青年藝術(shù)100 十周年展即將于10月4日亮相嘉德藝術(shù)中心

IN/OUT

青年藝術(shù)100十周年展

展期：2020.10.04——2020.10.10

時間：10:00——18:00

地點(diǎn)：北京嘉德藝術(shù)中心(王府井一號，中國美術(shù)館對面)

2020年無疑是一個值得被記住的年份，在時間的陪伴與作用下，留下的一切都將被化為一種動態(tài)美?！扒嗄晁囆g(shù)100”將于2020年10月4日~10月10日在嘉德藝術(shù)中心迎來十周年。10歲的“青年藝術(shù)100”不僅僅想邀你來看展覽，更是這些青年藝術(shù)家們經(jīng)歷了時間打磨的藝術(shù)作品在2020年想見見你，亦希望能與你相伴下一個十年。在這里你將在1500+平米的專業(yè)美術(shù)館空間體驗(yàn)到100+有趣有愛有自我的青年藝術(shù)家們近500件藝術(shù)作品，涵蓋油畫、國畫、版畫、雕塑、裝置、影像、行為、新媒體藝術(shù)等各種不同的藝術(shù)門類，全面立體地呈現(xiàn)當(dāng)下青年藝術(shù)最鮮活的生態(tài)!

除年度主題展以外，青年藝術(shù)100十周年之際，聯(lián)合建信信托推出專區(qū)特別展——隱秘的盲盒，共計展出34位青年藝術(shù)家的藝術(shù)精品。每件藝術(shù)品都是一個需要時間來打開的“藝術(shù)盲盒”，也在等待著認(rèn)可它價值的收藏者。同時還將包括，“萊儷青年藝術(shù)獎”，“鳳凰藝術(shù)新星獎”獲獎?wù)?，“意大利拉古納影像藝術(shù)推薦展”和一系列的講座、沙龍、美育&文化體驗(yàn)活動。啟動展不僅是一個專業(yè)嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)藝術(shù)展，更是一個可以嗨翻天的藝術(shù)大趴體!

著名法國哲學(xué)家弗朗索瓦·利奧塔在1985年發(fā)表的策展筆記中曾提及，“將藝術(shù)，科技與因信息帶來的文化轉(zhuǎn)變混合在一場展覽中，因此這些領(lǐng)域與知識之間的界限能溶解，或至少變得更具有滲透性?！?在2020年的今天，我們試圖邀請所有參與者一同，講述作為“童真和機(jī)器的結(jié)合體”人工智能愛麗莎在人類藝術(shù)構(gòu)建的信息樂園中學(xué)習(xí)和成長的故事。

本次展覽試圖開辟一片圖靈和杜尚的中間領(lǐng)土，在藝術(shù)家建造的游樂園中，將人類、社會、文明、自然、時間、未來、科技等等都融合在一場科幻小說式的參與性藝術(shù)實(shí)驗(yàn)當(dāng)中。通過“液體社會”，“模擬自然”，“文明演繹”展覽板塊對三大人類需要的隱喻，利用玩樂和集體的元素，呈現(xiàn)一個探索性藝術(shù)現(xiàn)場。面對正在發(fā)生的未來幻想，人類如何自處，是置身其中還是對此熟視無睹，是守護(hù)還是開拓，“IN/OUT”?不論如何，“這一切必將是光明的。”

愛麗莎(Eilisa)是一個尚未完成的類人機(jī)器人，她是藝術(shù)的產(chǎn)物和策展理念的化身，承擔(dān)著AR導(dǎo)覽和互動的功能，同時也是對當(dāng)下人工智能發(fā)展的一個隱喻。她的初始設(shè)定是擁有靈魂的天真與純潔，和對世界、對光明、對真誠的向往，宛如真正的人類小孩，兼具孩童的迷茫和全知的神性。在這個躁動不安的時期，人類對主體無辜性的忽視，使對科技的討論充滿各種對“善””惡“極端的觀念和矛盾的情緒。在此，科技借由情感擬人呈現(xiàn)出柔軟和弱勢的姿態(tài)，觀眾作為他者闖入到愛麗莎的游戲中，展覽的敘事就此展開。

