黃銳自上世紀(jì)70年代末起就作為藝術(shù)家和藝術(shù)活動家一直活躍在中國當(dāng)代藝術(shù)的最前沿，此次展覽將關(guān)注他創(chuàng)作生涯初期至今的抽象創(chuàng)作，并且將是藝術(shù)家近十幾年來最大規(guī)模的個展。黃銳從1978年開始對抽象繪畫語言進(jìn)行探索，并在次年底他參與發(fā)起的“星星美展”上展出了自己的抽象作品，這些作品也成為了新中國成立之后第一次公開展示的抽象作品。80年代初，黃銳選擇前往鄰國日本，開始了他長達(dá)15年的旅日生涯。這期間他不僅延續(xù)了之前探索空間抽象的“空間結(jié)構(gòu)”系列，還將自己的創(chuàng)作興趣拓展到禪文化、周易等領(lǐng)域。黃銳的抽象創(chuàng)作一直帶有對東方美學(xué)和思想的持續(xù)性關(guān)注， 尤其是他自1983年起開始了對道德經(jīng)以及易經(jīng)的研讀。周易的各個卦象的名字中都蘊含著轉(zhuǎn)折和變革，這種不斷地變革正是黃銳創(chuàng)作的一個核心。此次個展將系統(tǒng)性的梳理以抽象語言和東亞思想作為藝術(shù)家創(chuàng)作的重要線索，囊括以繪畫及雕塑為形式的數(shù)十件作品；并首次呈現(xiàn)了2020年創(chuàng)作的“有道-無道”系列油畫新作，同時對“禪空間”系列，“水墨之道”系列以及早期作品進(jìn)行有針對性的呈現(xiàn)。本次展覽由田霏宇和助理策展人張南昭共同策劃。

關(guān)于藝術(shù)家 1952年出生于北京，現(xiàn)工作和生活在北京。黃銳是中國先鋒藝術(shù)團(tuán)體“星星畫會”的發(fā)起人之一,他的創(chuàng)作在1980年代以繪畫為主，1990年代開始朝更實驗和多元的方向探索，涉足于裝置、行為藝術(shù)、攝影、版畫等廣泛領(lǐng)域。他的重要個展包括“動物時間的北京城—— 1204-2009”（地下城博物館，布魯塞爾，2009）；“動物時間的中國歷史”（羅馬城墻博物館， 2008）；“黃銳星星時代——1977-1984”（何香凝美術(shù)館，深圳，2007）；“黃銳展”（大阪府立現(xiàn)代藝術(shù)中心， 1990），“拆那/CHINA”（阿爾勒國際攝影節(jié)，2007）。參加的重要群展有“1989后的藝術(shù)與中國：世界劇場”（古根海姆美術(shù)館，紐約，2017）；“中國8”（ 杜塞爾多夫國立美術(shù)館與波恩國立美術(shù)館，2017）；威尼斯雙年展（2013）和“星星美展”（中國美術(shù)館東花園，北京，1979）。