年底，很多美術(shù)館紛紛曬出了2023年全年的高光數(shù)據(jù)，在這樣一個(gè)對(duì)美術(shù)館行業(yè)來(lái)說(shuō)如此舉步維艱的時(shí)期，觀眾對(duì)藝術(shù)持續(xù)高漲的熱情，像一劑治愈焦慮的良藥。去美術(shù)館看展覽，在當(dāng)下已然成為一種生活方式，越來(lái)越多的年輕人、兒童走進(jìn)美術(shù)館，富有創(chuàng)造力、感染力的藝術(shù)作品，不僅彌合了人與人之間的距離，也在將美的意識(shí)潛移默化地傳遞給社會(huì)。
躺平只是說(shuō)說(shuō)，卷王才是底色。要與時(shí)代同頻，與觀眾日益增長(zhǎng)的審美力共振，美術(shù)館也很卷。與越來(lái)越離譜的文旅節(jié)目不同，美術(shù)館卷的是美的創(chuàng)新、創(chuàng)造和創(chuàng)意。這個(gè)春節(jié)，我們?yōu)榇蠹艺砹?0場(chǎng)全國(guó)美術(shù)館展覽，開工之前，再來(lái)一場(chǎng)說(shuō)走就走的美術(shù)館文化之旅吧。
北京
夢(mèng)想時(shí)間
展期：2024年1月27日 - 4月28日
地點(diǎn)：UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心
漫步現(xiàn)代主義
柏林國(guó)立博古睿美術(shù)館館藏展
展期：2023年11月11日 - 2024年2月25日
地點(diǎn)：UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心
春節(jié)開放時(shí)間：
2月7-13日閉館，2月5日不閉館，2月14日起恢復(fù)開放
在后全球化時(shí)代，我們應(yīng)該如何在聯(lián)結(jié)彼此的同時(shí)，保留自己的個(gè)性與自我認(rèn)同？藝術(shù)家們基于各自的人生經(jīng)歷與文化背景將這些議題再次帶至觀眾視野，藉由作品將UCCA展廳變成融匯心理學(xué)與社會(huì)歷史性的虛構(gòu)夢(mèng)景，為觀眾開啟感官與思考的多重通道，將個(gè)體內(nèi)心世界對(duì)記憶的重塑以及對(duì)未來(lái)的重構(gòu)嵌入集體之夢(mèng)，引領(lǐng)觀眾重新思考當(dāng)代生活。
從柏林國(guó)立博古睿美術(shù)館的珍藏中精心挑選巴勃羅·畢加索、保羅·克利、亨利·馬蒂斯、阿爾伯托·賈科梅蒂、保羅·塞尚、喬治·布拉克6位20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)巨匠的近百件代表性作品，以時(shí)間為序?yàn)橛^眾展現(xiàn)野獸派、立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義等多個(gè)流派的現(xiàn)代主義發(fā)展歷程。本次展出的這批珍貴藏品涵蓋繪畫、雕塑、剪紙等多元媒介，皆為首次在中國(guó)展出。
人機(jī)合一：機(jī)器人藝術(shù)時(shí)代
展期：2024年1月13日 - 3月17日
地點(diǎn)：798CUBE
春節(jié)開放時(shí)間：
2月11日-2月18日 10:00-18:00正常開放
隨著科技的快速發(fā)展，人工智能正在引發(fā)一場(chǎng)深刻的社會(huì)變革。策展人張海濤以人工智能為切入點(diǎn)，集中、系統(tǒng)性地呈現(xiàn)了34位（組）藝術(shù)家的42件（組）作品，深入探討了機(jī)器與人類之間的共生關(guān)系，以及如何營(yíng)造人機(jī)合一的未來(lái)世界。在這個(gè)過(guò)程中，人類、機(jī)器、社會(huì)、自然之間的關(guān)系如何平衡，成為了我們必須面對(duì)和解決的問(wèn)題。
“人機(jī)合一：機(jī)器人藝術(shù)時(shí)代”， 展覽現(xiàn)場(chǎng)
劇變生態(tài)
展期：2023年11月4日 - 2024年3月31日
地點(diǎn)：現(xiàn)代汽車文化中心
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9-17日閉館，2月18日恢復(fù)開放
Hyundai Blue Prize Art+Tech 2023第二位獲獎(jiǎng)?wù)咦跁运邉澋恼褂[《劇變生態(tài)》，鼓勵(lì)以變形作為方法，審視人類自身與我們所處的經(jīng)濟(jì)生態(tài)結(jié)構(gòu)，剖析主動(dòng)和被動(dòng)的變形過(guò)程所映射的不平等性。
作為發(fā)掘和支持中國(guó)青年策展人的年度大獎(jiǎng)，Hyundai Blue Prize Art+Tech致力于促進(jìn)對(duì)當(dāng)代重要議題的創(chuàng)新與批判性探索。2023年年度主題“去中心化的世界重塑”鼓勵(lì)策展人探究社會(huì)系統(tǒng)的復(fù)雜性，深思社會(huì)規(guī)范與人類領(lǐng)域的現(xiàn)有界限，構(gòu)想重塑世界的可能性。
Hyundai Blue Prize Art + Tech 2023獲獎(jiǎng)?wù)埂秳∽兩鷳B(tài)》展覽現(xiàn)場(chǎng)，現(xiàn)代汽車文化中心
弗洛里安·克魯爾：好狗
展期：2024年1月27日 - 4月28日
地點(diǎn)：木木美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9-12日閉館，2月13日恢復(fù)開放
“好狗” 是弗洛里安·克魯爾迄今為止最全面的研究型展覽，展覽聚焦藝術(shù)家過(guò)去六年的創(chuàng)作實(shí)踐，匯集了來(lái)自世界各地重要收藏的作品以及首次展出的最新力作。此前阿斯本藝術(shù)博物館舉辦了他在美國(guó)的首次機(jī)構(gòu)個(gè)展。
展覽圍繞不同的主題和藝術(shù)家的生平經(jīng)歷展開，營(yíng)造出亦真亦幻的氛圍，仿若一段入夢(mèng)的記憶?？唆敔枏牡聡?guó)遷居紐約時(shí)恰逢疫情爆發(fā)，這段經(jīng)歷成為藝術(shù)家重要的創(chuàng)作背景。展廳的設(shè)置亦引導(dǎo)觀眾在空間有意識(shí)地穿行，呼應(yīng)藝術(shù)家2020至2022年間的作品基調(diào)——這一時(shí)期的畫作涌動(dòng)著原始強(qiáng)烈的情感，流露出全球動(dòng)蕩時(shí)期的緊張和焦慮。
“弗洛里安·克魯爾：好狗”展覽現(xiàn)場(chǎng)，木木美術(shù)館，2023
年末群展：景柯文、李青、王茜瑤