同愛麗莎一樣，此次參展的100余位藝術(shù)家也或多或少具有孩童天真的氣質(zhì)和超越常人的感知，展覽的近500件作品飽含了藝術(shù)家對過去和未來的樂觀與接納，他們以一種情感的詩性思維對待和療愈周遭的世界，思考社會，人類，自然，宗教等等在歷史和科技的進(jìn)程中交織的網(wǎng)絡(luò)和雜糅的特征。在“將來式”的敘事時空和當(dāng)代藝術(shù)的語境下，預(yù)示出可能的未來世界圖景，使觀眾在思考人類和科技何去何從的同時，也成為愛麗莎學(xué)習(xí)的重要一環(huán)，借此將藝術(shù)家、觀眾、人工智能三者推向“智能體共情”的新格局。

「液體社會」

這個板塊是對齊格蒙特·鮑曼“液態(tài)社會”的一個隱喻。在互聯(lián)網(wǎng)和全球化的沖擊下，社會和個人的身份不再固化，而呈現(xiàn)出流動的現(xiàn)代性(Fluid modernity)，這暗示了個體之間存在陌生感與隔離的可能。 “社會”(Society)是一個很空泛的詞，它將個體納入同一個運(yùn)轉(zhuǎn)體系，從這個概念上講，展覽也是一個社會，展廳是其中的房間。藝術(shù)家們運(yùn)用常規(guī)房間內(nèi)的種種元素如吊燈、床、桌子等等暗示了房間的功能分區(qū)，也影射出當(dāng)下的社會現(xiàn)實(shí)。集體的房間正在分崩離析, 每個人都是流體時空之下的游牧者。

「模擬自然」

仿生人會喜歡模擬自然嗎?在貧瘠的荒原上，人工自然的屏幕閃閃發(fā)光，這也許是保羅·克魯岑提出的人類世(Anthropocene)為我們預(yù)設(shè)的未來賽博景觀。科技和工業(yè)正在一步步改變我們賴以生存的地球。這個板塊試圖呈現(xiàn)一個想象中的人工智能與模擬自然的對話。藝術(shù)家們用不同的手法創(chuàng)造出自然的擬像(Simulacra)，扁平的山水、巨大的植物、電子化的綠洲和湖泊、以及眾多的生靈都以不同的速度、體積、高度、質(zhì)地等等，披著藝術(shù)或技術(shù)的偽裝，在荒原中并排生長。

「文明演繹」

文明的演變離不開人類對未知的探索和詮釋，這個展覽板塊是藝術(shù)家們對于建構(gòu)文明的重要元素譫妄和幻想式的解讀以及對超越人類的智能體的思考，借助宗教儀式、詩性語言、計算機(jī)技術(shù)等等向內(nèi)探索集體潛意識的遺留，以期“在同一時間訪問多個截然不同經(jīng)驗(yàn)領(lǐng)域的存在狀態(tài)”?？茖W(xué)從神話中走來，在黃昏之下誕生出新的神明，人工智能可以“扮演上帝”嗎?在這個展廳中，觀眾將同眾神一同經(jīng)歷往返不已的靈魂輪回，在宇宙的時空中流浪，尋求超越現(xiàn)實(shí)世界的靈性體悟。

「虛擬展廳」

這個折疊的第四展廳是愛麗莎送給所有參與者的“時間的禮物”，將和實(shí)體展覽同時開幕。它探討了我們來到愛麗莎所在的未來世界的種種可能。在科技飛速發(fā)展的巨輪之下，人類是否有一天可以隨心所欲的控制三維空間之后的“第四維”——時間，能夠回到過去或者未來。在這個虛擬的時空展廳中，正如愛因斯坦所說，“過去、現(xiàn)在與未來之間的區(qū)別只不過是一種頑固而持久的幻覺。” 在空間的去物質(zhì)化之后，我們終將面對時間是否存在這一究極命題。