再回歸人性的解放,也使得方力鈞的版畫在當(dāng)代藝術(shù)史敘事中牢牢占據(jù)著顯著而穩(wěn)固的位置。

—— 冀少峰,《解放版畫——讀方力的鈞的版畫》

開幕現(xiàn)場(chǎng)
開幕現(xiàn)場(chǎng)
開幕現(xiàn)場(chǎng)
展覽希冀通過(guò)觀看方式的改變使觀眾從常規(guī)化的博物館展覽中脫離出來(lái),呈現(xiàn)出一場(chǎng)“去博物館化”的展覽。 通過(guò)視覺信息的排列與非時(shí)間線性的作品組合傳達(dá)出“去回顧展化”的態(tài)度。強(qiáng)調(diào)觀展體驗(yàn)中的“沖擊、觀看、記憶”,以期達(dá)到“作品為傳播服務(wù)”的目的,使作品在展覽結(jié)束后還會(huì)在某個(gè)不經(jīng)意的時(shí)刻出現(xiàn)在觀眾的記憶中并對(duì)他們產(chǎn)生盡可能持續(xù)的影響。
1987年,以攝影為藍(lán)本創(chuàng)作的木刻版畫,43.5x48cm
2016,244x366cm,木刻版畫,2016

眾家評(píng)說(shuō)方力鈞版畫

1999.5.1,488×732cm,木刻版畫,1999年
1995.3.5,380×270cm,木刻版畫,1995年
盡管那些臉都來(lái)自具體的人,大多是他熟識(shí)的朋友,但在這些帶有復(fù)數(shù)性特征的畫面上,這些人與作品的關(guān)系、相互之間的關(guān)系完全不同于另外那些帶有敘事性的作品。本雅明在說(shuō)到復(fù)制品的時(shí)候認(rèn)為,復(fù)制品能夠克服真實(shí)的獨(dú)特性。那么,這種復(fù)數(shù)性是否也有相似的作用?復(fù)數(shù)性是否也會(huì)摧毀因?yàn)楠?dú)特而形成的偶然性、直接性以及真實(shí)感?這些都曾是現(xiàn)代主義文化中最被認(rèn)可的價(jià)值,偶然性可以用來(lái)確認(rèn)“不確定性”。新的技術(shù)環(huán)境、新的社會(huì)政治中,這些價(jià)值被植入在了非常不同的形式中。但我不能確定方力鈞是在質(zhì)疑,在揭發(fā),還是認(rèn)可。

@ ? 舒可文

《看方力鈞版畫的兩個(gè)片段》

2000.6.15,122×81cm,木刻版畫,2000年
2017,488x852cm,木刻版畫,2017年
他們(畫中人物均為男性)的視線前方都是荒唐妄誕的世界。但是世界本來(lái)就在那里,是他們的目光賦予其意義。他們看著本來(lái)就在存在于此的世界,使得他們產(chǎn)生了或空虛或其他的某種感情。其中蘊(yùn)含著一種唯物主義思想的悖論,即藝術(shù)可以按照反映論進(jìn)行規(guī)定。方力鈞把自己走過(guò)的中國(guó)歷史與自己的作品并列放置,并構(gòu)建了這一檔案庫(kù),但是從其他不同的角度來(lái)看,這與面孔收藏構(gòu)成了交互隱喻。我們只能向毫無(wú)意義的世界尋求意義。方力鈞描繪的并非畫中人物目光所在的世界,而是這些目光中的感情與表情?;蛟S他們現(xiàn)在正在感受世界的虛無(wú)吧……

