提到岳敏君，他筆下的那張大笑臉讓人過目不忘，也逐漸成為了他的標(biāo)志性符號。2020年11月20日，岳敏君最新個展“我們這個時代讓人迷惑不解的笑聲”在韓國Hangaram美術(shù)館開幕。Hangaram美術(shù)館位于首爾藝術(shù)中心（Seoul Arts Center）的左翼，承辦了該中心的多個藝術(shù)項目。這是岳敏君第一次在韓國舉辦個展，展覽結(jié)束后還會前往釜山市市立美術(shù)館進行巡回展出，預(yù)計展期共長達18個月。
此次展覽中，韓國方面策展人不僅回顧了中國當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生的全球語境，還在當(dāng)下時代思潮轉(zhuǎn)變的背景中強調(diào)了中國前衛(wèi)藝術(shù)在今天的現(xiàn)實意義：
“在過去30多年，我們見證了新的政治-經(jīng)濟-文化中心的出現(xiàn)，文化主張的多樣化，超越民族和國境的“全球城市”的誕生。同時，伴隨著全球文化權(quán)力的重置，中國現(xiàn)代藝術(shù)也迅速成為國際藝術(shù)界的中流砥柱。中國前衛(wèi)藝術(shù)，作為非西方藝術(shù)，同時對雙年展和藝術(shù)市場產(chǎn)生全球性影響的首個案例，具有十分重要意義。藝術(shù)評論家栗憲庭將這一時期的藝術(shù)傾向命名為“玩世現(xiàn)實主義”和“政治波普”。中國前衛(wèi)藝術(shù)就是在中國以及全世界共同經(jīng)歷的歷史事件和社會創(chuàng)傷之后誕生了?！?
“代表了中國前衛(wèi)藝術(shù)的岳敏君，以及被稱作四大天王（張曉剛、王廣義、岳敏君、方力鈞）的藝術(shù)家們儼然已經(jīng)成為這個時代的標(biāo)志和明星。不僅是作為大眾和資本的偶像，更希望他們的作品能夠脫離“中國”這個框架，作為體現(xiàn)全球化現(xiàn)狀中的矛盾和不合理的"激烈的近代"構(gòu)想，而受到世人的再次評價。特別是，在這場因上個世紀(jì)人類肆意破壞環(huán)境和資本貪欲而造成的全球性新冠病毒災(zāi)難中，他們作品中一直以來對文明和社會的批評，在當(dāng)今時代引起了更大的反響?！?
▲?《記憶-2》布上油畫 140x108cm 2000 年 《Memory-2》Oil on Canvas 140x108cm 2000
▲?《公元 3009》布面油畫 300 x 400cm 2008 年 《AD3009》Oil on Canvas 300x400cm 2008
“我作品里的人物都像傻子。他們盡管都在笑，但那笑里隱藏著被強迫的不自由和虛無感。我通過他們的樣子，表現(xiàn)即使被人操縱，卻也毫無想法，并感到幸福的人。這些形象既是我自己的肖像, 也是我周圍朋友的形象, 同時也是這個時代的悲情自畫像”——岳敏君
▲?《百合花》布上油畫 120X100cm 2020 年 《lily》Oil on Canvas 120X100cm 2020 年
▲?《扶?；ā凡忌嫌彤?150X120cm 2020 年 《Hibiscus rosa-sinensis》Oil on Canvas 150X120cm 2020