展期：2023年12月30日 - 2024年3月3日
地點(diǎn)：松美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月4-17日閉館，2月18日恢復(fù)開放
松美術(shù)館在年末之際推出了景柯文、李青、王茜瑤三人群展，景柯文、李青部分由策展人崔燦燦策劃，王茜瑤部分由拉瑞斯·弗洛喬策劃。
景柯文總能敏感地發(fā)覺(jué)照片里美學(xué)的變遷，并講出時(shí)尚背后洋溢的驕傲；和李青其它的展覽相比，這是一個(gè)特別項(xiàng)目。它的意圖并非是呈現(xiàn)李青作品視覺(jué)上的意義，而是對(duì)形成作品的現(xiàn)實(shí)、觀念和方法的剖析；王茜瑤以畫作表現(xiàn)難以撼動(dòng)的內(nèi)在力量及其發(fā)展過(guò)程，匯聚著一切可能性的地方，也蘊(yùn)藏著云空非空的無(wú)形之物。
凱莉·曼寧：劇變 圖片
亞歷克斯·加德納：好運(yùn)
喬伊·霍爾德:神秘生物
展期：2023年12月17日 - 2024年2月25日
地點(diǎn)：X美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月8-16日閉館，2月17日恢復(fù)開放
美國(guó)藝術(shù)家凱莉·曼寧于中國(guó)的首次個(gè)展“劇變”匯集了其近期創(chuàng)作的二十幅作品，在關(guān)注藝術(shù)家對(duì)抽象繪畫傳統(tǒng)與當(dāng)代新萊比錫畫派技法探索的同時(shí)，亦將呈現(xiàn)其基于音樂(lè)與舞蹈藝術(shù)的全新繪畫嘗試。“劇變”原指“由海洋引發(fā)的”、影響社會(huì)風(fēng)貌或時(shí)代精神的視角轉(zhuǎn)變。通過(guò)一系列油畫與紙上繪畫，凱莉·曼寧進(jìn)一步拓展了其對(duì)原始集會(huì)與晚期生活經(jīng)歷的長(zhǎng)期探究。
展覽囊括了加德納從2017年至今近六年創(chuàng)作的十五件繪畫作品。展覽《好運(yùn)》梳理了加德納近年來(lái)通過(guò)多種情境描繪和氛圍營(yíng)造的繪畫手法所刻畫出的匿名人物形象，探索超越種族的文化政治身份，以及親密關(guān)系中的張力。
藝術(shù)家喬伊·霍爾德在第三期X虛擬孵化器委任創(chuàng)作項(xiàng)目“神秘生物”中，從神秘動(dòng)物學(xué)和對(duì)浮游生物研究的視角，探索了西方科學(xué)分類法的局限性。霍爾德利用3D建模、人工智能生成的深海生物圖像和神秘符號(hào)學(xué)，揭示了這些生物在流行文化中所占據(jù)的跨維空間，以及它們對(duì)其他地球生命所起到的關(guān)鍵作用。
書的內(nèi)外
展期：2024年1月20日 - 2月25日
地點(diǎn)：方所北京店
展覽圍繞藝術(shù)家徐冰作品《地書》展開，融合了藝術(shù)家蔣華、何浩的經(jīng)典力作，在過(guò)去、當(dāng)下與未來(lái)中抽絲剝繭。通過(guò)對(duì)“書之內(nèi)外”的集中呈現(xiàn)，探索閱讀中“日用而不知”的部分，尋找另?種在閱讀中體驗(yàn)生活的新方式。
以書之內(nèi)/書之間/書之外作為主要板塊，分別以“符號(hào)”“書寫”“書籍”作為展覽敘事媒介，讓觀眾體驗(yàn)讀圖時(shí)代下，書寫與閱讀方式的悄然變革。
“書的內(nèi)外” 展覽現(xiàn)場(chǎng)，方所北京店
駝鈴聲響——絲綢之路藝術(shù)大展
展期：2024年1月13日 - 7月13日
地點(diǎn)：北京民生現(xiàn)代美術(shù)館
“文明的印記：敦煌藝術(shù)大展”后，北京民生現(xiàn)代美術(shù)館原班人馬升級(jí)策劃，推出年度重磅藝術(shù)大展：文明的融合“駝鈴聲響——絲綢之路藝術(shù)大展”。
呈現(xiàn)了絲綢之路的東段：從洛陽(yáng)、長(zhǎng)安到新疆的歷史文化和藝術(shù)，再現(xiàn)亞歐大陸的文明融合，是史上最大規(guī)模的絲綢之路藝術(shù)大展——以5000平方米的超大展覽面積組合展出500+組/件文物及現(xiàn)當(dāng)代、新媒體藝術(shù)作品等各系類展品，以多重手段融合呈現(xiàn)；其中，各級(jí)文物400+組/件，復(fù)制窟5座。
“駝鈴聲響——絲綢之路藝術(shù)大展”展覽現(xiàn)場(chǎng)
異獸錄——山海覓境
展期：2023年11月10日 - 2024年2月29日
地點(diǎn)：南池子美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日至2月13日閉館，2月14日恢復(fù)開放
展覽以“山海覓境”命名，旨在通過(guò)當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作的異獸形象、山海地圖、神話故事構(gòu)建出當(dāng)代語(yǔ)境下的上古奇境，引導(dǎo)觀眾通過(guò)展覽尋覓中華文化之源。
通過(guò)《山海經(jīng)》中的異獸形象為靈感源泉的當(dāng)代藝術(shù)作品匯聚于南池子美術(shù)館園林式的空間之中，在不同媒介和時(shí)空關(guān)系的作品的并置和對(duì)話中，探討當(dāng)代藝術(shù)從中華傳統(tǒng)神話中滋生新的生命的可能性，同時(shí)探尋以《山海經(jīng)》的時(shí)空觀和宇宙觀為摹本的中華文明思想本源。
蔡藝雙
《山海經(jīng)之湮滅》
影像 5分26秒，2022
無(wú)穹—中國(guó)·航天沉浸藝術(shù)展
展期：2024年2月1日 - 5月5日
地點(diǎn)：今日美術(shù)館1號(hào)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日至2月12日閉館，2月13日恢復(fù)開放
千年時(shí)間，我們從“遙問(wèn)天上宮闕”到親自把天宮空間站送上太空。3000㎡展陳空間串聯(lián)5000年問(wèn)天長(zhǎng)卷、20+航天模型史無(wú)前例精細(xì)化展示、首創(chuàng)巨型球體投影請(qǐng)你看一天16次日落、全景VR體驗(yàn)直接漫步宇宙置身太陽(yáng)系……作為一個(gè)具有“開創(chuàng)性和示范性”的航天主題沉浸藝術(shù)特展，在北京之旅結(jié)束后，“無(wú)穹”航天沉浸藝術(shù)展還將繼續(xù)在深圳、上海等城市開啟巡展計(jì)劃。
序廳：?jiǎn)柼煳迩?/span>
幽玄之路
光社與20世紀(jì)早期攝影的藝術(shù)探索
展期：2023年12月23日 - 2024年4月14日
地點(diǎn)：中間美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月3日閉館，2月21日11:00恢復(fù)開放