@ ? 建畠晢

《方力鈞在木版畫領(lǐng)域的豐碩成果》

1996.16,244×366cm,木刻版畫,1996年
2020,488x1098cm,木刻版畫,2020年
版畫最重要的是版字右側(cè)的那個(gè)“反”字。反向思維的重要性。方力鈞很多時(shí)候,事情反著做,反的很適度。仿佛輕松而游刃有余,其實(shí)是有通盤考量與精密計(jì)算的。時(shí)間、空間、人物、作品、數(shù)量、傳播達(dá)成了某種默契,這是版畫非常有意思的地方。方老師恐怕做到了不少,這就是版畫式謀略的成果。然而,所有的謀略不過(guò)是過(guò)程,作品的本體價(jià)值或許才是高度酒,才能更持久地帶動(dòng)你的神經(jīng),進(jìn)入藝術(shù)中最嗨的那個(gè)點(diǎn)。

@ 吳洪亮

《版畫式謀略與酒要喝高度的——閑敘方力鈞的版畫》

1995.13,92×63cm,木刻版畫,1995年
2020,60x40cm,木刻版畫,2020年
方力鈞設(shè)法在此表現(xiàn)出與社會(huì)服從和外部特定事物對(duì)立的個(gè)人情感。他是木刻工藝和場(chǎng)景編排大師,即使是在其海報(bào)印刷品的大尺幅版面中,他也能成功地表現(xiàn)并塑造出心理活動(dòng),以豐富明亮的色彩涂飾心靈的深淵。在鮮明的配色下,觀看者很快便相信眼前這個(gè)無(wú)害的世界的友好的聯(lián)系,直至第二眼才注意到其中的分化、深淵、迷?;驊嵟?。集體總是凌駕于個(gè)體之上,個(gè)體即虛無(wú);方力鈞曾有一次以此為主題,它在茫茫大海或無(wú)邊的天空中寂寞地漂浮。方力鈞認(rèn)為,個(gè)體始終孑然遺世,虛妄無(wú)力。認(rèn)可方力鈞的人們認(rèn)為社會(huì)系統(tǒng)具有約束力,以一種疏離的視角進(jìn)行觀察,決定并控制著生活。放棄個(gè)體感受,心靈即被掩埋在一個(gè)無(wú)從定義的總體之中,看似融入了集體。但這正是他通過(guò)其細(xì)致入微的性格研究所提出的根本問(wèn)題。人類基本上被困于自身周遭:陷于其自身,同時(shí)又處于集體制度中。

@? 貝婭塔·萊芬塞德

《方力鈞——自我與集體》

2002.12.11,122×81cm,木刻版畫,2000年
2016,244x366cm,木刻版畫,2016.
我所以使用了“版畫本色”,是想說(shuō)方力鈞方力鈞自他在中專學(xué)習(xí)期間,就對(duì)版畫產(chǎn)生了超乎尋常的興趣,并且進(jìn)入中央美院選擇的也是版畫系科,這種對(duì)版畫的特殊情感,除了他成長(zhǎng)壞境接觸版畫的機(jī)會(huì)多之外,也一定與他特殊的個(gè)性中的某些因素如喜歡單純、簡(jiǎn)單的性格密切相關(guān)。我想說(shuō)的是,方力鈞方力鈞所以能在版畫和個(gè)性兩者之間相得益彰,或許可以說(shuō)版畫就是方力鈞方力鈞的“母語(yǔ)”,版畫對(duì)于他最容易上手,最有把握通過(guò)版畫來(lái)表達(dá)自己的感覺。從這個(gè)角度說(shuō),他的油畫,沒(méi)有掉進(jìn)主流和經(jīng)典意義上歐洲和蘇聯(lián)的““油畫味””里,才讓方力鈞方力鈞創(chuàng)造出一整套獨(dú)特的油畫趣味、風(fēng)格和技法出來(lái),就如同他目前大量嘗試的水墨畫,依然沒(méi)有掉進(jìn)傳統(tǒng)中國(guó)文人畫、近代現(xiàn)實(shí)主義彩墨畫的巢穴之中。自然都得益于我說(shuō)的這個(gè)“版畫本色”。

@? 栗憲廷

《作為“版畫本色”的藝術(shù)家方力鈞方力鈞》

現(xiàn)場(chǎng)藝術(shù)家與部分嘉賓合影

相關(guān)新聞