我是yy: 蔡萬(wàn)霖城市巡回展首站在蘇州尹山湖美術(shù)館開(kāi)幕

12月28日，備受矚目的“我是yy：蔡萬(wàn)霖城市巡回展”在蘇州尹山湖美術(shù)館隆重開(kāi)幕。這次展覽由著策展人晏燕精心策劃，行記文旅和尹山湖美術(shù)館的主辦。作為藝術(shù)家蔡萬(wàn)霖全國(guó)巡回展的首站，此次展覽圍繞“我是yy”主題，深入探討并回答“yy”究竟是誰(shuí)的問(wèn)題，旨在通過(guò)yy的藝術(shù)形象引導(dǎo)觀眾重新思考自我與他人在世界中的定位。

展覽匯集了101件（組）精彩作品，涵蓋了繪畫、雕塑、陶瓷、馬賽克、交互影像、NFT等多種藝術(shù)媒介。其中包括蔡萬(wàn)霖的多個(gè)近期重要新作，如《你有怎樣的夢(mèng)想》、《五色yy》、《yy的第六空間》等。通過(guò)四大篇章——“世界的觀察者”、“藝術(shù)的創(chuàng)造者”、“心靈的叩問(wèn)者”、“yy的第六空間”，展覽全面展示了蔡萬(wàn)霖所構(gòu)建的yy藝術(shù)世界。

《其中的樂(lè)趣》100x80cm

《飄浮》120x120cm

《夢(mèng)想還是要有的》100x120cm

《冷春》150x180cm

《愛(ài)無(wú)承諾》40x50cm

《12.10.羊》200x250cm

開(kāi)幕式上匯聚了眾多藝術(shù)界的重量級(jí)嘉賓。其中包括同濟(jì)科技•同濟(jì)管理建筑設(shè)計(jì)院院長(zhǎng)兼張治中基金會(huì)秘書長(zhǎng)李偉，上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院教授晉華，南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長(zhǎng)林書傳，北京畫廊協(xié)會(huì)副秘書長(zhǎng)兼榮寶拍賣、保利拍賣高級(jí)顧問(wèn)林松，藝術(shù)家兼俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院藝術(shù)史博士、圣彼得堡美院經(jīng)典畫廊創(chuàng)始人曹政，以及Artpro媒體副總裁謝慕等。展覽的總策劃施斌、策展人晏燕、藝術(shù)家蔡萬(wàn)霖本人，以及藝術(shù)家葉鴻平、張亞平和尹山湖美術(shù)館館長(zhǎng)朱金風(fēng)也到場(chǎng)，與諸多美術(shù)館館長(zhǎng)、藝術(shù)院校專家、著名策展人、收藏家、藝術(shù)家及yyIP運(yùn)營(yíng)理事共同見(jiàn)證了這一藝術(shù)界的盛大事件。此外，蔡萬(wàn)霖的多年同好也來(lái)到現(xiàn)場(chǎng)，共襄盛舉。

經(jīng)藝術(shù)家高度提純的yy，是融入了東方禪思與社會(huì)真實(shí)關(guān)照相結(jié)合的形象。這個(gè)留著莫西干發(fā)型，無(wú)嘴無(wú)耳，擁有一雙深邃藍(lán)眼睛的小男孩，跨越中西方文化的壁壘，始終在追尋生命的本質(zhì)的意義，引發(fā)了廣泛的社會(huì)情感共鳴，為每位觀眾帶來(lái)了心靈的慰藉。展覽向觀眾展現(xiàn)了一個(gè)由理想與色彩重疊而成的yy世界，讓觀眾在現(xiàn)實(shí)世界了解、認(rèn)識(shí)yy，也帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)精神世界的yy，并以旁觀者的角度觀看自己，看到迷茫、矛盾的自己，也看到和解的自己，在繁雜的世界一隅，給每位觀眾一次短暫的靈魂休憩時(shí)間。

展覽深度結(jié)合在地屬性，引燃蘇州首個(gè)藝術(shù)事件：“尹山湖里有福祿”。在美術(shù)館對(duì)面的尹山湖中放置了一個(gè)高6米、重達(dá)1噸多的大型雕塑。這個(gè)漂浮在湖中的“福祿yy”希冀在新春之際給每位觀眾帶去美好的祝福。藝術(shù)家還此為專門創(chuàng)作了影像作品《yy在蘇州》，在動(dòng)畫中東方之門、蘇州中心、拙政園、寒山寺等蘇州地標(biāo)被依次點(diǎn)亮，完成yy的蘇州暢游之旅。