“幽玄之路”展追溯100年前在北京成立的攝影社團(tuán)——光社——從成立到發(fā)展、歷時(shí)10余年的實(shí)踐。光社是由北京大學(xué)一群受過(guò)良好教育的知識(shí)精英組成的業(yè)余攝影藝術(shù)聯(lián)盟。展覽中也借助同一歷史時(shí)期與攝影相關(guān)的多種畫報(bào)刊物，以及同時(shí)代具有人文旨趣和創(chuàng)作取向的個(gè)體攝影師的作品，嘗試勾勒出20世紀(jì)20至30年代中國(guó)攝影實(shí)踐中的人文和藝術(shù)轉(zhuǎn)向，以及背后的時(shí)代思潮與風(fēng)貌。
“幽玄之路——光社與20世紀(jì)早期攝影的藝術(shù)探索”展覽現(xiàn)場(chǎng)，中間美術(shù)館
域·繪·場(chǎng)：路與文化的相遇
展期：2023年12月23日 - 2024年2月27日
地點(diǎn)：北京時(shí)代美術(shù)館
在一帶一路十周年之際，時(shí)代美術(shù)館創(chuàng)辦人及館長(zhǎng)趙燕和青年藝術(shù)家/策展人陳抱陽(yáng)傾情策展，共分為“感知域”“融繪域”“宇場(chǎng)域”三個(gè)單元，特別邀請(qǐng)到11位當(dāng)代藝術(shù)家（陳抱陽(yáng)、戴丹丹、刁娟、蔣睿瑩、劉雨佳、李勇政、邱宇、沙克瑪·熱夏提、塔可，趙燕），帶來(lái)16組近60件多媒介藝術(shù)作品，用當(dāng)代藝術(shù)的形式與傳統(tǒng)民族文化對(duì)話，以藝術(shù)與科技的合力打造視覺(jué)、聽覺(jué)、嗅覺(jué)和觸覺(jué)的多維體驗(yàn)，表達(dá)他們對(duì)文化融繪和藝術(shù)跨界的獨(dú)特見解與創(chuàng)作力。
陳抱陽(yáng) 《機(jī)緣》
上海
中國(guó)式風(fēng)景——
林風(fēng)眠吳冠中藝術(shù)大展
展期：2024年1月27日 - 5月5日
地點(diǎn)：中華藝術(shù)宮
作為首次全面回顧兩位藝術(shù)大師藝術(shù)成就的大型展覽，“中國(guó)式風(fēng)景——林風(fēng)眠吳冠中藝術(shù)大展”以滬上國(guó)有美術(shù)機(jī)構(gòu)館藏精品為核心，集聚京、滬、粵、浙各大藝術(shù)機(jī)構(gòu)林風(fēng)眠、吳冠中珍貴藏品，以全新學(xué)術(shù)脈絡(luò)深度梳理兩位藝術(shù)大師的探索、成就與影響，呈現(xiàn)林風(fēng)眠、吳冠中對(duì)時(shí)代之問(wèn)的“回答”——融通中西古今的創(chuàng)新精神，用藝術(shù)探索開創(chuàng)的“中國(guó)式風(fēng)景”。本次展覽也是中法文化旅游年的正式項(xiàng)目。
林風(fēng)眠《青桃盤仕女》
中華藝術(shù)宮（上海美術(shù)館）藏
在眾多展品中，林風(fēng)眠的展區(qū)包括了其最為人熟知與喜愛的仕女代表作如《捧白蓮的女子》《青桃盤仕女》等；最具有辨識(shí)度的蘆塘鶩鳥類作品如《鶩群》《蘆葦孤雁》等，最絢爛濃郁的秋林風(fēng)景如《溪流》《秋》等。難得的是，本次展覽還展出了他解放后主旋律作品如《軋鋼》《農(nóng)婦》等，是他在上海深入生活為勞動(dòng)者寫照的現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作成果。
林風(fēng)眠《青桃盤仕女》
中華藝術(shù)宮（上海美術(shù)館）藏
吳冠中展區(qū)囊括其各個(gè)時(shí)期的代表作品，包括早期留法歸國(guó)時(shí)的作品以及對(duì)油畫民族化積極探索時(shí)所創(chuàng)作的多幅作品，還包括成熟時(shí)期面貌最新、影響最大、最具現(xiàn)代精神的一系列巨作，包括其繪畫生涯中關(guān)鍵性突破之作《長(zhǎng)城》，代表他在藝術(shù)實(shí)踐上有重大突破的水墨作品《情結(jié)》，最具有鮮明個(gè)性的《獅子林》等。為觀眾開啟一場(chǎng)不容錯(cuò)失的中國(guó)美學(xué)之旅。值得一提的是，吳冠中生前最后一幅作品《最后的春天》首度來(lái)到上海。
永久的當(dāng)下：斯蒂芬·肖爾回顧展
展期：2024年1月21日 - 5月5日
地點(diǎn)：上海喜瑪拉雅美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日至2月12日期間閉館休息
2月13日(正月初四) 恢復(fù)正常開放
斯蒂芬·肖爾，17歲成為波普藝術(shù)領(lǐng)袖安迪沃霍爾的御用攝影師，23歲已是紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館舉辦個(gè)展的在世藝術(shù)家，35歲成為美國(guó)極負(fù)盛名的巴德學(xué)院攝影系主任他是唯一橫跨“新彩色攝影”和“新地形攝影“兩個(gè)流派的國(guó)際著名攝影家。斯蒂芬·肖爾在60多年創(chuàng)作的影像作品已成為美國(guó)社會(huì)和文化景觀的視覺(jué)藝術(shù)經(jīng)典作品影響了一代又一代攝影師。
此次展覽是繼2017年美國(guó)紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館為其舉辦的大型回顧展后，全球最重要的一次展覽。
美國(guó)托萊多，1972年7月 © 斯蒂芬·肖爾
由紐約303畫廊提供
展覽展出肖爾《美國(guó)表象》《不尋常之地》《要素》《地形》四個(gè)系列的327幅作品。肖爾對(duì)此次回顧展非常重視，親自參與了作品挑選和輸出監(jiān)制，并特意增添了2020年以來(lái)新拍攝的專題。
肖像——龍美術(shù)館十周年特展
展期：2023年11月8日 - 2024年4月21日
地點(diǎn)：龍美術(shù)館（西岸館）
春節(jié)開放時(shí)間：
2月13日 正月初四起，西岸館、重慶館恢復(fù)正常開放
自2022年10月起，龍美術(shù)館陸續(xù)呈現(xiàn)了開館十周年特展——“存在于世”“多重景觀”“緩步徐行”等，獲得廣泛認(rèn)可。“肖像”作為第四場(chǎng)重要的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)大展，精選了約300件中國(guó)及全球藝術(shù)家創(chuàng)作的人物肖像題材作品呈現(xiàn)給公眾，涵蓋19世紀(jì)末至今130余年200多位藝術(shù)家的創(chuàng)作，以“肖像”為切入點(diǎn)，觀眾能看到不同時(shí)代、不同地區(qū)、不同流派肖像藝術(shù)的表現(xiàn)形式、內(nèi)涵的差異及演變。
