發(fā)布會現(xiàn)場
2007年 6月，《傳統(tǒng)與當(dāng)代的對話——文懷沙馮今松藍(lán)犁藝術(shù)精品展》，將精美的藝術(shù)送到中國社會的最基層——鄉(xiāng)鎮(zhèn)，送到宋莊的畫家村。正如中國著名的藝術(shù)教育家、美術(shù)評論家孫美蘭所言：“它將為文壇、畫壇留下一段軼事，為傳統(tǒng)與當(dāng)代對話，開啟一扇明窗。”
時(shí)隔兩年，在建國60周年的2009年的5月，《傳統(tǒng)與當(dāng)代的對話——文懷沙吳東魁藍(lán)犁藝術(shù)精品展》，又在“吳東魁藝術(shù)館”隆重開幕，它更具有特殊的意義。
在21世紀(jì)的今天，一個(gè)沒有深厚傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的藝術(shù)家，他走當(dāng)代藝術(shù)的路，即便一時(shí)名聲鼓噪，他的路也是走不遠(yuǎn)的；同樣，一個(gè)有著深厚文化底蘊(yùn)的藝術(shù)家，他閉門造車，不向異域文化學(xué)習(xí)，不向他國藝術(shù)取經(jīng)，不融入沸騰的生活，不關(guān)心民眾的溫飽，他也走不出帶有濃厚當(dāng)代氣息的傳統(tǒng)藝術(shù)道路來。只有那些努力學(xué)習(xí)傳統(tǒng)與當(dāng)代精華的弄潮兒，在“源”與“流”湍急的浪花碰撞中與美相識，相戀，相愛，才可能誕生出鮮活的藝術(shù)生命來！文懷沙，吳東魁，藍(lán)犁，他們走的，就是這樣一條大路。
今天展出的文老的作品，“博采中國古文字精華，融甲骨、金文、楚簡、古篆隸于一爐，返璞歸真，自創(chuàng)新理異態(tài)，真是‘拙為巧之極，奇乃正之華’。”（孫美蘭語）“他除了引行草給碑學(xué)于自由感，又極力打散碑學(xué)各字體的界限，尋求一種新字體和新筆法。”（栗憲庭語）文老的書法，僅是他文化成就的一小支，但這一小支，已結(jié)出富有開創(chuàng)性的豐碩的果實(shí)。
吳東魁的繪畫有著文學(xué)的敘事性、哲理性；詩詞的抒情性、節(jié)奏性；金石書法的線條感和韻味。無論是迎風(fēng)帶露的荷花還是枝間搖蕩的鳥雀，無論是糾纏縈繞的藤蘿還是云香鬢影的牡丹，他都給予了傾心的演繹，融合出了用筆豪放而風(fēng)格清新飄逸的獨(dú)特個(gè)性。他是一個(gè)藝術(shù)家，也是一個(gè)慈善家，他用善良的心靈，畫出了美麗的畫卷。
"藍(lán)犁的墨虎頗得其師湯文選神髓。他所作沒骨女人體,任情點(diǎn)染，筆致墨氣甚佳,其大膽妄為者，或可視之為后現(xiàn)代之先聲耶！"（孫美蘭）"藍(lán)犁的虎和女人體的造型，不是描摹出，而是像寫書法一樣的寫出，其中既是虎和女人體，也是筆法。從這個(gè)角度說，他的一些女人體，不是在和西方現(xiàn)代主義的女人體如馬蒂斯的作品在對話么？"（栗憲庭）“超現(xiàn)代主義作品。”（文懷沙）
文懷沙先生講話
吳東魁講話
藍(lán)犁先生講話
【編輯：海英】
