大衛(wèi)·鮑伊（David Bowie）是英國(guó)傳奇音樂巨星，是全球流行文化的塑造者，更是經(jīng)久不衰的時(shí)代偶像。他跨越半個(gè)世紀(jì)的事業(yè)生涯，為全世界的音樂以及當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。2020年1月11日，大衛(wèi)·鮑伊去世五周年。我們特別分享V&A部分相關(guān)藏品，為大家呈現(xiàn)這位巨星對(duì)藝術(shù)同道中人的惺惺相惜。
大衛(wèi)·鮑伊從不畏懼其他藝術(shù)家的才華，反而從他們的作品中汲取能量和靈感。他不僅因與Brian Eno、Iggy Pop和Mick Jagger等音樂人和制作人Tony Visconti的音樂合作而聞名，還在其藝術(shù)生涯的各個(gè)階段與不同的視覺藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、攝影師和電影人合作。V&A博物館的部分大衛(wèi)·鮑伊相關(guān)收藏就向我們揭示了這些極富創(chuàng)造性的聯(lián)結(jié)，而每一件館藏也都以其獨(dú)特的方式塑造和呈現(xiàn)著大衛(wèi)·鮑伊對(duì)后世的影響。
Victor Vasarely
維克多·瓦薩雷利
Space Oddity, phonograph record, David Bowie, 1969, London. Museum no. S.434-2013. ? Victoria and Albert Museum, London
在鮑伊的第二張專輯《Space Oddity?（太空怪談）》的封面上，鮑伊的頭像照片被疊加在藝術(shù)家維克多·瓦薩雷利（Victor Vasarely）設(shè)計(jì)的光學(xué)紋樣上。這種歐普藝術(shù)（Optical Art）在20世紀(jì)60年代十分流行，它們被印在織物上，也被用于時(shí)裝設(shè)計(jì)中。抽象感和未來感十足的藍(lán)色斑點(diǎn)背景與鮑伊的太空主題音樂完美契合，充分地捕捉到了當(dāng)時(shí)的時(shí)代精神。在美國(guó)登月的前幾天加急發(fā)布的單曲《Space Oddity》也讓鮑伊一舉成名。
據(jù)說《Space Oddity》的曲目名和主題受到美國(guó)工程師威廉姆·安德斯（William Anders）的作品《Earthrise（地球升起）》的影響——這是第一張從太空拍攝到的彩色的地球照片，拍攝于1968年。2003年，《Earthrise》入選《生活》雜志評(píng)選的 "100張改變世界的照片 "。V&A博物館的藏品包括《Earthrise》的數(shù)碼激光沖印照片和維克多·瓦沙雷利設(shè)計(jì)的絲網(wǎng)印刷品，它們都曾經(jīng)被用于《Space Oddity》的封面設(shè)計(jì)。
Terry O’Neill?