“肖像”作為一個(gè)重要且龐大的創(chuàng)作題材，既有對(duì)個(gè)體的描繪，也有對(duì)群體的刻畫；既有展現(xiàn)高超寫實(shí)技藝的作品，也有展現(xiàn)時(shí)代潮流中人物內(nèi)心世界的創(chuàng)作。肖像不僅僅是對(duì)特定個(gè)體的面容相貌的復(fù)制性描摹，也是對(duì)特定人的身份的概括總結(jié)， 通過(guò)不同時(shí)代藝術(shù)家的觀察和技法加以呈現(xiàn)，藝術(shù)家的觀看方式和表現(xiàn)形式，對(duì)每一幅“肖像”作品都起到了直接且深刻的影響。
人與人之間的復(fù)雜關(guān)系存在于每一幅肖像作品之中。因此，基于肖像作品中存在的“關(guān)系”，本次展覽不以藝術(shù)史為線索，而是在時(shí)間線索的基礎(chǔ)上以不同時(shí)代和地域的對(duì)比予以展示，如同一位藝術(shù)家在不同時(shí)代的肖像創(chuàng)作，以及同時(shí)代或跨時(shí)代不同藝術(shù)家的肖像創(chuàng)作，以期讓觀眾通過(guò)對(duì)“肖像”的凝視，體會(huì)到肖像這一題材創(chuàng)作的豐富性。
“肖像——龍美術(shù)館十周年特展”現(xiàn)場(chǎng)，龍美術(shù)館（西岸館），上海，展期：2023.11.8-2024.4.21，攝影：shaunley
除此之外，“生生不息——2024新年展”、秦一峰同名個(gè)展“秦一峰”，張雷平個(gè)展“走走停停”，方媛個(gè)展“激浪”等多個(gè)展覽也在龍美術(shù)館（西岸館）同期呈現(xiàn)。
構(gòu)建靈魂建筑
**展期：2024年1月17日 - 3月14日 **
地點(diǎn)：上海復(fù)星藝術(shù)中心
春節(jié)開放時(shí)間：
2月18日起恢復(fù)正常開放
赫斯維克工作室“構(gòu)建靈魂建筑“中國(guó)首展于上海復(fù)星藝術(shù)中心展出。本次展覽是復(fù)星藝術(shù)中心建筑設(shè)計(jì)者——托馬斯·赫斯維克近十年最大的回顧展。
復(fù)星藝術(shù)中心呈現(xiàn)赫斯維克工作室在全球各地打造的建筑項(xiàng)目模型，它們由不同材質(zhì)制成，以幫助觀眾深入了解工作室如何通過(guò)靈活的工作方法，與周邊環(huán)境建立更好的連接，深入的感受建筑藝術(shù)的靈魂，與它對(duì)話。
卡拉瓦喬與巴洛克奇跡
展期：2023年12月12日 - 2024年4月12日
地點(diǎn)：浦東美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日至2月11日期間閉館
2月12日(正月初三) 恢復(fù)正常開放
浦東美術(shù)館與羅馬博爾蓋塞美術(shù)館聯(lián)合推出“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡”。作為卡拉瓦喬的最大藏家，博爾蓋塞美術(shù)館攜手浦東美術(shù)館，共聯(lián)合5個(gè)機(jī)構(gòu)集齊6幅卡拉瓦喬真跡、四十多位巴洛克時(shí)期藝術(shù)家作品親臨，使得這次前所未有的“巴洛克奇跡”得以實(shí)現(xiàn)。
“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡”展覽現(xiàn)場(chǎng)，浦東美術(shù)館，2023
百年狂想： 蘇格蘭國(guó)立美術(shù)館的超現(xiàn)實(shí)主義杰作
展期：2024年2月2日 - 8月31日
地點(diǎn)：浦東美術(shù)館 4C展廳
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日至2月11日期間閉館
2月12日(正月初三) 恢復(fù)正常開放
為紀(jì)念《超現(xiàn)實(shí)主義宣言》發(fā)表100周年，本次展覽將呈現(xiàn)蘇格蘭國(guó)立美術(shù)館收藏的120件作品，涵蓋繪畫、雕塑、拓印、拼貼、攝影、手稿和書籍等多種媒介形式，通過(guò)三個(gè)單元構(gòu)建出20世紀(jì)初葉至晚期超現(xiàn)實(shí)主義的發(fā)展脈絡(luò)。全部展品均為首次在中國(guó)展出。
本次展覽匯集達(dá)利、馬格利特、恩斯特、米羅、賈科梅蒂、坦寧等逾50位超現(xiàn)實(shí)主義先驅(qū)及代表人物的作品，重點(diǎn)展品包括達(dá)利的「龍蝦電話」，馬格利特的《世紀(jì)傳奇》、恩斯特《生活樂(lè)趣》、米羅的《母性》等。
薩爾瓦多·達(dá)利、愛德華·詹姆斯
龍蝦電話
1938年
“深空未來(lái)”（DEEP SPACE）
展期：2023年12月23日 - 2024年4月21日
地點(diǎn)：西岸美術(shù)館B1多功能廳
春節(jié)開放時(shí)間：
2月14日 正月初五起恢復(fù)開館
亞洲首個(gè)以8K超高清投影打造的多功能沉浸式體驗(yàn)項(xiàng)目——“深空未來(lái)”（DEEP SPACE）作為西岸美術(shù)館展覽與公共項(xiàng)目的延伸，重磅登陸西岸美術(shù)館B1多功能廳，通過(guò)三維空間里的8K投影應(yīng)用，結(jié)合激光追蹤系統(tǒng)、3D視覺(jué)成像等“黑科技”，為公眾開啟一個(gè)現(xiàn)實(shí)版“元宇宙”坐標(biāo)。
首個(gè)展映季圍繞天文、藝術(shù)、旅行主題，以數(shù)字藝術(shù)為媒介，以音樂(lè)和戲劇表演為賦能，為觀眾帶來(lái)比現(xiàn)實(shí)更真實(shí)的互動(dòng)沉浸式現(xiàn)場(chǎng)。展映季從2023年12月23日持續(xù)至2024年4月21日，期間將以《8K極致精選》（8K BEST）呈現(xiàn)“黑科技百變魔盒”的多元場(chǎng)景可能，而《太空遨游》（UNIVIEW）、《最后的晚餐》（LAST SUPPER）、《消失中的城市》（VENICE REVEALED）亦與西岸美術(shù)館中正在展出的“肖像的映象——蓬皮杜中心典藏展（三）”“拉烏爾·杜菲回顧展：快樂(lè)的旋律”互相呼應(yīng)，將觀展體驗(yàn)從展廳一直延續(xù)至項(xiàng)目空間。
“深空未來(lái)”（DEEP SPACE）展覽現(xiàn)場(chǎng)，西岸美術(shù)館
離第十四屆上海雙年展
“宇宙電影”
展期：2023年11月9日 - 2024年3月31日
地點(diǎn)：上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
春節(jié)開放時(shí)間：
春節(jié)期間照常開放