此次展覽展出了岳敏君在疫情期間最新創(chuàng)作的作品，例如他在“笑臉人”中加入了盛開的“花”的元素，還顛覆了達·芬奇《抱銀鼠的女子》的圖式。疫情期間前來工作室拜訪的人減少了，岳敏君創(chuàng)作的時間也增多了，并且還加強了他思考某些問題的體驗。岳敏君認(rèn)為笑容和花朵的開放對于大部分人來說代表這喜悅和美好。但是在突如其來的新冠疫情背景下，在看似美好的東西背后，似乎隱藏或者遮蔽了一些人們不愿意看到，或者是不愿正視的東西。所以岳敏君認(rèn)為有些美麗的美好的實際上是在掩飾某種罪惡。
▲?《沖口玉人 8》布面油畫 250 x 250cm 2014 年
從某種角度來說，“笑臉人”不僅僅與岳敏君個人聯(lián)系在一起，而是成為了中國當(dāng)代文化的一個標(biāo)志性符號。但是對于岳敏君來說，他的創(chuàng)作并不是有明確目的的，而是帶有實驗性的；或者說這個形象并不是固定的，而是模糊的。例如展覽中還展出了岳敏君在大理創(chuàng)作的一批“鏡像”主題的作品，表現(xiàn)了他在大理所看到的很多人，有著不同的生存狀態(tài)。“通過鏡像重新組合形成的形象，我把他看作是新的人類。”岳敏君說。
如今對他來說，無論是混亂的時代狀況，還是善惡區(qū)分，又或者是虛無與憤怒，都不過令人驚嘆的瞬間。成為花或是病毒、僵尸都已無關(guān)緊要。就像陽光下盛開的萬物一樣，40多年來，岳敏君從大笑中尋找的是萬物的自由！
▲?《戀人-1》布上油畫 200x230cm 2012 年 《Lover-1》Oil on Canvas 200x230cm 2012
▲?《戀人-2》 布上油畫 200x200cm 2012 年 《Lover-2》 Oil on Canvas 200x200cm 2012
通常，在評論一位藝術(shù)家的成就時，人們往往喜歡將他的作品按照時間線依次排開、劃分若干個階段。但是岳敏君的作品感覺都是以“笑臉人”形象居多，面對延續(xù)30年的藝術(shù)“符號”， 在他看來他的作品并不是一成不變的，“變化”二字貫穿了他近30年的創(chuàng)作生涯：“從認(rèn)識的角度來看，可能很多人認(rèn)識不到自己的創(chuàng)作過程意味著什么。但是我覺得我的創(chuàng)作是在不斷的了解自己、認(rèn)識自己，所以自然會產(chǎn)生一些變化，不論是畫面的變化還是感覺的變化?！?
▲?《笑的偉大 死的光榮》布面油畫 240x200cm 2012 年
▲?《重疊系列-02》布面油畫 60 x 80cm x 2pcs 2012 年
可以看到，岳敏君是喜歡思考的，深度的思考才使得他的作品發(fā)生了變化。他認(rèn)為藝術(shù)：“應(yīng)該是人們在漫無目的的情況下，體會到那種視覺帶來的感受。”社會的發(fā)展實際上是人心在變，所以對岳敏君來說這種變化在視覺的表達上，也應(yīng)該有對應(yīng)的闡釋：“我覺得藝術(shù)應(yīng)該是認(rèn)識上的，他不是紅纓槍，也不是武器。當(dāng)然有的時候，社會阻礙了自然所賦予人的自由表達，藝術(shù)似乎變成了一種武器。但這是一種階段性的需求，我覺得這個不是藝術(shù)最本質(zhì)的東西?！?
