《關于欲望的結構》
文/易英
劉可的藝術活動雖然龐雜，但大致還可以分為三類，即繪畫、裝置和公共藝術。這三類藝術有一個時間的順序，繪畫為先，主要在早期，后來也有繪畫，但不是早期的形式，而是觀念化的傾向。中間是裝置，裝置很難定義，雕塑、平面和綜合材料都可能，很難想象，他怎么能搞這么多名堂。最后是公共藝術，公共藝術和裝置有一個銜接，一個擴大的公共空間，公開的或隱密的社會介入。
對劉可來說，這是藝術形態(tài)、觀念和媒材的演變，既是一個藝術成長的過程，也是精神指向的過程，后者更為重要。情感、情緒、欲望都是人類本能的心理活動，和人的理性思維一樣，具有（情感）認識的功能，它依賴于人的感覺器官，通過感覺器官接觸到感覺對象，從而對感覺對象發(fā)生作用。這種作用要顯現(xiàn)于表象，這個表象不是對一個事實的邏輯結論，而是一個模糊的構成，“欲望的結構”就是這個意思。
在潛意識中，欲望不是單一的指向，而是多種成分的混合，欲望就可能潛藏在這種結構之中，欲望的意向通過對象顯現(xiàn)為構成，即欲望的客體化。這是一個模糊的構成，或者說，一個抽象的構成，意即欲望的結構。從一開始，劉可就不是關注藝術的表象，形式對他意味著精神的構成，不只是感性的力量，而是一個形而上的空間。他必然從具象走向抽象，具象會限制他的思考，而在抽象的符號之間，可以感受到思想的游走。他活躍的、不安分的思想不是漂浮的，而是焦慮的，糾結的，他是要在藝術的重山中等待走出重山的天啟。
“裝置”是一個模糊的概念，劉可把它擴展到一個漫長的時間和巨大的空間，用它來思考歷史、現(xiàn)在和未來，歷史雖然遠去，但歷史的陰影仍然籠罩著我們，它與現(xiàn)實重疊，要擺脫歷史的重負，是將它碎解還是重構，不是歷史的使命，而是自我的選擇，雖然工程浩大，仍然是他思考的結晶。
劉可不會給出一個答案，但我們可以看出他的焦慮：藝術將走向何方？文化將走向何方？他有一個設想，但我們猜不透。作為社會的介入，他是將藝術的個體置于社會交往之中。既像藝術從隱秘的角落偷窺社會，又像社會將藝術揪出私密的空間，更有可能，他在測量藝術于社會的溫度，在一個后工業(yè)和高智能的時代，藝術于社會的作用和功能。
易英|中央美術學院教授、博士生導師、《世界美術》主編、著名美術史學者、藝術批評家、國務院政府特殊津貼專家。
劉可：欲望的結構
Liu Ke:The Structure Of Desire
開幕酒會：03.18 15:30
OPENING: Mar 18th 15:30
展覽時間：2023.03.19-2023.05.14
學術支持：易英
ACADEMIC SUPPORT ：YI YING
主辦：K空間
ORGANIZER：K·GALLERY
地點：成都市高新區(qū)芳沁街87號附3號/永豐立交橋內
No·87 and No·3·4，F(xiàn)angqin street，GaoxinArea，Chengdu
