現(xiàn)場(chǎng) | 安迪·沃霍爾的展覽這么多，為什么一定要看這一個(gè)？

2021年7月2日下午，北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，“成為安迪·沃霍爾”大展展廳內(nèi)，可以用水泄不通來形容。在跟隨人流觀展的路上，身邊一個(gè)小姐姐開玩笑地說：“像是來參加沃霍爾的大party?！? 綠色、粉色、橙色、紫色、銀色……有別于藝術(shù)展上慣用的黑白灰，展廳中這些浮夸且充滿熱情和時(shí)尚感的顏色，顯然很符合沃霍爾的調(diào)性。

本次展覽是安迪·沃霍爾藝術(shù)生涯在中國(guó)的首次全景式呈現(xiàn)。 匯集了由安迪·沃霍爾美術(shù)館與UCCA從前者眾多藏品中共同精心挑選的近400件代表作品，由安迪·沃霍爾美術(shù)館首席策展人何塞·卡洛斯·迪亞茲(José Carlos Diaz)及館長(zhǎng)帕特里克·摩爾(Patrick Moore)共同策劃。由于疫情原因，兩位策展人未能親臨現(xiàn)場(chǎng)，通過視頻對(duì)話向觀眾介紹了本次大展的策展過程和亮點(diǎn)。 展覽以五個(gè)章節(jié)展開，通過非線性敘事深入聚焦安迪·沃霍爾眾多作品、檔案資料和歷史照片。這是除安迪·沃霍爾美術(shù)館之外，首次以此方式呈現(xiàn)的安迪·沃霍爾個(gè)展。 章節(jié)一 “緣起” 該章節(jié)聚焦沃霍爾的早期繪畫作品、文獻(xiàn)照片，及其最初作為移民和拜占庭天主教徒在匹茲堡工薪階級(jí)社區(qū)的早期生活。沃霍爾的母親朱莉婭·沃霍拉作品的呈現(xiàn)讓展覽充滿驚喜，從中也能看出其對(duì)沃霍爾藝術(shù)創(chuàng)作的影響。

這一章節(jié)還展示了沃霍爾藉在時(shí)尚品牌和百貨公司工作而成功涉足商業(yè)藝術(shù)，并在此期間創(chuàng)作的最早的波普繪畫作品。此次展覽將首次展出沃霍爾此時(shí)期為百貨商店所設(shè)計(jì)櫥窗的重制實(shí)物和歷史照片。

章節(jié)二 “攝影師沃霍爾” “攝影師沃霍爾”章節(jié)完整呈現(xiàn)了其職業(yè)生涯從拍攝主題到各種實(shí)驗(yàn)探索在內(nèi)的攝影藝術(shù)實(shí)踐，其中包括眾多與其同時(shí)代的人物和合作者的肖像照，這些肖像照為藝術(shù)家的絲網(wǎng)肖像創(chuàng)作提供了素材。 了解更多： 作品故事 | 安迪·沃霍爾&喬布斯：NFT之前的數(shù)字藝術(shù)侏羅紀(jì) 此外，這一章節(jié)還展出了沃霍爾的拼合攝影、快照亭照片、寶麗來照片，用較為傳統(tǒng)的黑白照片拍攝的電影場(chǎng)景和都市夜生活，以及集藝術(shù)家和攝影師于一身的沃霍爾用相機(jī)記錄下的個(gè)人生活。

與沃霍爾的絲網(wǎng)印刷作品如《花》(1964)和肖像系列共同展出的，還有此前鮮少展出的沃霍爾曾使用過的設(shè)備，如寶麗來Big Shot相機(jī)、輔助手繪波普作品底稿的投影儀、16毫米電影鏡頭、投影膠片和其創(chuàng)作中挪用的源素材。

章節(jié)三 “電影作為客體” 在談到本次展覽與其它沃霍爾的展覽有何不同時(shí)，策展人何塞·卡洛斯·迪亞茲談到：本次展覽強(qiáng)調(diào)了沃霍爾作為電影制作品的身份，而這一點(diǎn)常常被忽視。展覽中展示了超過 24 部重制的沃霍爾電影作品，其中包括多件‘試鏡’系列作品——這些作品的拍攝對(duì)象都是沃霍爾圈子中的明星和充滿創(chuàng)意的人。這些重制影片高品質(zhì)的視覺效果和畫質(zhì)是前所未有的。