凡人皆有一死，活在當(dāng)下！
牢記死亡，熱愛生活！
在《戀人》系列、《眼神》、《起死回生》中，骷髏元素也能看到岳敏君對于生死問題的討論，他說“人最重要的一個本質(zhì)，就是終有一死。人在歷史的長河中也只是一個須臾的存在，德國哲學(xué)家尼采就提出‘人生無意義’。所以在短暫的人生里，我們?nèi)绻荒馨盐杖说谋举|(zhì)和生存狀態(tài)，反倒是考慮更比這個東西還無意義的東西，我覺得那可能就更無聊了?！痹烂艟f。
回顧岳敏君的前半生，他從一個逃學(xué)叛逆的孩子，到海上石油鉆井平臺的工人，再到華北石油教育學(xué)院的美術(shù)教師，最后成為一個獨立藝術(shù)家，中國社會在這段時間內(nèi)的變化無疑是他身份轉(zhuǎn)換的一種助力。如果岳敏君早出生5年或是晚出生5年，是否還能登上美國《時代周刊》雜志的封面。所以說個人命運與時代變化緊密相聯(lián)，正是社會變得多元化、市場經(jīng)濟不斷完善，才讓藝術(shù)家有了自由創(chuàng)作的土壤，才創(chuàng)造出現(xiàn)在相對豐富的物質(zhì)世界與不斷生長的精神世界。
對于剛從藝術(shù)院校畢業(yè)的年輕人來說，30多年前的社會狀態(tài)和藝術(shù)生存環(huán)境已經(jīng)十分久遠(yuǎn)。岳敏君與同時代的藝術(shù)家們，放棄穩(wěn)定的工作來到北京做職業(yè)藝術(shù)家，所需要的勇氣和魄力，也許今天的年輕人很難想象。相比較今天的藝術(shù)生態(tài)：“報考美院的人數(shù)越來越多，各個級別的美術(shù)院校都在招生，想學(xué)藝術(shù)的人都有落腳點，可以得到系統(tǒng)的學(xué)習(xí)。跟過去比起來，藝術(shù)的市場確實在擴大，畫廊的數(shù)量多了，經(jīng)營藝術(shù)的人也多了。我覺得現(xiàn)在的年輕人從總體上來看，要比我們那時候生存起來更容易?！?岳敏君說到。
如果給年輕藝術(shù)家一些建議，也許可以從這句話中得到啟發(fā)：從出生開始計算，現(xiàn)階段是出生以來最老的狀態(tài)，但是反之，從死亡開始計算，現(xiàn)階段是距離死亡最遠(yuǎn)最年輕的狀態(tài)。因此，牢記死亡，直到生命的最后一刻，活在當(dāng)下。
▲?《無題》玻璃鋼丙烯 70x80x53cm 2005 年
▲?《笑可笑 非常笑編號 3》不銹鋼雕塑，高約 185cm，長 155cm 寬 135cm 底座為鐵質(zhì):長 113cm 寬 113cm 高 15cm 2012 年
▲?《笑可笑 非常笑 編號 5》不銹鋼雕塑，高約 230cm， 長 120cm，寬 110cm 底座為鐵質(zhì):長 113cm 寬 113cm 高 15cm 2012 年
“岳敏君的作品通過特有的表情和諷刺傳達與他人溝通的強烈意志?！薄鯌椡?
而談到現(xiàn)在很流行的“潮玩”還有“沉浸式”藝術(shù)展覽，作為早已功成名就的藝術(shù)家，岳敏君也保持著嘗試新事物的熱情。相關(guān)的藝術(shù)項目和計劃正在進行，他說：“我過去的架上創(chuàng)作的語言需要重新轉(zhuǎn)換，和商業(yè)形式在語匯上更加容易形成一種交流，所以我在考慮是不是用一種更加自由、簡單的語言去和這個系統(tǒng)匹配。在當(dāng)下這種更廣泛的商業(yè)邏輯里面，我希望把我所感知的一些東西通過這樣的渠道去傳播。藝術(shù)如果只在美術(shù)館里展示，這種傳統(tǒng)形式還是太小眾了?！?
岳敏君將在2021年西安美術(shù)館舉辦新的個展，除了笑臉人系列，還會為觀眾呈現(xiàn)‘迷宮’等新系列的作品，讓大家看到一個畫家可以畫出一些與之前完全不一樣的東西，但是彼此之間還具有認(rèn)知上的聯(lián)系。相信他會找到更多的方式表達自己，讓更多的人看到他長期以來的思考，以及對自我的不斷挑戰(zhàn)。
