光之畫廊
2024年8月24日晚7點(diǎn)，“超驗(yàn)、隱喻與重塑——陳正豪個(gè)人藝術(shù)展”在成都光之畫廊拉開帷幕。
作為青年藝術(shù)家陳正豪的首次個(gè)展，展出了近兩年的創(chuàng)作30余幅。除了繪畫作品的展示，藝術(shù)家還進(jìn)行了實(shí)驗(yàn)音樂現(xiàn)場(chǎng)。
現(xiàn)場(chǎng)嘉賓合影
陳正豪，1997年出生于廣西桂林，視覺藝術(shù)家、 獨(dú)立音樂人，本科與研究生畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫系。藝術(shù)家將視覺與聲音如煉金術(shù)般熬制，觸發(fā)主體潛意識(shí)壓抑力量的迸發(fā)。在暗黑的荒誕場(chǎng)域里，構(gòu)建當(dāng)代城市地下信仰的內(nèi)在敘事，通過超現(xiàn)實(shí)繪畫、聲音裝置、合成器演奏等媒介組成平行于現(xiàn)實(shí)的后人類儀式。
光之畫廊主理人李明明主持開幕式
開幕式上，藝術(shù)史家呂澎，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席龐茂琨，智威設(shè)計(jì)創(chuàng)始人藝術(shù)設(shè)計(jì)總監(jiān)、陳正豪的父親陳小平，本次展覽策展人李國(guó)華以及青年藝術(shù)家陳正豪相繼致辭。
藝術(shù)史家呂澎發(fā)言
在呂澎看來，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展至今，要從年輕藝術(shù)家的作品中發(fā)現(xiàn)未來，這點(diǎn)是非常重要的。
中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席龐茂琨發(fā)言
龐茂琨致辭時(shí)表示，自己作為陳正豪的碩士研究生導(dǎo)師，兩人在藝術(shù)上有過深入的交流。觀眾所看到的繪畫只是他的一面，在音樂創(chuàng)作等方面他也很拿手。期待未來陳正豪能夠?qū)⑺囆g(shù)創(chuàng)作與音樂等形式進(jìn)行結(jié)合，帶給大家更多的驚喜。
陳正豪的父親陳小平發(fā)言
智威設(shè)計(jì)創(chuàng)始人藝術(shù)設(shè)計(jì)總監(jiān)、陳正豪的父親陳小平作為家屬代表發(fā)言時(shí)，對(duì)到場(chǎng)的嘉賓，自己的朋友和陳正豪的師長(zhǎng)們表示由衷的感謝。
本次展覽策展人李國(guó)華（左）發(fā)言
本次展覽的策展人李國(guó)華認(rèn)為，在藝術(shù)創(chuàng)作中，每一代人都有每一代人的面貌。作為年輕的藝術(shù)家，陳正豪的作品在古典的線索中用自己的繪畫語(yǔ)言敘述著今天的生活和所發(fā)生的歷史。通過展出的作品及音樂現(xiàn)場(chǎng)，相信觀眾對(duì)藝術(shù)家的創(chuàng)作會(huì)有更進(jìn)一步的了解。
青年藝術(shù)家陳正豪發(fā)言
本次展覽主角、青年藝術(shù)家陳正豪致辭時(shí)首先表示了感謝。感謝導(dǎo)師龐茂琨和師娘高琳老師在藝術(shù)道路上的引導(dǎo)，讓自己在一個(gè)寬廣的限度內(nèi)進(jìn)行不同的嘗試，更好的在創(chuàng)作中認(rèn)識(shí)自我。同時(shí)，也感謝到場(chǎng)的親朋好友、老師們和家人們，是你們的支持，讓自己充滿勇氣，離夢(mèng)想越來越近。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
李國(guó)華將陳正豪的創(chuàng)作納入“新繪畫”的范疇，在其看來，2000年后，中國(guó)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展進(jìn)入了快車道，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)也駛向了一個(gè)不斷多元化的方向。在當(dāng)代繪畫領(lǐng)域，波普、玩世、艷俗、卡通繪畫大行其道后，“新繪畫”開始進(jìn)入人們的視野。“新繪畫”的整體特征是其強(qiáng)烈的個(gè)性化、國(guó)際化，以及對(duì)當(dāng)下、即刻感受的關(guān)注。被稱之為“新繪畫”的藝術(shù)家們，他們不再擁有強(qiáng)烈的地域主張、宏觀傾向，對(duì)本質(zhì)主義的追尋也沒有表現(xiàn)出過分的迷戀。