在沃霍爾的一生中制作了將近600部電影和2500個(gè)視頻。本次展覽中展示了難得一見的“試鏡”系列、標(biāo)志性的《帝國(guó)大廈》(1964)、此前鮮少展映的16毫米膠片電影，以及20世紀(jì)80年代的電視節(jié)目。

章節(jié)四 “沃霍爾重塑” 該集中展出了沃霍爾的商業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作。展出的作品包括金寶湯、布里洛盒子和可口可樂，以及新版本的瑪麗蓮·夢(mèng)露絲網(wǎng)版畫等。

章節(jié)五 “非物質(zhì)” “非物質(zhì)”章節(jié)探討了沃霍爾步入生命最后階段與靈性的抗?fàn)?。這部分作品沉淀出了沃霍爾真正迷人的創(chuàng)作觀念。

“成為安迪·沃霍爾”大展為我們提供了觀看和研究安迪·沃霍爾的豐富視角與素材，同時(shí)也引發(fā)了我們對(duì)于這位跨學(xué)科、跨領(lǐng)域的商業(yè)藝術(shù)奇才的好奇與思考。

01 為什么沃霍爾如此鐘愛名人肖像? 無論是攝影、絲網(wǎng)版畫，還是電影，在安迪·沃霍爾的作品中，名人肖像占據(jù)了很大一部分，且具有及其重要的位置。對(duì)沃霍爾的研究中，很多都在討論他的肖像作品，這是因?yàn)樗峁┝艘粋€(gè)可以理解沃霍爾作品的時(shí)代語境。 如果把沃霍爾納入到戰(zhàn)后美國(guó)藝術(shù)的序列中，那他顯然不像是個(gè)嚴(yán)肅且有思想的藝術(shù)家。沃霍爾肖像作品的基礎(chǔ)媒介屬于攝影的范疇，在當(dāng)時(shí)推崇純藝術(shù)，諸如抽象畫的美國(guó)藝術(shù)界來說，算是個(gè)不入流的另類存在。

他性格古怪、熱衷于自我宣傳，從不把興趣放在某個(gè)特定的圖像或者題材上進(jìn)行深入發(fā)掘。他對(duì)復(fù)雜的哲學(xué)和高深的藝術(shù)理論似乎并不那么熱衷，在大家都在通過藝術(shù)對(duì)自我、心理、圖式、歷史、政治等進(jìn)行深刻思考的時(shí)候，他風(fēng)輕云淡地說：“如果你想了解安迪·沃霍爾的一切，只要看看我的畫作、電影和我的表面，我就在那里。它背后什么也沒有。”

沃霍爾對(duì)于形象和面孔的熱衷可以追溯到他的童年。 孩提時(shí)期的沃霍爾孤僻不善交際，曾經(jīng)歷了三次精神崩潰，患上一種名為“風(fēng)濕性舞蹈癥”的神經(jīng)系統(tǒng)疾病，并因此而輟學(xué)了一年。 疾病不僅帶給他較弱的肌膚和稀疏的頭發(fā)，成為了他永遠(yuǎn)無法克服的自卑點(diǎn)，也讓他成為了一個(gè)敏感社會(huì)的棄兒。

沃霍爾一直認(rèn)為自己的形象沒有什么吸引力，在9歲的時(shí)候還做過鼻子的整形手術(shù)。在20多歲的時(shí)候，沃霍爾特別喜歡用灰色或者白色頭發(fā)來吸引注意力，他甚至收藏了40多個(gè)假發(fā)。

名人是與潮流、商業(yè)、名氣、大眾消費(fèi)和身份問題最接近的人群。借助對(duì)名人肖像的表現(xiàn)，沃霍爾深刻地思考了肖像作品的觀念問題。通過這些作品，他在傳遞一個(gè)信號(hào)：無論你是個(gè)普通人，還是個(gè)名人，作為視覺符號(hào)的個(gè)體，在被各種面孔充斥著的后現(xiàn)代時(shí)代都將成為流行元素的一部分。

02 “名氣”到底是什么? 作為一個(gè)熱衷于嘗試新玩意兒和追求時(shí)尚的人，沃霍爾顯然不會(huì)把自己大把的青春都奉獻(xiàn)給繪畫。他非常喜歡攝影和電影，尤其喜歡寶麗來相機(jī)。從1950年代末到1987年，在他去世前的30年間，為當(dāng)時(shí)幾乎所有的文藝圈明星都拍攝了寶麗來照片。