本次展覽不僅是蔡萬(wàn)霖藝術(shù)的全景式再現(xiàn)，更是為公眾創(chuàng)造了一個(gè)大型的、柔軟的、治愈的空間。展廳中明亮的“多巴胺”配色、多個(gè)大型藝術(shù)氣模、4米長(zhǎng)的超大貓咪、《yy fancy》數(shù)字藝術(shù)作品、坐著的yy、飛在天上的yy、等待擁抱的yy…… 都在回應(yīng)著誰(shuí)是yy這一問(wèn)題，也在撫慰著每一個(gè)是“yy”的我們。

本次展覽著重探討，面對(duì)今天的媒體傳播時(shí)代，公共文化空間中形象將如何真正生成。yy即是藝術(shù)家自己，然而公眾會(huì)不自覺(jué)地移情到y(tǒng)y的角色中，產(chǎn)生的共鳴建立在對(duì)社會(huì)問(wèn)題、圖像表達(dá)觀念的共識(shí)之上。但是，在公共文化空間的展示中，一個(gè)形象的影響力越 來(lái)越需要通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)與公眾的互動(dòng)、反饋才能真正產(chǎn)生價(jià)值與影響力。這種互動(dòng)和反饋不僅能讓公眾更深入地理解和接受形象，還能通過(guò)他們對(duì)于形象的反饋，進(jìn)一步參與到形象新意義的生成。這也是本次展覽強(qiáng)調(diào)觀眾參與性、 互動(dòng)性的原因之一。因此，在展覽開(kāi)幕當(dāng)日，特別舉辦了“公共文化空間中形象的生成”主題研討會(huì)，與會(huì)專家從不同角度談及yy這一形象進(jìn)入公共空間后，引發(fā)的當(dāng)代藝術(shù)新命題。

策展人晏燕

本次展覽的策展人晏燕從美術(shù)館如何面對(duì)公眾發(fā)聲談起，美術(shù)館不僅是知識(shí)生產(chǎn)的機(jī)構(gòu)，也是跟公共文化的鏈接。蔡老師的yy，不僅是物質(zhì)層面的，也精神層面的，因此在公共文化場(chǎng)域中，yy將引發(fā)更廣泛的思考，無(wú)疑是一個(gè)非常經(jīng)典的案例。

尹山湖美術(shù)館館長(zhǎng)朱金

尹山湖美術(shù)館館長(zhǎng)朱金風(fēng)回憶第一次見(jiàn)到蔡萬(wàn)霖老師的作品，yy的眼神給她震撼的同時(shí)，又產(chǎn)生治愈而溫暖的感覺(jué)。藍(lán)色的眼睛讓人寧?kù)o，那份童真會(huì)觸發(fā)人心底的柔軟和感動(dòng)。蔡老師作為禪修者，在這個(gè)充滿焦慮和不確定的年代，通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)造的共情世界，讓當(dāng)代人找到與自己和解的方式。她也提到，正值尹山湖美術(shù)館建館10周年，美術(shù)館致力于尋求與國(guó)際融合的方式，通過(guò)傳統(tǒng)與當(dāng)代的對(duì)話，讓滋養(yǎng)心靈的藝術(shù)融入生活，這一初心與本次展覽的定位不謀而合。

上海油雕院美術(shù)館館長(zhǎng)、藝術(shù)評(píng)論家傅軍首先談到“三重驚訝”：第一是藝術(shù)家蔡萬(wàn)霖社會(huì)身份的轉(zhuǎn)化，從藝術(shù)創(chuàng)作出走再回歸，能取得這樣的藝術(shù)成就讓人驚訝；第二是藝術(shù)展覽在當(dāng)下社會(huì)中已經(jīng)發(fā)展成為新興的文化產(chǎn)品，從業(yè)者容易帶著對(duì)展覽的既有印象來(lái)看，本次展覽的完整和成熟，讓業(yè)界驚訝；第三是潮流藝術(shù)在中國(guó)往往是Z世代的專屬，而蔡老師用自己豐富的人生閱歷和藝術(shù)創(chuàng)造力，通過(guò)潮流藝術(shù)找到了時(shí)代的痛點(diǎn)。打造了一個(gè)全新的卡通式的潮流符號(hào)，這也令人驚訝。

