8 月 20 日周六，那特畫(huà)廊將帶來(lái)最新展覽“現(xiàn)實(shí)虛像”，展出藝術(shù)家馬海蛟、吳鼎、徐跋騁、葉甫納的影像以及與 之相關(guān)的攝影、裝置、繪畫(huà)等作品。“現(xiàn)實(shí)虛像”是對(duì)四位藝術(shù)家展出作品聚焦的概括，藝術(shù)家將其對(duì)個(gè)體、社會(huì)、歷史、哲學(xué)等方面的思考與觀察呈現(xiàn)于不同的形式中，將現(xiàn)實(shí)的切片與個(gè)體知識(shí)結(jié)構(gòu)與感知相結(jié)合，形成自身特有的影像語(yǔ)言。

 

馬海蛟的三屏影像“說(shuō)謊的夢(mèng)，說(shuō)夢(mèng)的謊”是他的“人物與風(fēng)景多屏影像裝置計(jì)劃”的第二部作品, 退隱在窗外的風(fēng)景，像是一條條遲緩的長(zhǎng)鏡頭，安靜地播放，人物在室內(nèi)空間中開(kāi)始周而復(fù)始的生活, 舉止間的時(shí)空縫隙成為了編制一條“謊言”的理由，而唯有“夢(mèng)”讓我們覺(jué)得這生活是真實(shí)的存在。另一組攝影拼貼和燈箱作品“ 這也許是你知道的／ 我不知道的”是馬海蛟2014年在挪威進(jìn)行藝術(shù)交流期間創(chuàng)作的作品，藝術(shù)家將對(duì)一個(gè)城市的陌生感與讀不懂這座城市的報(bào)紙相關(guān)聯(lián)，將這種感受通過(guò)圖像解釋圖像的方式來(lái)詮釋。

 

吳鼎的新作品“推進(jìn)器從對(duì)角線(xiàn)回到原點(diǎn)”和“合成 No.1”是繼其項(xiàng)目“實(shí)在的維度”之后，圍繞“內(nèi)在的秩序”開(kāi)展的另一個(gè)項(xiàng)目，將展示他最新的錄像，圖片和文字作品，這里的“節(jié)奏”，可以作為一種形狀、狀態(tài)、結(jié)構(gòu)被理解，既可以是物質(zhì)性的，也可以是非物質(zhì)性的。節(jié)奏的極限疊加著極限的節(jié)奏，在層疊的場(chǎng)域中自相纏繞，解域再建域，令其內(nèi)涵在交織輾轉(zhuǎn)中轉(zhuǎn)譯。藝術(shù)家把事物在不同結(jié)構(gòu)層面狀態(tài)下的辯證關(guān)系作為線(xiàn)索，所探討的是現(xiàn)實(shí)層面和知識(shí)經(jīng)驗(yàn)的交織輾轉(zhuǎn)中所建立起來(lái)的認(rèn)知回路。

 

手繪動(dòng)畫(huà)“時(shí)間—翻頁(yè)”是徐跋騁反思“物”的誕生和終結(jié)的傳記。作品起始于藝術(shù)家在2015年所實(shí)施的一個(gè)伴隨計(jì)劃，即為自己挑選一個(gè)便于隨身攜帶，但是在日常生活中通常不會(huì)每天隨身攜帶的物品，并在3個(gè)月的伴隨時(shí)間里記錄自己對(duì)這些物品的使用經(jīng)驗(yàn)。從“時(shí)間－翻頁(yè)”翻動(dòng)的書(shū)頁(yè)里，我們看到了一個(gè)二手的世界，藝術(shù)家和“物”的生活縮影，手繪動(dòng)畫(huà)的偶然性與連續(xù)性緊緊抓住了被忽略的東西，那些反復(fù)修改的線(xiàn)條在屏幕上顯得纖細(xì)易碎，但卻充滿(mǎn)了想象力和張力。動(dòng)畫(huà)開(kāi)場(chǎng)便是手翻開(kāi)畫(huà)冊(cè)的場(chǎng)景，讓觀眾覺(jué)得仿佛正透過(guò)藝術(shù)家的眼睛觀看一切。“藝術(shù)女神” 是葉甫納基于對(duì)美術(shù)史中出現(xiàn)的女性典型圖像的研究。在視頻、攝影和裝置作品中，藝術(shù)家本人對(duì)從蒙娜麗莎、拉斐爾前派和新古典主義畫(huà)家弗里達(dá)•卡羅等到杰夫昆斯等當(dāng)代藝術(shù)家藝術(shù)作品中出現(xiàn)的女性形象進(jìn)行了挪用。藝術(shù)家以自我扮演的形式，重現(xiàn)畫(huà)中的女性形象，并加以剪切、演繹，融入個(gè)人對(duì)于國(guó)外經(jīng)典藝術(shù)作品的體驗(yàn)、分享以及解讀。