“宇宙電影”將呈現(xiàn)來(lái)自80余位來(lái)自中國(guó)及世界各地藝術(shù)家的創(chuàng)作，其年代橫跨二十世紀(jì)初至今。
宇宙就是一場(chǎng)盛大的電影，當(dāng)你從電影中穿梭而過(guò)，或許更能理解與體會(huì)物理空間中產(chǎn)生電影空間的可能性，一種心理的、沉浸式的、情感的體驗(yàn)。在策展人的精心構(gòu)思之下，整場(chǎng)展覽以一部電影的框架呈現(xiàn)，進(jìn)入展廳前，你可以看到一塊巨大的幕布懸掛在PSA一樓空間內(nèi)，幕布揭開，這場(chǎng)“宇宙電影”的故事緩緩拉開帷幕……
第十四屆上海雙年展展覽現(xiàn)場(chǎng)，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館，2023年
迭代20—— 上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館建館二十周年特展
展期：2023年10月28日 - 2024年2月28日
地點(diǎn)：上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月10日至17日正月初一至初八正常開放
本次展覽特別邀請(qǐng)?jiān)?jīng)參與2003年上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館開館展「打開天空」項(xiàng)目的28位藝術(shù)家再次參展，陳列繪畫、雕塑、影像、裝置等作品，并通過(guò)2003年的文獻(xiàn)與2023年的新作的并置對(duì)話，呈現(xiàn)二十年間的藝術(shù)家個(gè)體及其集合而成的歷史。
本次展覽通過(guò)文獻(xiàn)與新作的并置對(duì)話，對(duì)2003至2023這二十年間的藝術(shù)家個(gè)體及其集合而成的歷史立體地加以呈現(xiàn)，使得本次展覽既成為藝術(shù)家與自身的對(duì)話，也成為藝術(shù)家與時(shí)間的對(duì)話、與現(xiàn)場(chǎng)的對(duì)話。展覽不僅反映出二十年間藝術(shù)家們本身的藝術(shù)思考變化及脈絡(luò)，也以這28位藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展路徑的不同切面，展現(xiàn)他們所共同關(guān)聯(lián)的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在這二十年間的發(fā)展與變化。
對(duì)話：達(dá)芬奇
展期：2023年12月10日 - 2024年4月14日
地點(diǎn)：上海博物館
春節(jié)開放時(shí)間：
春節(jié)期間不閉館，具體開放時(shí)間請(qǐng)關(guān)注博物館官微
本次展覽是上海博物館「對(duì)話世界」文物藝術(shù)系列展第三期，以文藝復(fù)興巨匠達(dá)·芬奇（Leonardo da Vinci）為切入點(diǎn)，并列展出18件歐洲文藝復(fù)興藝術(shù)珍品和18件中國(guó)古代繪畫傳世名作，向觀眾講述東方與西方的和而不同、藝術(shù)與科學(xué)的完美交融。
其他地區(qū)
烽火藝程「國(guó)立藝術(shù)?？茖W(xué)?！?/strong>
展期：正在展覽中
地點(diǎn)：南京·南京博物院
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日至2月10日閉館
2月11日至2月17日恢復(fù)開放
具體入館時(shí)間請(qǐng)關(guān)注博物館官微
傅抱石《屈子行吟圖》，1965年
「國(guó)立藝術(shù)?？茖W(xué)?！钩闪⒂?938年，由北平藝術(shù)?？茖W(xué)校和杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校合并而成，校址最初位于湖南省沅陵縣，后來(lái)受抗戰(zhàn)形勢(shì)影響遷至重慶。在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)期間，國(guó)立藝專的師生們克服重重困難，在大后方堅(jiān)持藝術(shù)教學(xué)與創(chuàng)作，培養(yǎng)出吳冠中、趙無(wú)極等藝術(shù)家，對(duì)20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)史產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。
本次展覽呈現(xiàn)南京博物院收藏的國(guó)立藝專師生作品，具體而微地反映出我國(guó)這一時(shí)期藝術(shù)教育水準(zhǔn)和精神面貌，展現(xiàn)20世紀(jì)中國(guó)畫藝術(shù)的審美內(nèi)涵和藝術(shù)個(gè)性。重點(diǎn)展品包括傅抱石《屈子行吟圖》《湘君涉江圖》、陳之佛《敗荷秋燕圖》、李可染《牧牛圖》等。
李可染《牧牛圖》
動(dòng)靜無(wú)盡：花卉靜物三百年
展期：2023年8月26日 - 2024年3月17日
地點(diǎn)：南京·德基藝術(shù)博物館
“動(dòng)靜無(wú)盡：花卉靜物三百年”作為“花花世界”現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)典藏系列的首回展覽，由喬金·畢沙羅（Joachim Pissarro）策展，以19世紀(jì)后半葉至今的全球現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程為主軸，甄選自印象派以來(lái)近百位中外藝術(shù)巨匠創(chuàng)作的百余件以“花卉”為主題的經(jīng)典之作。
動(dòng)為行一一中國(guó)媒體藝術(shù)35年
展期：2023年9月22日 - 2024年2月25日
地點(diǎn)：杭州·BY ART MATTERS 天目里美術(shù)館
以上世紀(jì)90年代為起點(diǎn)，開啟了一場(chǎng)從懷舊世界到科幻未來(lái)的時(shí)間旅行。
影像、裝置、行為、交互、游戲、網(wǎng)絡(luò)......從呈現(xiàn)在老式電視機(jī)中的1988年中國(guó)第一件媒體藝術(shù)作品開始，像琥珀般被包裹的時(shí)代光影，按序展現(xiàn)在你的眼前，逐漸延伸到更遠(yuǎn)的未來(lái)。
這是一場(chǎng)信息密度很大、重量不輕的展覽，但不代表它是“高高在上”、無(wú)法親近的，相反，它非常“好玩”。
