達(dá)明安·赫斯特“接管”高古軒倫敦畫廊

高古軒新近推出英國著名當(dāng)代藝術(shù)家達(dá)米安·赫斯特 的又一新展覽——「Relics and Fly Paintings」 ，這是繼「Fact Paintings and Fact Sculptures」(事實(shí)繪畫與事實(shí)雕塑系列) 展覽之后，赫斯特對高古軒倫敦不列顛尼亞街畫廊長達(dá)一年“接管”項(xiàng)目的第二階段。

在這次新的作品和展覽更迭中，赫斯特用帶有黑色蝴蝶圖案的墻紙覆蓋了畫廊的內(nèi)部墻面，再現(xiàn)了他的畫作《Valley of Death》(2010年)里那種萬花筒般的表面化的視覺感官。憑借獨(dú)特的沉浸式氛圍，這次展覽匯集了赫斯特的豐富作品和多個系列，促使人們對黑暗和死亡、過去和未來等主題產(chǎn)生思考。

赫斯特的《Relics》系列作品以各式表現(xiàn)死亡的事物與造型呈現(xiàn)：這些作品以青銅鑄造，細(xì)致地描繪了尸體、骷髏和木乃伊 。在創(chuàng)作方法是上，赫斯特將病態(tài)的現(xiàn)實(shí)主義與充滿幻想的靈感來源相互并列，因此這些凍結(jié)在時間當(dāng)中的軀體強(qiáng)調(diào)了赫斯特個人對藝術(shù)、科學(xué)、歷史和宗教的巧妙結(jié)合。

在《Fly Paintings》系列繪畫中，赫斯特加入了真實(shí)的昆蟲，進(jìn)一步挖掘了這些昆蟲與生命周期及死亡恐懼之間的種種象征性關(guān)聯(lián)。就像赫斯特的大部分作品一樣，這些畫作傳遞出令人驚訝的二元對立屬性，同時也追溯到各種形式的藝術(shù)史參考先例。 例如將有機(jī)物質(zhì)置于幾何學(xué)的嚴(yán)格限制之下，這讓人想起了卡西米爾·馬列維奇 的《黑色方塊》(Black Square, 1915)，或理查德·塞拉 (Richard Serra)的黑色油畫棒繪畫，以及其他許多參考。《Fly Paintings》系列為觀者勾勒出了一個關(guān)于人類生存議題焦慮不安的超然視角，而這種觀看體驗(yàn)具有雙重性，既是微觀的又是宏觀。

達(dá)米安·赫斯特為期一年“接管”高古軒倫敦不列顛尼亞街畫廊空間的項(xiàng)目計劃別出心裁，在策展和展覽制作方面充滿創(chuàng)新精神。在這一計劃中赫斯特既是藝術(shù)家也是策展人，他通過他自己的眼睛來呈現(xiàn)這一系列極具個人色彩的藝術(shù)作品。