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自由的印痕與意志——“混載”李慕華個(gè)展開幕

來源:99藝術(shù)網(wǎng)專稿 2024-03-27

MIXED LOAD

“混載”

李慕華個(gè)展

2024.03.23 正式開啟

 

知美術(shù)館“混載”展覽海報(bào)

2024 年 3 月 23 日,李慕華全新個(gè)展“混載”在知美術(shù)館開幕。此次展覽貫通美術(shù)館四層空間,呈現(xiàn)架上、雕塑及裝置等近百件作品。混載”一詞來自運(yùn)輸業(yè),指客貨混載的一種違法行為。藝術(shù)家將其挪用以形容作品中混沌交錯(cuò)的系統(tǒng)狀態(tài),并代指一種于藝術(shù)世界里野蠻能量的表達(dá)。

《混載20240223》,李慕華,2024190 × 245 cm,布面丙烯

藝術(shù)家李慕華的創(chuàng)作大都來源于對(duì)繪畫本體概念的重新思考和擴(kuò)展。對(duì)滾軸工具圖像生成邏輯的特性和局限性進(jìn)行突破,以及對(duì)于以前的作品圖示的截取、擴(kuò)展和意向的物理性蔓延。在這種邏輯的驅(qū)使下中,藝術(shù)家介入了不同的藝術(shù)形式來不斷擴(kuò)充他的意志附著物。

在新的繪畫作品中,藝術(shù)家李慕華通過改變滾輪的方向和速度找到了一種新可能性,這讓用“軸”生成畫面的重復(fù)性印痕得到了繪畫邏輯上的強(qiáng)化。雕塑和裝置作品作為對(duì)其繪畫邏輯和意向的蔓延和補(bǔ)充,互為養(yǎng)分。作品成為藝術(shù)家的一種意識(shí)拼圖,在時(shí)間和各種偶然性的積累和試錯(cuò)中逐漸生成了作品的全貌。

《20240310》,李慕華,2024  195 × 270 cm,布面丙烯

知美術(shù)館“混載”展覽現(xiàn)場

知美術(shù)館的建筑本體與自然相融,以一種消隱的狀態(tài)存在于山中;知美術(shù)館的內(nèi)核是開放的東方,以一個(gè)敞開的容器的功能,融匯東西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的各種可能性。

從德國歸來的李慕華兼具一種十分強(qiáng)悍的野生性和西方當(dāng)代藝術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)學(xué)院派的結(jié)構(gòu)感與方法論。一眼看去,他非常不‘知美’風(fēng)格。但恰恰是這種巨大的反差和跳脫才是美術(shù)館敢于將全館空間交托于一個(gè)新興藝術(shù)家之手,并且在無干預(yù)的情況下任由其發(fā)揮的原因所在。展出中的幾乎所有裝置作品均是藝術(shù)家在成都新津知美山谷駐留的若干月期間所創(chuàng)作的,就地取材,因地制宜,現(xiàn)成物再生與偶發(fā)的現(xiàn)場感是這批作品的最大生命力。與美術(shù)館空間的朝夕相處使他發(fā)現(xiàn)并創(chuàng)造了我們從未看見的隱藏可能。

知美術(shù)館“混載”展覽現(xiàn)場

 

與其說這是一個(gè)展覽,不如說這是一個(gè)生長中的在地藝術(shù)項(xiàng)目,開幕僅僅代表著開始,創(chuàng)作將在未來的幾個(gè)月中延伸到周圍更廣大的功能空間:酒店、山谷、山中步道……我們將抱有強(qiáng)烈的好奇心拭目以待。

—— 王從卉

“混載”展覽策展人

知美術(shù)館“混載”展覽現(xiàn)場

展覽將持續(xù)至 2024 年 6 月 9 日。


混載”—— 李慕華個(gè)展

策展人:王從卉

開幕時(shí)間:2024.3.23 15:00-18:00

公共展期:2024.03.24-06.09 (周二至周日10:00-17:00)

地址:知美術(shù)館(成都市新津區(qū)君山路1號(hào))

 

關(guān)于藝術(shù)家

李慕華 |Li Muhua

1988  生于遼寧2013  畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系,獲學(xué)士學(xué)位2021  碩士畢業(yè)于德國卡爾斯魯厄國?造型學(xué)院自由藝術(shù)系,獲大師生稱號(hào)現(xiàn)常年往返于德國與中國間生活與創(chuàng)作
他將其創(chuàng)作的核心觀念描述為主體對(duì)思想中無限蔓延的圖像進(jìn)行截取,并把被截取的內(nèi)容物化為不同形態(tài)的作品。在兩條創(chuàng)作線索上推進(jìn)實(shí)踐:其一為打破矩形,實(shí)現(xiàn)繪畫對(duì)現(xiàn)實(shí)空間的介入;其二為持守矩形,探索個(gè)人性的繪畫語言。在創(chuàng)作中,他將滾子作為主要的繪制工具,并將印痕與重復(fù)性視為其創(chuàng)作中的關(guān)鍵要素,以此形成了獨(dú)特的創(chuàng)作面貌。其近期個(gè)展包括:隔斷(玉蘭堂 北京 2023)、截取(玉蘭堂 上海 2022)、WeicherKern (管風(fēng)琴工廠 卡爾斯魯厄 德國2020)、附著物(在3畫廊 北京 2019)、N+M雙個(gè)展(卡爾斯魯厄國立造型學(xué)院 德國 2017)等。

關(guān)于知美術(shù)館

知美術(shù)館位于中國成都新津老君山腳下,總建筑面積為2353平米。外形內(nèi)斂、極具禪意,由國際建筑大師隈研吾設(shè)計(jì),運(yùn)用流水、瓦片等元素,使建筑與自然有機(jī)相融,空靈寂靜,動(dòng)靜相宜,盡顯生生不息、道法自然的東方哲學(xué)。美術(shù)館VI系統(tǒng)由日本平面設(shè)計(jì)大師原研哉設(shè)計(jì),由美術(shù)館外觀瓦片的元素構(gòu)成,形成富有變化的水波紋樣。

“萬物、見解、常新”是知美術(shù)館的核心理念。

關(guān)于玉蘭堂

玉蘭堂是一個(gè)歷史久遠(yuǎn)的堂號(hào),自2007年遷至北京798藝術(shù)區(qū)開始,成為一家專注于當(dāng)代藝術(shù)的畫廊。成立之初,玉蘭堂將眼光聚焦于年輕一代,以發(fā)現(xiàn)的態(tài)度與獨(dú)特的視角,推出作風(fēng)清新并身藏潛力的年輕藝術(shù)家。2012年后,玉蘭堂逐漸展開了與成熟藝術(shù)家的合作,先后與尹朝陽、李津等著名藝術(shù)家合作了博物館級(jí)的展覽,舉辦了“新雕塑”等專題展覽,逐漸成為一個(gè)廣受尊重的本土畫廊品牌。

如無特殊標(biāo)注,文中圖片由藝術(shù)家和玉蘭堂畫廊提供,特此致謝。

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