不只諸多展品采用互動(dòng)的形式，帶來(lái)了不同以往的觀展體驗(yàn)，美術(shù)館還發(fā)出了一系列邀約，從針對(duì)不同群體的導(dǎo)覽活動(dòng)，到多種多樣的工作坊、讀書會(huì)，幫你以不同角度和媒體藝術(shù)“做朋友”。
“動(dòng)為行”展覽現(xiàn)場(chǎng)圖，BY ART MATTERS 天目里美術(shù)館
照片由姜六六拍攝
千面之城：意大利現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展
展期：2024年1月18日 - 4月18日
地點(diǎn)：武漢·武漢美術(shù)館（琴臺(tái)館）
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日（除夕）閉館，2月10日至2月17日（正月初一至初八）正常開放
本次展覽呈現(xiàn)6位（組）意大利當(dāng)代藝術(shù)家的78件（套）作品，涵蓋影像裝置、數(shù)字藝術(shù)、架上繪畫等類別，展現(xiàn)意大利現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展面貌，增進(jìn)中意兩國(guó)的文化交流。
本次參展的藝術(shù)家及組合關(guān)切數(shù)字技術(shù)發(fā)展帶來(lái)的巨變，他們順應(yīng)數(shù)字藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展的時(shí)代趨勢(shì)，消化、挑戰(zhàn)和突破傳統(tǒng)媒介的表達(dá)局限，從城市群像、個(gè)體肖像以及向名作致敬等不同面向探索各自的視覺(jué)語(yǔ)言，以獨(dú)特的視角和手法詮釋他們眼中的世界。
側(cè)俯仰之間：姜杰視碎片
展期：2023年7月8日 - 2024年2月29日
地點(diǎn)：武漢·合美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月8日至2月14日期間閉館
2月15日（正月初六）恢復(fù)正常開放
展覽包括雕塑、繪畫、裝置、影像多種類型，集中呈現(xiàn)了姜杰長(zhǎng)期以來(lái)對(duì)藝術(shù)的探索與創(chuàng)新。姜杰用作品來(lái)定義藝術(shù)在空間形態(tài)、交流方式和文化價(jià)值上更多的可能性。
作為最具代表性的中國(guó)女性藝術(shù)家之一，姜杰自90年代初便一直活躍于當(dāng)代中國(guó)視覺(jué)藝術(shù)的前沿，其作品融合了女性特質(zhì)與理性思考，突破了社會(huì)對(duì)女性身份所設(shè)定的界限，揭示出生存困境與生命意義的多重含義。姜杰以多樣化的視覺(jué)藝術(shù)語(yǔ)言，跨越習(xí)見的審美模式，直指靈魂與當(dāng)代生活。
姜杰
《玩偶的妹妹》
綜合材料，80 × 96 × 221 cm，2023年
瞧·那個(gè)人——裴曉宇個(gè)展
展期：2024年2月6日 - 2月22日
地點(diǎn)：西安·西安美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
春節(jié)假期不閉館
裴曉宇的藝術(shù)創(chuàng)作涉獵架上繪畫、裝置、行為、數(shù)字插圖等，此次展出的以架上繪畫為主，分為兩個(gè)主題：“毛刺人”和“斑駁”系列。
第二屆“TAG·新當(dāng)代-離岸”
展期：2023年12月24日 - 2024年3月17日
地點(diǎn)：青島·西海美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月16日 正月初七 恢復(fù)開館
“TAG·新當(dāng)代”旨在為年輕藝術(shù)家在當(dāng)下文化語(yǔ)境中的創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)，提供一個(gè)交流與展示的公共平臺(tái)，建立青年藝術(shù)家們與公眾、媒體和學(xué)界的聯(lián)系，并為他們的發(fā)展盡心助力。
該項(xiàng)目每?jī)赡暌粚?，并設(shè)立專屬獎(jiǎng)項(xiàng)“TAG·擊浪獎(jiǎng)”，由國(guó)內(nèi)具有影響力的評(píng)委秉持客觀、公平、公正的原則，從參展藝術(shù)家中評(píng)出。西海美術(shù)館于第二年為該獎(jiǎng)項(xiàng)得主舉辦個(gè)展。
廣深地區(qū)
有溫度的存在
廣州設(shè)計(jì)三年展2024
展期：2024年1月13日 - 5月12日
地點(diǎn)：廣東美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
除夕閉館，初一至初八9:00-17:00
在數(shù)字科技日新月異的今天，人們對(duì)真實(shí)、溫暖、人性的渴望愈發(fā)強(qiáng)烈。作為國(guó)內(nèi)領(lǐng)先的設(shè)計(jì)研究型展覽——廣州設(shè)計(jì)三年展，今年以「有溫度的存在」為主題，深度挖掘設(shè)計(jì)的人文精神與生命力。從史學(xué)、社會(huì)學(xué)等多維度的視角，展覽將為觀眾呈現(xiàn)一個(gè)充滿創(chuàng)造力和人文關(guān)懷的設(shè)計(jì)世界，滿足人們對(duì)情感共鳴與精神慰藉的追求。
“有溫度的存在——廣州設(shè)計(jì)三年展”展覽現(xiàn)場(chǎng)
輕舟強(qiáng)渡——第六屆全球華人藝術(shù)展
展期：2023年12月29日 - 2024年2月29日
地點(diǎn)：何香凝美術(shù)館 4-8展廳
春節(jié)開放時(shí)間：
除夕/初九閉館，初一至初八9:30-17:00
“全球華人藝術(shù)展”作為何香凝美術(shù)館的重要學(xué)術(shù)品牌。由何香凝美術(shù)館館長(zhǎng)蔡顯良教授擔(dān)任出品人，王曉松博士與余湘智先生、莫萍女士等組成策展團(tuán)隊(duì)聯(lián)合策劃的“輕舟強(qiáng)渡——第六屆全球華人藝術(shù)展”正在展出。
展覽以美洲為區(qū)域選擇，延續(xù)全球華人藝術(shù)展“1（一件館藏品）+N（多位海外華人藝術(shù)家）”的結(jié)構(gòu)模式，邀請(qǐng)了長(zhǎng)期生活在中國(guó)、美國(guó)、加拿大、委內(nèi)瑞拉、巴西、秘魯?shù)鹊氐?7位藝術(shù)家，以他們的創(chuàng)作和故事為出發(fā)點(diǎn)，從真實(shí)的個(gè)體出發(fā)，從不同族群的生活情境、文化習(xí)慣和生活方式出發(fā)，打破單一的藝術(shù)史書寫方式，展現(xiàn)各具風(fēng)格的藝術(shù)作品。