泰瑞·奧尼爾
多年以來，鮑伊與許多著名的攝影師合作過。V&A博物館收藏了他在職業(yè)生涯不同階段的幾張照片，但其中最引人注目的是泰瑞·奧尼爾（Terry O'Neill）在 1974 年拍攝的這張肖像。這張黑白照片可能是為專輯《Diamond Dogs?（鉆石狗）》的拍攝的備選封面。在照片中，大衛(wèi)·鮑伊戴著帽子，穿著高跟靴坐在椅子上。一本向下攤開的書放在他的腳邊，而他則扶著一只用后腿站立著的大白狗。
Photograph of David Bowie, Terry O’Neill, 1974, England. Museum no. E.315-2011. ? Victoria and Albert Museum, London
對(duì)于鮑伊的職業(yè)生涯而言，奧尼爾拍攝的照片是一種過渡。這張照片既帶有鮑伊的專輯《Ziggy Stardust （齊格·星塵）》中曖昧的情色光環(huán)，也預(yù)示著鮑伊在美國(guó)和柏林工作期間（1974 -1979 年）作品中的前衛(wèi)能量。
Diamond Dogs, vinyl, produced by David Bowie, RCA Records, cover art by Guy Peellaert, 1974, England. Museum no. S.3354-2013. ? Victoria and Albert Museum, London
專輯《Diamond Dogs》的對(duì)折式封套最終采用了比利時(shí)插畫家Guy Peellaert的創(chuàng)作。在畫面中，鮑伊被刻畫成了一只人狗混血生物。V&A博物館藏有兩個(gè)版本的封面，一個(gè)是刪減版，其中雄性生殖器被噴繪所遮擋；另一個(gè)是未刪減版，現(xiàn)在極具收藏價(jià)值。在發(fā)行前，這張專輯的未刪減版封面的宣傳引起了巨大的爭(zhēng)議，因此除了少數(shù)印刷版封面外，所有未刪減版的封面的發(fā)行都被廢止了，被噴繪謹(jǐn)慎遮蓋住的刪減版取而代之，這才使該專輯得以商業(yè)化銷售。
Derek Boshier?
德里克·博舍爾?
1979年，大衛(wèi)·鮑伊開始與流行音樂藝術(shù)家德里克·博舍爾（Derek Boshier）合作，為專輯《Lodger（房客）》創(chuàng)作封面。隨后在1983年，博舍爾設(shè)計(jì)了《Let's Dance（讓我們跳舞）》的封面，這張專輯在全球范圍內(nèi)大獲成功，其帶來的收入超過了鮑伊之前所有專輯的收入總和。大約在同一時(shí)間，鮑伊請(qǐng)博舍爾為他1983年的“嚴(yán)肅的月光?（Serious Moonlight）” 巡演設(shè)計(jì)一套舞美布景。在這次巡演中，鮑伊有意回歸了更加戲劇化的表現(xiàn)形式，摒棄了他在1976年的Isolar巡演中極簡(jiǎn)風(fēng)格布景和布萊希特舞臺(tái)燈光（Brechtian lighting）。
Set design, Derek Boshier, 1982 – 1983, England. Museum no. S.432-2013. ? Victoria and Albert Museum, London
V&A博物館收藏的博舍爾的三維模型體現(xiàn)出他雄心勃勃的設(shè)計(jì)概念：它由大小不一的幾何形狀組成，分別涂有紅、黃、黑、白四種顏色；還有一個(gè)用紙板剪裁出來音樂家，他彈著吉他在舞臺(tái)前跳躍。這個(gè)碎片化的設(shè)計(jì)是基于鮑伊提出的對(duì)"朋克元素"的需要，但對(duì)于將要布置的場(chǎng)地來說太過復(fù)雜，于是被資深舞臺(tái)設(shè)計(jì)師馬克·拉維茲（Mark Ravitz）的一個(gè)更簡(jiǎn)單的基于燈光的設(shè)計(jì)所取代。
致敬David Bowie is
特展海報(bào)
2013年，英國(guó)V&A博物館推出的“David Bowie is”特展引起了熱烈反響，倫敦首展就吸引了30余萬觀眾參觀。2020年5月，我們?cè)诠俜轿⒉┥习l(fā)起“展覽海報(bào)C位挑戰(zhàn)”，致敬經(jīng)典特展海報(bào)。其中，我們就收到了網(wǎng)友@臟辮熊DBear和@拾貳Dozen對(duì)該展覽海報(bào)的復(fù)刻作品。海報(bào)使用了大衛(wèi)·鮑伊最令人印象深刻《Aladdin Sane》封面上的“閃電妝”造型。這張專輯是他成名之后的第一部新作。專輯封面所展示的發(fā)型和紅藍(lán)色搭配的閃電，令參加他的演唱會(huì)的歌迷們紛紛效仿，并成為大衛(wèi)·鮑伊的標(biāo)志性符號(hào)之一。