通過攝影，沃霍爾拓展了肖像作品的概念和外延，也打破了藝術(shù)與流行文化的壁壘。他是為20世紀(jì)60年代的肖像畫帶來了重要價(jià)值的人，也是使得肖像畫在藝術(shù)領(lǐng)域，而不是在時(shí)尚雜志攝影之類短暫的媒體里顯出其意義的人。

沃霍爾的肖像作品違背了肖像畫的傳統(tǒng)，更多表現(xiàn)出了一種輕率、快速、隨意，只流于外觀而不探索靈魂的意味。在流行元素日益充斥著大眾生活的時(shí)代，他毫不避諱地提出了他的問題：相比對(duì)美學(xué)深度的探索，金錢和對(duì)金錢的追求則來的更實(shí)際和有意思。 然而，如果你認(rèn)為沃霍爾就是這樣一個(gè)只追求名利，沒有深刻思考的藝術(shù)家，顯然是你膚淺了。

沃霍爾曾預(yù)言：“未來，每個(gè)人都能當(dāng)上15分鐘的名人?！彼麑?duì)名人、潮流文化、外貌、身份如此著迷，并樂此不疲地對(duì)它們進(jìn)行表達(dá)，背后其實(shí)都是沃霍爾對(duì)于“名氣”這個(gè)問題的探討。正如查爾斯·索馬里茲·史密斯所解讀的那樣： “也許因?yàn)樗闹S刺、超然和不經(jīng)意使他像個(gè)藝術(shù)家，不過盡管憤世嫉俗，他還是承認(rèn)這些都是他生活的世界的特征，而他的藝術(shù)——速戰(zhàn)速?zèng)Q，在一個(gè)圖像復(fù)制一日千里的世界上，為自己找一個(gè)安身之所，也是表達(dá)這個(gè)世界的恰當(dāng)?shù)姆绞?。? 03 對(duì)死亡的迷戀 對(duì)死亡和宗教的迷戀深深地影響了沃霍爾的創(chuàng)作，尤其是他在生命最后階段的創(chuàng)作。 1967年某天，一名叫Valerie Solanas的女權(quán)主義者走進(jìn)安迪的工作室，掏出手槍朝他射擊數(shù)槍后轉(zhuǎn)身離開，身受重傷的沃霍爾被及時(shí)送到醫(yī)院而幸運(yùn)撿回一命。 沃霍爾曾在采訪中說道：“我創(chuàng)作的一切都與死亡有關(guān)?！?鬼門關(guān)走一遭的經(jīng)歷讓他的作品中帶有了更多對(duì)死亡和宗教的思考。

重疊在一起的面孔、彩色的骷髏頭、布滿劃痕的心臟……讓我們走進(jìn)了沃霍爾對(duì)死亡或恐懼或迷戀的世界。 04 “成為安迪·沃霍爾”里還有什么? 在上個(gè)世紀(jì)60年代的曼哈頓，沒有人不想?yún)⒓影驳稀の只魻柕摹肮S派對(duì)”。 銀色的墻壁、破碎的鏡子、將一切包裹起來的錫紙，還有那座躺在角落里的紅沙發(fā)…… “工廠”是集美術(shù)創(chuàng)作、電影制作、沒事閑晃于一身的神奇組織;它以舉辦派對(duì)而著名，是當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家、電影明星、搖滾歌手等文藝青年的聚集場(chǎng)所。

在此次“成為安迪·沃霍爾”大展上，以“工廠”為靈感，設(shè)置了互動(dòng)區(qū)域“波普工廠”。在此區(qū)域中，復(fù)刻了當(dāng)年紐約名流們趨之若鶩的紅沙發(fā)，還有機(jī)會(huì)體驗(yàn)制作絲網(wǎng)印刷，讓觀眾定制專屬于自己的波普印記。

除了安迪·沃霍爾的作品之外，此次展覽活動(dòng)還策劃了包括百年名流：安迪·沃霍爾時(shí)尚波普啟示錄和“成為安迪·沃霍爾”展覽系列-安迪·沃霍爾的生活影像在內(nèi)的座談會(huì)和影片放映。