“輕舟強(qiáng)渡——第六屆全球華人藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場(chǎng)
鹽田千春：顫動(dòng)的靈魂
展期：2023年11月7日 - 2024年2月25日
地點(diǎn)： 深圳美術(shù)館二樓4、5、6、7號(hào)展廳
春節(jié)開放時(shí)間：
除夕閉館，2月10日至18日正常開放
“顫動(dòng)的靈魂”呈現(xiàn)了鹽田千春極富個(gè)人特色的作品——用紅線或黑線相互糾纏貫穿整個(gè)空間的大型裝置，也展示了圖片、視頻檔案以及繪畫、雕塑等作品，帶觀眾回顧她自二十世紀(jì)九十年代至今的創(chuàng)作歷程。
在鹽田千春獨(dú)特的生命體驗(yàn)里，火災(zāi)的記憶和疾病的陰影，勾勒出她內(nèi)心最深處的恐懼與無(wú)助。她在命運(yùn)的不確定性中，不斷體驗(yàn)著生命。
鹽田千春
《不確定的旅程》
2016/2023 裝置 金屬架、紅毛線 尺寸可變
攝影：孟純熙（Sun-hi Mang）
沈少民作品展
一群斑馬橫穿馬路
展期：2023年11月29日 - 2024年3月10日
地點(diǎn)：光明文化藝術(shù)中心美術(shù)館展廳A
春節(jié)開放時(shí)間：
2月10日至2月12日閉館，2月13日恢復(fù)開放
“一群斑馬橫穿馬路”是沈少民寫的一首詩(shī)《我是我自己的規(guī)則》中的一句，也是唯一的一句。展覽展出了沈少民的10組裝置藝術(shù)作品，在這些作品中，以藝術(shù)的眼光面對(duì)中國(guó)自然與社會(huì)生態(tài)環(huán)境的急劇變化，展現(xiàn)了他的想象、憧憬，并一如既往地提出問(wèn)題，引發(fā)觀眾深度思考。
“我不重復(fù)別人，也不重復(fù)自己”。展覽從時(shí)間、互動(dòng)、經(jīng)典、寓言、鏡像五個(gè)維度呈現(xiàn)沈少民多年來(lái)的創(chuàng)作，同時(shí)也凸顯了他在新的語(yǔ)境中自由穿越藝術(shù)媒介與界限的能力。
沈少民 《一群斑馬橫穿馬路》 200×80cm×10個(gè)
2023 影像裝置 道路交通反光鏡
西南及港澳地區(qū)
共態(tài)時(shí)空：20世紀(jì)中國(guó)書畫的視覺(jué)情懷
展期：展期至2024年2月25日
地點(diǎn)：廣匯美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
除夕當(dāng)天、初五至初八廣匯美術(shù)館正常開放（2月9日、2月14-17日）營(yíng)業(yè)時(shí)間：10:00-18:00
“共態(tài)時(shí)空：20世紀(jì)中國(guó)書畫的視覺(jué)情懷”云集眾多大師巨匠精品力作，盡顯20世紀(jì)中華民族藝術(shù)最高峰。展覽由“主線”與“副線”交叉呈現(xiàn)。“主線”對(duì)20世紀(jì)中國(guó)書畫的文化特征展開研究、表述與呈現(xiàn)；而“副線”主要引出相關(guān)的藝術(shù)大家較全面藝術(shù)風(fēng)格的個(gè)案展示。同時(shí)，這樣的對(duì)比并行的展覽敘事結(jié)構(gòu)，又為當(dāng)代水墨與經(jīng)典的跨時(shí)空對(duì)話增加了更多可能。
本次大展在展陳裝置上融入了許多新形式，如用掛軸、鏤空、造景、多媒體裝置等綜合方式來(lái)呈現(xiàn)作品，在空間設(shè)計(jì)上強(qiáng)化展覽的對(duì)比性結(jié)構(gòu)。例如，用墻面的顏色和燈光進(jìn)行區(qū)隔，暗示出古典水墨與現(xiàn)當(dāng)代水墨的比較關(guān)系。在山水板塊，用影像和裝置來(lái)闡釋臥游的概念，也制作壁龕懸放藝術(shù)作品，通過(guò)內(nèi)與外的結(jié)構(gòu)體現(xiàn)空間和觀看的虛實(shí)關(guān)系。在書法廳，通過(guò)設(shè)計(jì)芭蕉葉幕墻，來(lái)呼應(yīng)古人常常在芭蕉葉上練習(xí)書法的傳統(tǒng)。在7號(hào)展廳，通過(guò)竹結(jié)構(gòu)、竹影讓大家能與畫中花鳥一樣身臨其境，融入自然。
六大展覽齊開放
- 白云深處作神——齊白石精品研究展
- 天趣畫境——齊白石沉浸式數(shù)字光影藝術(shù)展
- 畫道革新——關(guān)山月1940年代西南寫生專題展
- 芒鞋萬(wàn)點(diǎn)——吳一峰的河山行證
- 巴蜀先生——成都市美術(shù)館館藏四川近現(xiàn)代藝術(shù)大家書畫精品展
- 第二屆成都國(guó)際攝影周
展期：春節(jié)期間持續(xù)開放
地點(diǎn)：成都市美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日-2月18日期間，成都市美術(shù)館所有場(chǎng)館對(duì)公眾開放
具體開放時(shí)間如下：2月9日（除夕）開放時(shí)間為10:00-17:00；2月10日（初一）開放時(shí)間為12:00-20:00、2月11日-2月18日開放時(shí)間為10:00-20:00。
成都市美術(shù)館春節(jié)期間展覽海報(bào)一覽
正在成都市美術(shù)館A區(qū)展出的齊白石精品研究展和沉浸式數(shù)字光影藝術(shù)展，展出了百余幅齊白石精品畫作和超200件數(shù)字藝術(shù)作品，在A區(qū)一層絢爛多彩的沉浸式數(shù)字展中移步至負(fù)一層展廳可繼續(xù)觀賞大師原作，一次觀展兩種體驗(yàn)，更有國(guó)寶級(jí)藏品《四季山水屏》將陪伴觀眾們一起共度新春佳節(jié)。除此之外同時(shí)還有四個(gè)大展同時(shí)在展出。春節(jié)期間美術(shù)館還將舉行各種形式豐富的新春活動(dòng)，在觀展同時(shí)順帶打卡。
快閃：?jiǎn)拘阉囆g(shù)多巴胺
展期：2024年1月20日 - 5月9日
地點(diǎn)：成都時(shí)代美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日10：00—15：00 、2月10日 11：00—18：00 、2月11日11：00—20：00 、2月12日11：00—20：00、2月13日恢復(fù)正常時(shí)間10：00 — 20：00
今天，互聯(lián)網(wǎng)形成的虛擬社區(qū)與現(xiàn)實(shí)生活并駕齊驅(qū)，打破線上與線下交互邊界的“快閃”，已然成為一種時(shí)尚、先鋒、實(shí)驗(yàn)的潮流文化。它無(wú)論是從組織方式、傳播路徑、參與對(duì)象、體驗(yàn)感知……都與刻板印象拉開距離。而它之所以廣受當(dāng)代人的追捧，在于它是以共同的喜愛、嗜好、習(xí)慣、興趣，作為彼此奔赴的文化內(nèi)驅(qū)力。