并且在最為年輕一代的“新繪畫”藝術(shù)群體中，跨界或者其他藝術(shù)形式對(duì)他們產(chǎn)生的影響，也逐漸顯現(xiàn)。陳正豪的繪畫以及他的人生態(tài)度，無疑呈現(xiàn)出他對(duì)“新繪畫”傾向的偏好。作為一位出生于1997年的年輕一代，陳正豪生活在一個(gè)與過去有著千差萬別的時(shí)代：全球化、多元文化、消費(fèi)主義、互聯(lián)網(wǎng)、跨界、數(shù)字化，這些新時(shí)期的重要社會(huì)元素，無時(shí)不刻地包裹著藝術(shù)家的成長(zhǎng)歷程。也正是這些全新的文化影響，造就了陳正豪從事藝術(shù)方式和思路的獨(dú)特性，開啟了他的“新繪畫”之路。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
出于個(gè)性以及成長(zhǎng)之中所遭受的經(jīng)歷，陳正豪在四川美院學(xué)習(xí)期間就展現(xiàn)出了他的獨(dú)特性格。他不愿意成為這個(gè)時(shí)代潮流下的盲從一族，他在決定開始自己的藝術(shù)生涯時(shí)，就決定要走一種全新的、異他的道路。正如他酷愛電子音樂、Hip Hop，這不僅僅是因?yàn)樗悄贻p世代們展現(xiàn)自我的重要方式，在藝術(shù)家看來，這也是他在美術(shù)學(xué)院里，可以繞開學(xué)院評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)的一種技巧。在他看來，尊重內(nèi)心比世俗成功更重要。他也抗拒“宏大敘事”，作為個(gè)人內(nèi)心的真實(shí)情緒以及獨(dú)特的人生經(jīng)歷，才是他珍視的現(xiàn)實(shí)。而這種思維也顯而易見地影響到了他對(duì)繪畫的態(tài)度。起初，出于對(duì)世俗規(guī)則以及他者目光的抗拒，陳正豪曾經(jīng)一度遠(yuǎn)離繪畫。因?yàn)樵诒藭r(shí)的他看來，他在學(xué)院里接受到的繪畫訓(xùn)練無非是世俗世界和長(zhǎng)輩們，加注在他身上的一種期待，并非是他內(nèi)心里生長(zhǎng)出來的愿望。直到在經(jīng)歷了三年疫情和現(xiàn)實(shí)社會(huì)的磨練，以及2023年3月在上海龍美術(shù)館，看到了藝術(shù)家張曉剛的繪畫展覽后，他內(nèi)心里對(duì)繪畫的感知才發(fā)生了變化——藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)，通過繪畫他可以完成關(guān)于真實(shí)自我的塑造。于是，他還是拿起來畫筆，并用之來表達(dá)自己內(nèi)心和對(duì)這個(gè)世界的真實(shí)看法。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
陳正豪也不愿意把自己關(guān)注的重點(diǎn)放在淺層的表象世界之上。雖然，在他的畫面中，寫實(shí)的塑造手法得以部分保留，但是畫面整體的意境還是偏向于非具象的表達(dá)。并且，當(dāng)我們觀看陳正豪的繪畫時(shí)，會(huì)有一種異樣感，一種異于正常世界的即視感。正如他的《游仙》系列作品，人物的臉部時(shí)常消失或者被可怖的面具所取代，畫面背景往往是壓抑的顏色，構(gòu)圖雖然能夠看到古典繪畫的影響，但圖像的敘事是超現(xiàn)實(shí)主義的：一切仿佛是你熟悉的世界，一切又仿佛是玄幻的夢(mèng)境，它們來自未來的、來自精神世界或者來自內(nèi)心的臆想！因此，藝術(shù)家時(shí)常也會(huì)把自己的作品與夢(mèng)境結(jié)合起來。只不過在藝術(shù)家的繪畫里，他并沒有把“夢(mèng)”視為一種簡(jiǎn)單的生理現(xiàn)象，而是將它作為一種超驗(yàn)的人生體驗(yàn)。這種體驗(yàn)并非完全虛構(gòu)或者假想，而是現(xiàn)實(shí)沖擊、內(nèi)心掙扎與大腦臆想下的聯(lián)合產(chǎn)物。并且，藝術(shù)家還在有意與無意之間，試圖為觀眾打開了一些全新觀看世界的視角，用以逃避或者繞開充滿偏見與陳規(guī)的現(xiàn)實(shí)世界。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