傅軍談到，我們不能停留在單一的學(xué)術(shù)層面來(lái)理解和觀察yy，這更是一個(gè)成熟的文化產(chǎn)品。早期波普藝術(shù)給美國(guó)帶來(lái)本土文化自信，奈良美智和村上隆又衍生出基于日本動(dòng)漫的波普。yy則是“中國(guó)式的”，雖然起源于蔡老師的自畫像，但觀者可以通過(guò)他的眼神找到代入感。每個(gè)人都能感受到由于經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展，造成的社會(huì)心理與精神層面的沖擊和壓力，可以從yy身上找到共鳴和慰藉。當(dāng)代的繁忙，讓我們?nèi)狈Ω嗟臅r(shí)間和空間，“絲滑”成為我們這個(gè)時(shí)代對(duì)內(nèi)容的普遍性要求，同時(shí)成為這個(gè)時(shí)代的標(biāo)簽。蔡老師通過(guò)一個(gè)可識(shí)別形象直指人心，當(dāng)代人可以更直接地體驗(yàn)到y(tǒng)y帶給我們的思考和感悟。

同濟(jì)大學(xué)設(shè)計(jì)院院長(zhǎng)李偉從公共藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)、中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)國(guó)際化路徑三方面談及yy。在美術(shù)館的展場(chǎng)中，通過(guò)望遠(yuǎn)鏡看到湖上的yy葫蘆，尤其感到震撼。公共藝術(shù)需要配用藝術(shù)智慧來(lái)解決社會(huì)問(wèn)題，yy形象中卡通化的一面正是應(yīng)對(duì)紛繁復(fù)雜和充滿焦慮的社會(huì)的良藥，思考我們的來(lái)處和方向。yy的英語(yǔ)是why，這種追問(wèn)可以更加促進(jìn)這種思考，通過(guò)他的眼睛讓我們內(nèi)省和自我觀照。

作為藝術(shù)語(yǔ)言和形象，看似簡(jiǎn)單的yy，需要藝術(shù)家的深入思考和刪繁就簡(jiǎn)，也體現(xiàn)了藝術(shù)家的智慧?，F(xiàn)代藝術(shù)是在美學(xué)層面進(jìn)行創(chuàng)作，當(dāng)代藝術(shù)則要在思想層面的產(chǎn)生突破，從這一角度來(lái)觀察yy這一當(dāng)代藝術(shù)形象，在藝術(shù)語(yǔ)言和社會(huì)學(xué)層面都非常成熟且具有穿透力。他談到，東西方文明在比較之后，如何找到東方文化的卓越之處，探求“究竟”，是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的使命。yy的深邃和冥想，恰恰在國(guó)際化過(guò)程中讓世界看到全球化語(yǔ)言和東方文化的底蘊(yùn)。

南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長(zhǎng)林書傳認(rèn)為，yy中有關(guān)why（為什么）的追問(wèn)是觀者的通道，這種內(nèi)在矛盾和張力給人不同的體驗(yàn)，觀眾置身于一個(gè)如同兒童樂(lè)園的展覽現(xiàn)場(chǎng)，但又在探討藝術(shù)、社會(huì)與人生的終極問(wèn)題，從展覽現(xiàn)場(chǎng)鮮明的配色，也能感受到內(nèi)在的悲憫和觀照。yy的眼睛看似睜著，但與無(wú)耳無(wú)口的狀態(tài)相應(yīng)，也可以認(rèn)為他閉著眼睛在冥想。這也讓他聯(lián)想到禪宗六組慧能與馬祖道一的故事，慧能在馬祖道一面前磨石頭，說(shuō)要磨成一面鏡子，引導(dǎo)他由此開(kāi)悟。yy是從豐富的中國(guó)文化土壤中生長(zhǎng)出來(lái)，不僅是一個(gè)IP形象，而是通過(guò)藝術(shù)構(gòu)成當(dāng)代人的心靈共振，以發(fā)問(wèn)的方式啟迪我們。“當(dāng)孩子們看到y(tǒng)y，問(wèn)起爸爸媽媽，為什么這個(gè)小男孩沒(méi)有嘴巴和耳朵？”這個(gè)問(wèn)題恰恰需要我們打破“標(biāo)準(zhǔn)答案”，形成多元思考。亦如慧能在面對(duì)馬祖道一時(shí)做的啟示，yy也是當(dāng)代人體悟的契機(jī)。

上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院教授晉華談到開(kāi)始看到y(tǒng)y，很好奇他為什么這么畫，隨著yy進(jìn)入公共場(chǎng)域，他發(fā)掘yy提供了很多認(rèn)識(shí)世界和自我的大門，yy既是一個(gè)欣賞客體，也與觀者的主體性相應(yīng)，透過(guò)yy的啟示找到不同的鑰匙與打開(kāi)方式。