本次展覽借“快閃”為主題，邀請(qǐng)到就讀或任職于中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院、湖北美術(shù)學(xué)院、南京藝術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、巴黎高等美術(shù)學(xué)院等來(lái)自全國(guó)各地的19位/組極具思考性和創(chuàng)造力的藝術(shù)家，囊括了繪畫、雕塑、裝置、影像的最新力作。一方面，展示了藝術(shù)家們對(duì)媒介、材料、文化身份、社會(huì)語(yǔ)境的探索，以及他們對(duì)歷史、現(xiàn)實(shí)、日常生活的反思與表達(dá)；另一方面，也希望以此吸引一群真正喜歡藝術(shù)、熱愛生活、感知審美的公眾，自由、自在、自發(fā)、自然而然地閃現(xiàn)到展覽中來(lái)。無(wú)論性別、職業(yè)、年齡……在藝術(shù)激發(fā)的共鳴和移情中，喚醒我們每個(gè)人潛藏的審美能量。
“Sprouting! 驛驛其達(dá)-版畫藝術(shù)的新未來(lái)暨周春芽獎(jiǎng)學(xué)金十三年”作品展
展期：2023年11月18日 - 2024年2月24日
地點(diǎn)：重慶龍美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日除夕至2月12日初三，2月13日初四起恢復(fù)開放
本次“Sprouting! 驛驛其達(dá)-版畫藝術(shù)的新未來(lái)暨周春芽獎(jiǎng)學(xué)金十三年”是“周春芽獎(jiǎng)學(xué)金”延續(xù)至今的第十次展覽。也是對(duì)這個(gè)特別過(guò)程的回顧與展望。本次展覽主要分成了兩條線索展開。一方面，篩選了2010年到2022年間的17位優(yōu)秀獎(jiǎng)學(xué)金獲得者其后續(xù)的創(chuàng)作；與此同時(shí)，2023年新一屆在校本科生與研究生的入圍作品也在展覽中進(jìn)行了呈現(xiàn)。這六十余組作品分別代表了已漸成熟的和正在生發(fā)的中國(guó)版畫藝術(shù)發(fā)展新方向。
值得一提的是，觀眾們走進(jìn)展廳就會(huì)發(fā)現(xiàn)，雖然入圍展出的作品都是版畫，但已經(jīng)和不少觀眾慣常印象中的版畫有了較大不同。這些年輕藝術(shù)家們已經(jīng)將大眾圖像、流行圖像、游戲圖像等等用到了版畫創(chuàng)作中，并同當(dāng)下青年人正在經(jīng)歷的信息間接化、碎片化發(fā)生了深刻聯(lián)系。
“南行記——肖全鏡頭里的云南”
展期：2023年12月28日 - 2024年3月25日
地點(diǎn)：CGK昆明當(dāng)代美術(shù)館
春節(jié)開放時(shí)間：
2月9日至10日，開館時(shí)間為10：30am-14:00pm，2月11日至2月18日美術(shù)館正常開放，時(shí)間為10：30am-21:30pm
策展人聶榮慶在前言中寫到：“肖全在云南30多年的拍攝，更像一場(chǎng)修行，他用一生的真摯情感來(lái)南行修行，感受云南，熱愛云南。1970年，成都人肖全混上綠皮火車，從成都來(lái)看望遠(yuǎn)在昆明工作的父親。這是他的初次南行。再一次來(lái)到昆明已經(jīng)是20年之后的1992年。為了配合廣州雙年展策劃人呂澎的工作，來(lái)到昆明訪問(wèn)拍攝云南藝術(shù)家的工作室。肖全南行的深入拍攝則是從楊麗萍開始的，也是楊麗萍把肖全帶入到了一個(gè)云南藝術(shù)家視野中的云南。
2000年以后，肖全成為了一個(gè)不在云南就在去云南路上的成都人，他從1990年代末至今，一路記錄了雙廊漁村變化的滄海桑田。2015年初冬，肖全的《時(shí)代的肖像》在昆明開始拍攝，這個(gè)計(jì)劃一直在多個(gè)城市持續(xù)至今。當(dāng)他把鏡頭移轉(zhuǎn)面對(duì)身邊普通市民，其實(shí)是在完成了自己的一次蛻變，開始自然流露出他最為深切的人文關(guān)懷情節(jié)。肖全的“南行記”帶著莊重又坦率的人文關(guān)懷和時(shí)代濾鏡，也蘊(yùn)含著一種自由又純碎的心象投射，是藝術(shù)在地的流動(dòng)敘事，也是關(guān)于攝影本質(zhì)的“靈韻”重現(xiàn)。肖全在云南30多年的拍攝，更像一場(chǎng)修行，他用一生的真摯情感來(lái)南行修行，感受云南，熱愛云南。他的《南行記》更是一部“情行記”。
山鳴水應(yīng)
展期：2024年2月3日起
地點(diǎn)：M+美術(shù)館南展廳
春節(jié)開放時(shí)間：
2月10日休館 、2月11日：10:00–16:00 、2月12日至18日：10:00–18:00 、2月16日：10:00–22:00
展覽將山水的概念延伸至流動(dòng)影像、聲音、設(shè)計(jì)及建筑，在后工業(yè)時(shí)代日漸虛擬化的世界里，探討人與自然千絲萬(wàn)縷的牽連，并以當(dāng)代藝術(shù)家的眼光引領(lǐng)觀眾重新思考山水的這一概念在現(xiàn)代語(yǔ)境中的獨(dú)特意義。展出包括郭鴻蔚、靳埭強(qiáng)、劉慧德、安娜·曼迪耶塔、唐家偉、王無(wú)邪、徐冰、楊詰蒼和趙無(wú)極等重要藝術(shù)家的作品。展覽分為九大主題，展出近130件作品，探討不同類型和媒介之間的呼應(yīng)，尋覓空間與時(shí)間、視覺(jué)與想像、短瞬經(jīng)驗(yàn)與恒久歷史的共鳴。
山水喚起我們的感官經(jīng)驗(yàn)，并吸引我們注意其本質(zhì)、形態(tài)和比例。例如參展藝術(shù)家將自身的觀察融入創(chuàng)作過(guò)程，思考我們?nèi)绾文軓恼鎸?shí)和比喻兩個(gè)層面來(lái)了解山水。萩原朔美透過(guò)時(shí)延電影觀察云霧縈繞的山嶺，呈現(xiàn)虛與實(shí)之間的變化。顏磊以攝影效果重組傳統(tǒng)山水。王無(wú)邪和韋邦雨將自然界的規(guī)律轉(zhuǎn)化為紙墨間的抒情互動(dòng)。粟津潔和陳光輝筆下色彩繽紛的抽象圖像，恍似河床和土地上的層理。安娜·曼迪耶塔以錄像記錄自己的身體在泥濘中留下的印痕。陳耀圻的紀(jì)錄片和謝南星的巨幅油畫，提醒我們的所作所為，為自然環(huán)境釀成長(zhǎng)遠(yuǎn)的后果。其他藝術(shù)家凸顯了有機(jī)與人造物質(zhì)之間的相互影響。陳麗同和楊心廣同樣透過(guò)雕塑和拾得之物，探索物料生產(chǎn)和工藝技術(shù)。于吉的雕塑、趙無(wú)極的版畫和吉岡德仁的玻璃長(zhǎng)凳，則濃縮了我們?cè)诟泄偕吓c身體上對(duì)自然的體驗(yàn)。