再者，藝術(shù)家也沒有將自己的繪畫固定在一個(gè)確定的時(shí)間或者空間之內(nèi)，而是讓觀者感受到了無疆界、無時(shí)間限制的圖像世界。在當(dāng)下，繪畫創(chuàng)作者無時(shí)不刻地需要遭遇科技帶來的挑戰(zhàn)，高清相機(jī)、監(jiān)控?cái)z像乃至人工智能，它們的存在讓這個(gè)世界的圖像信息呈現(xiàn)出了一種泛濫的狀態(tài)。這迫使圖像工作者們，必須使用自己的獨(dú)特方式，對(duì)圖像進(jìn)行重新處理與打磨。而陳正豪在畫面中，他塑造的形象沒有地域限制，也是無國(guó)界的，并且他采用了時(shí)間疊加的策略：歷史與今天，當(dāng)下與未來，被疊壓在了同一畫面之中；對(duì)于人物形象的處理，他也有自身的獨(dú)到之處。他在大量借鑒歐洲古典繪畫人物形象的同時(shí)，也將當(dāng)代人的面部形象，置入其中。這樣的手法，一方面將歷史與當(dāng)下、現(xiàn)實(shí)與虛擬的邊界進(jìn)行了模糊，另一方面也造就了一種“隱喻”圖像的表達(dá)，一種對(duì)當(dāng)代人普遍精神狀態(tài)的“隱喻”——在當(dāng)下這個(gè)充滿社會(huì)戲劇性、政治魔幻性，并且時(shí)常變化多端的世界里，人們看到的世界是真實(shí)的嘛？我們對(duì)自身的認(rèn)識(shí)是真實(shí)的嘛？在他人的眼中，我們的狀態(tài)是真實(shí)的嘛？雖然社會(huì)似乎總是運(yùn)轉(zhuǎn)如常，但是這種種疑問卻越來越在人群中散播開來。這是藝術(shù)家通過繪畫圖像帶來的問題，是他對(duì)自我內(nèi)心剖析的結(jié)果，也是他對(duì)社會(huì)人群精神感知后的認(rèn)定。也或許在這種疑惑之下，宗教感在陳正豪的繪畫中蔓延開來。
無論是《子夜》中擁有羊形面孔、人類身體的未知生物，還是《嫣叢》里手指前方、目無表情的少年，乃至《短晝》中驚恐的大衛(wèi)與莫名失去臉部的白衣人物，都仿佛在向外界傳達(dá)一種宗教般的寓言或者冥想。在現(xiàn)實(shí)生活里，藝術(shù)家并沒有確定的宗教傾向。但無論我們是否擁有信仰，或者加入宗教組織，人類對(duì)真理的追求都似乎要求我們?nèi)ヌ剿髋c宗教精神相似的內(nèi)容。而這一點(diǎn)在藝術(shù)家身上也有所顯現(xiàn)，他總是對(duì)生活的現(xiàn)狀和未來的可能性發(fā)出質(zhì)疑。并且思考自身與周邊人、城市、社會(huì)乃至世界的關(guān)系，他也總是試圖要去審視那些我們無法解釋的精神體驗(yàn)。這或許是藝術(shù)家的好奇心，也或許是他出于重塑自我內(nèi)心與精神的需要。但無論如何，藝術(shù)家的這些思考與想象，與宗教在精神領(lǐng)域的追求，產(chǎn)生了某種化學(xué)反應(yīng)。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
作為一個(gè)年輕的個(gè)體，無論是藝術(shù)還是人生，陳正豪的世界都是剛剛起步。他的藝術(shù)和他的內(nèi)心，都必然會(huì)隨著時(shí)間的延續(xù)和他思想深度的變化，產(chǎn)生一系列的轉(zhuǎn)變。我們可以肯定的是，他對(duì)自我內(nèi)心的尊重、對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)總是抱有懷疑、并與陳規(guī)保持距離的態(tài)度，會(huì)使得他在今后的創(chuàng)作中，不斷塑造出一個(gè)個(gè)有別于當(dāng)下那些流行并泛濫的世俗圖像，從而走出一條可以真正實(shí)現(xiàn)自我靈魂獨(dú)立，并走向藝術(shù)自由的道路。
研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)
研討嘉賓合影
開幕式當(dāng)天，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席龐茂琨，四川美術(shù)學(xué)院高琳老師，藝術(shù)史家呂澎，藝術(shù)家楊述，藝術(shù)家許仲敏，藝術(shù)家蒼鑫，藝術(shù)家陳坤，藝術(shù)家蘭國(guó)忠，深圳凡谷設(shè)計(jì)空間創(chuàng)始人王藝曉，智威設(shè)計(jì)創(chuàng)始人藝術(shù)設(shè)計(jì)總監(jiān)陳小平，四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)部主任寧佳，青年策展人崔付利，本次展覽策展人李國(guó)華及青年藝術(shù)家陳正豪等嘉賓就本次展覽展開了相關(guān)研討。
展覽海報(bào)
據(jù)悉，本次展覽為期一個(gè)月，將持續(xù)至9月24日。感興趣的觀眾可前往天府藝術(shù)公園 · 天府111四棟附101-102光之畫廊觀看展覽。
