韋嘉松美術(shù)館展覽“醉與夢(mèng)”的3個(gè)觀(guān)看角度

“美”并非藝術(shù)作品自發(fā)展現(xiàn)出來(lái)的，它是審美思考后的結(jié)果，是觀(guān)眾和作品互動(dòng)的共同產(chǎn)物。

韋嘉松美術(shù)館展覽“醉與夢(mèng)”在這個(gè)清冷而深沉的北方冬季，在寂靜的時(shí)間敘事中，如風(fēng)一般在觀(guān)看者心中鐫刻出不同的痕跡，既輕盈，又厚重；在看似封閉的精神花園中，拂過(guò)的卻是我們共同的情感經(jīng)驗(yàn)。

融寫(xiě)實(shí)、紀(jì)夢(mèng)、象征于一體，韋嘉將對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的感受，用趨于浪漫主義的詩(shī)意繪畫(huà)進(jìn)行表現(xiàn)。無(wú)論是如刀刻般冷峻的線(xiàn)條、如風(fēng)般輕飄的人形，還是躲藏在如膏的顏料中難以辨別的情緒，在跨越20年的作品中，都不著痕跡地在時(shí)間中被記錄、被展現(xiàn)。

展覽分為11個(gè)章節(jié)，時(shí)間倒序的布展路徑，將韋嘉不同時(shí)期的創(chuàng)作用一種“私影像”的方式呈現(xiàn)，每件作品既相互關(guān)聯(lián)又彼此疏離。無(wú)論是關(guān)乎他自己的，還是關(guān)乎眾生的，都在紀(jì)錄著他在不同階段的精神狀態(tài)和對(duì)生命的感知。

“韋嘉：醉與夢(mèng)”展覽現(xiàn)場(chǎng)
松美術(shù)館

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日神之夢(mèng)與酒神之醉

創(chuàng)作于2002年的《超人》，是展廳里韋嘉早期的一件石版畫(huà)作品，這件作品當(dāng)年獲得了第一屆北京國(guó)際版畫(huà)雙年展金獎(jiǎng)。

韋嘉
《超人》
2002, 石版印刷紙本, 50 × 73 cm

1998年到2003年，韋嘉在版畫(huà)創(chuàng)作上取得了很好的成績(jī)。但在2003年左右，他在石版畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程中開(kāi)始難以感受到新鮮感和意外感。

韋嘉
《夜與晝-晝》
2004, 丙烯畫(huà)布, 200 × 160 cm

“那套語(yǔ)言體系我認(rèn)為是相對(duì)成熟的，但是成熟的背后恰恰意味著難以生長(zhǎng)。每一張石版畫(huà)在剛開(kāi)始我就已經(jīng)知道了它最終呈現(xiàn)的樣子，這種毫無(wú)意外的工作方式讓我覺(jué)得沒(méi)有成就感。”?韋嘉曾說(shuō)。

韋嘉
《草地野餐 II》
2006，丙烯畫(huà)布，180 × 220 cm

從那個(gè)階段開(kāi)始，韋嘉開(kāi)始嘗試用一種自己不那么擅長(zhǎng)和習(xí)慣的方式去畫(huà)。包括帶學(xué)生出去寫(xiě)生他也會(huì)一起畫(huà)，逐漸找到繪畫(huà)的感覺(jué)。但長(zhǎng)年的版畫(huà)創(chuàng)作，在突然轉(zhuǎn)向筆觸間的自由流動(dòng)時(shí)，對(duì)韋嘉來(lái)說(shuō)，是很難進(jìn)入狀態(tài)的，“所以早期通過(guò)畫(huà)一些紙本風(fēng)景畫(huà)，來(lái)找回、體驗(yàn)和摸索繪畫(huà)的感覺(jué)?！表f嘉說(shuō)。

韋嘉
《馬上風(fēng)光》
2006，丙烯畫(huà)布，180 × 220 cm

從版畫(huà)轉(zhuǎn)向繪畫(huà)，也涉及到工作方式上的變化。版畫(huà)是間接的，需要理性地把工作流程想清楚才能在現(xiàn)實(shí)里操作，并不斷地調(diào)整方向；而繪畫(huà)則是直接的，尤其是對(duì)描繪對(duì)象進(jìn)行寫(xiě)生的繪畫(huà)。這是完全不同的兩種方式。

韋嘉
《照亮夜色無(wú)垠 VII》
2008，丙烯畫(huà)布，180 × 180 cm

韋嘉
《不夜城》
2007，丙烯畫(huà)布，200 × 300 cm

韋嘉
《DAD》
2010，丙烯畫(huà)布，210 × 280 cm

這種從間接到直接的變化，在展廳中，在韋嘉不同時(shí)期和階段的作品中，似一條隱藏的線(xiàn)，牽動(dòng)著藝術(shù)家創(chuàng)作的脈搏。關(guān)乎的不僅是創(chuàng)作方法上的不同，也是理性與感性時(shí)而相互纏繞，時(shí)而涇渭分明的關(guān)系。

韋嘉
《存亡待續(xù)》
2011，丙烯畫(huà)布，250 × 190 cm

策展人鮑棟寫(xiě)在前言中的一句話(huà)“日神是清醒之夢(mèng)，酒神是迷狂之醉；前者是旁觀(guān)者的不及物再現(xiàn)，后者是參與者的及物在場(chǎng)；前者如人生之悟；后者似歷史之霾?！边@段描述是，為這個(gè)展覽的觀(guān)看提供了一個(gè)氛圍意境；同時(shí)，也提示了韋嘉創(chuàng)作歷程中的一個(gè)比較重要的變化。

“韋嘉最大的變化一是從‘夢(mèng)’到‘醉’的變化；二是從石版畫(huà)到布面繪畫(huà)的變化。媒介的變化帶來(lái)了風(fēng)格的變化?！?/strong>?鮑棟說(shuō)。