《夜宴》
認(rèn)識(shí)“他們”約有3年了。“他們”是青年藝術(shù)家賴圣宇和楊曉剛的創(chuàng)作組合。畢業(yè)于中央美院的他們倆都出生于上世紀(jì)70年代后期，如今已是藝術(shù)界的明星藝術(shù)家，但依然很低調(diào)，每次見面都感覺他們倆非常默契、平和。賴圣宇比較理性，又愛說愛笑，談起藝術(shù)和生活總是充滿樂趣，給人的感覺，他比較機(jī)智一些;而楊曉剛比較感性，又比較靦腆，談吐之間比較紳士。
我想不管誰去跟他們倆聊天，一般都會(huì)聊到一個(gè)話題，就是他們倆創(chuàng)作時(shí)如何分工。他們告訴我，矛盾就是他們要的效果。畫面中的場(chǎng)景并沒有在創(chuàng)作之初完全定下來，往往是在創(chuàng)作過程中慢慢討論出來的。
不過，就我個(gè)人的看法，我覺得楊曉剛的性格偏于畫面本身，而賴圣宇擅長于對(duì)觀念的表達(dá)，在他們倆共同的畫筆下，畫面中多了一些觀念的可能性，雖然他們倆說他們想一輩子畫一幅作品，想消解個(gè)性，但是在他們的作品前，我們不得不承認(rèn)，他們已經(jīng)形成了與眾不同的語言表達(dá)。跟他們同齡的藝術(shù)家，大多喜歡關(guān)注個(gè)體本身，多用卡通、唯美的效果出現(xiàn)，而“他們”卻把更多的思考放在了我們生活其中的社會(huì)。熟悉“他們”組合作品的人都知道，他們喜歡以室內(nèi)為基點(diǎn)，通過窗戶連接室外的世界，在畫面上形成一種很強(qiáng)烈的張力。近期他們不拘泥于形式，將作品中的“房子”推倒，畫面開始直接呈現(xiàn)室外的景觀，對(duì)于這種變化，他們認(rèn)為只是表達(dá)的需要，“其實(shí)關(guān)注的東西并沒有變”。在他們的作品中，不同的生活場(chǎng)景被并置在一個(gè)畫面里，看似隨意，其實(shí)是經(jīng)過他們深思熟慮后的結(jié)果，整個(gè)畫面給人的感覺還是非常冷靜的。
現(xiàn)如今很多藝術(shù)家都喜歡在形式語言上做文章，而他們倆非常注重表達(dá)和畫面的結(jié)合。有時(shí)候?yàn)榱藙?chuàng)作，為了搞明白一個(gè)問題，他們倆會(huì)去找很多藝術(shù)史或者哲學(xué)的書籍來讀，這也勢(shì)必使得他們倆的作品充滿了知識(shí)分子的某種責(zé)任感。
當(dāng)代藝術(shù)的核心價(jià)值之一就是要有批判性，在他們的作品中，我們可以看出用一種超現(xiàn)實(shí)的畫面對(duì)我們這個(gè)世界提出了自己的看法，這些看法有的直白，有的只是提出問題供觀眾去思考。一畫一世界，在他們的作品前，那種現(xiàn)實(shí)的焦慮也是不言而喻的。
【編輯：小紅】
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