北京畫廊協(xié)會(huì)副秘書長(zhǎng)、榮寶拍賣、保利拍賣高級(jí)顧問(wèn)林松說(shuō)起，隨著蔡老師幾次個(gè)展空間的擴(kuò)大，我們也能感受到不同的驚艷。這次展覽仿佛一個(gè)道場(chǎng)，yy的形象似乎沒(méi)有變，但是在不同的空間和語(yǔ)境，總有不同的幻化。當(dāng)yy出現(xiàn)在今日美術(shù)館時(shí)，我們過(guò)去三年的困頓得到治愈，如今出現(xiàn)在尹山湖美術(shù)館，又在公共空間和這樣移步換景的展場(chǎng)中給人啟示。yy是一個(gè)載體和通道，觀者從yy上觀照到自己的境遇和內(nèi)心，這就是當(dāng)代藝術(shù)的重要價(jià)值，“于無(wú)聲處聽(tīng)驚雷”。借助yy的形象和場(chǎng)域，每個(gè)人都能接到不同的法脈。yy從形式到空間都在生長(zhǎng)，從平面走向雕塑、數(shù)字，從中國(guó)走向國(guó)際，自然的生發(fā)會(huì)迸發(fā)無(wú)限的可能性。這種可能性會(huì)打破邊界，真正實(shí)現(xiàn)藝術(shù)無(wú)國(guó)界，達(dá)到藝術(shù)的普世性。

俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院藝術(shù)史博士、圣彼得堡美院經(jīng)典畫廊創(chuàng)始人曹政面對(duì)yy的時(shí)候，內(nèi)心也會(huì)產(chǎn)生無(wú)數(shù)個(gè)為什么，看到《和平》這張作品，他突然流淚，也體悟到從蔡老師的作品中不僅是研究技法，更是去感受。首先是耐看性，yy這一形象既可以通過(guò)當(dāng)下的語(yǔ)境帶給人遐想，也能通過(guò)恒久的藝術(shù)思考帶給人穿越時(shí)空的本質(zhì)感受。其次是現(xiàn)實(shí)性，yy背后的故事和思考展現(xiàn)了藝術(shù)家豐富的人生閱歷和思考，再次是獨(dú)特的語(yǔ)言風(fēng)格，這也是蔡老師修為的體現(xiàn)，然后是沉思性，yy打破了傳統(tǒng)的繪畫觀念，成為屬于大眾的藝術(shù)形象，在獨(dú)特語(yǔ)言風(fēng)格下觸發(fā)公眾的思考。

藝術(shù)家蔡萬(wàn)霖

最后，藝術(shù)家蔡萬(wàn)霖表示，yy在誕生之初，是對(duì)自身的追問(wèn)：我從哪里來(lái)，要到哪里去。“我在禪修的過(guò)程中就是不聽(tīng)不言，這個(gè)形象進(jìn)入社會(huì)的時(shí)候引發(fā)大家的共鳴，有時(shí)社會(huì)現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景會(huì)出現(xiàn)在我的作品中，這是當(dāng)代藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)問(wèn)題的觀照”。他談到，人生是一場(chǎng)旅途，yy即眾生，就像意大利著名策展人，溫琴佐·桑福先生非常喜歡《同行》，結(jié)合他自身的經(jīng)歷，他認(rèn)為自己的生命歷程中有一只黑天鵝相伴，無(wú)?？M繞在身邊。透過(guò)yy在不同文化語(yǔ)境和空間中的呈現(xiàn)，每個(gè)人都能從yy中找到自我。也正如策展人晏燕所說(shuō)，“yy”形象兼具多重身份，他是一位藝術(shù)家，用藝術(shù)實(shí)現(xiàn)自我觀念的表達(dá)，那些賦予意義的色彩，結(jié)合形象的姿態(tài)與所思，表達(dá)藝術(shù)家對(duì)這個(gè)世界的認(rèn)知與看法。他以實(shí)際行動(dòng)，啟發(fā)每個(gè)生命個(gè)體感受藝術(shù)、表達(dá)觀念和創(chuàng)造力的潛能；“yy”更是一位身處互聯(lián)網(wǎng)與全球化驅(qū)動(dòng)高速發(fā)展時(shí)代的普通個(gè)體。徘徊在連接過(guò)去與未來(lái)的交叉路口，見(jiàn)證了這個(gè)時(shí)代的嶄新與不朽。在流淌的河邊、在冷冽的春風(fēng)中、在自由的想象里，展望未來(lái)、反思過(guò)去、探尋生活的真諦。在這個(gè)廣袤的世界中，“yy”既是生活舞臺(tái)上的主角，也是靜靜的觀察者，注視著時(shí)間留下的印記。“yy”形象映射出每個(gè)個(gè)體內(nèi)心對(duì)情感、陪伴、未知、和平以及自我表達(dá)的追求，并寄予最終抵達(dá)精神歸宿的彼岸。