《自畫像》33.2cm×22.6cm 紙上素描 1976年
彰顯城市文化姿態(tài)、建構(gòu)城市文化生態(tài)與公共文化服務(wù)體系、滿足公眾多元與多樣的文化需求，已然成為“@武漢”這一年度文化盛事的價值共識。
2024年湖北美術(shù)館以孟祿丁作為“@武漢”的推介藝術(shù)家，不僅是對這一共識的持續(xù)推進，更折射出對中國重要當(dāng)代藝術(shù)家個案梳理的學(xué)術(shù)擔(dān)當(dāng)。
@武漢2024—孟祿丁在1975.1990.2006.2024開幕現(xiàn)場
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@武漢 另一張藝術(shù)名片
湖北美術(shù)館館長冀少峰發(fā)言
作為武漢重要的文化盛事， @武漢誕生于2016年至今，共舉辦了9屆。湖北美術(shù)館作為首批文旅部命名的國家九個重點美術(shù)館之一，館長冀少峰為我們總結(jié)了@武漢的三個特點：“首先是它有?學(xué)術(shù)性、當(dāng)代性、國際性、包容性、文獻性?；其次，@武漢并非一個機構(gòu)性活動，而是整座城市的一項社會藝術(shù)活動；再次，從前年開始@武漢已經(jīng)走向了宜昌三峽美術(shù)館，從武漢市走向了武漢市外。”
作為此次展覽的學(xué)術(shù)主持，冀少峰表示，“?孟祿丁的藝術(shù)成長路徑和視覺敘事軌跡是和中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展進程有著密切的關(guān)聯(lián)?，學(xué)術(shù)討論外這次展覽也有溫情的一面，從小孟到老孟，讓我們看到了一個有故事的孟祿丁?！?/p>
策展人崔燦燦發(fā)言
策展人崔燦燦表示：“對一個策展人來說，當(dāng)你看到一個藝術(shù)家的高光時刻會發(fā)出疑問，這樣的特殊時刻是如何達成的？?這個展覽講述的不單是藝術(shù)家進步，而是藝術(shù)家的禹步?：是一個藝術(shù)家的猶豫、徘徊和肯定，是他在決絕之心達成之前，所經(jīng)歷的日日夜夜的選擇。他更像是從一個藝術(shù)史上的高光時刻，回到一個人對藝術(shù)多項的可能?！?/p>
廣州美術(shù)學(xué)院教授尹吉男發(fā)言
廣州美術(shù)學(xué)院教授尹吉男強調(diào)，“在‘前進中的中國青年美展’時，孟祿丁是一個前進中的中國青年，現(xiàn)在他仍然前進著。他很早就從寫實過渡到表現(xiàn)，再從表現(xiàn)轉(zhuǎn)化到抽象，?他是一個善于思辨的人??！?/p>
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授顧黎明發(fā)言
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授顧黎明表示：“我們60年代的人，到現(xiàn)在仍有一個情懷，受存在主義和海德格爾的影響，弘揚自我個人的主體精神，這是在那時就埋下的種子。他當(dāng)時寫了《純化語言》，我寫了《反向的孟祿丁》，他不隨時代逐流，一?直是一個反向的孟祿丁。?在這個碎片化圖片化的時代，我們更應(yīng)該反觀自己?！?/p>
中央美術(shù)學(xué)院原副院長蘇新平發(fā)言
中央美術(shù)學(xué)院原副院長蘇新平表示：“現(xiàn)場看到孟祿丁四個階段的部分作品，有厚度，讓我對他有一個新的認(rèn)知。?孟祿丁最可貴的，是對潮流的追逐在他身上幾乎看不到??！?/p>
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孟祿丁如何成為孟祿丁
@武漢2024—孟祿丁在1975.1990.2006.2024展覽現(xiàn)場
此次展覽由策展人崔燦燦策劃，以切片的方式，選取了孟祿丁創(chuàng)作生涯中1975、1990、2006、2024四個時間節(jié)點，分別對應(yīng)藝術(shù)家的學(xué)畫啟蒙期、央美附中期、赴美國前后、歸國以來及最新的創(chuàng)作，這同時也標(biāo)記出其生活軌跡的重要轉(zhuǎn)變。
@武漢2024—孟祿丁在1975.1990.2006.2024展覽現(xiàn)場
通過跨越五十年的作品，包括大量此前從未展出過的手稿，勾勒出一位“60后”藝術(shù)家如何在大歷史浪潮中錨定和調(diào)整自己的人生和藝術(shù)方向——“每一次選擇對藝術(shù)家來說都是一個新的藝術(shù)的旅程，?展覽旨在呈現(xiàn)的是那些對主流敘事所遮蔽的含混、立體、豐富的孟祿丁，呈現(xiàn)的是一個藝術(shù)家多元的路徑。?”
@武漢2024—孟祿丁在1975.1990.2006.2024展覽現(xiàn)場
在藝術(shù)家看來，“大時代轉(zhuǎn)換的過程中，有一種能量促使我不斷前行，?希望將來回顧歷史的時候，我至少給當(dāng)下、給歷史注入一種符號?，如果大家理解會變得越來越有力量?！?/p>
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99藝術(shù)對話孟祿丁
藝術(shù)家孟祿丁
Q:
展覽的時間軸定在了1975年，那時你還在保定，早期的這些的這些作品是2022年回老家再次看到的，回看當(dāng)時的素描和速寫，有怎樣的感觸？
1975在保定
《素描》34cm×23cm 紙上素描 1975年
孟祿?。?/strong>
展覽的第一部分聚焦在1975年-1978年，是我上央美附中之前。2022年我爸去世，我回到保定很久沒人住的老屋子，在一個大箱子里發(fā)現(xiàn)了我來北京之前畫的很多的畫，也有我上附中時帶回去的畫，還有一些作文、獎狀和信件都被父母完整的存放起來。時隔多年再看到這些，相當(dāng)于把小時候畫畫的記憶激活了。
借助這個展覽把這些東西展示出來，也是對我父母的紀(jì)念，他們從小就非常支持我畫畫，讓我可以做我自己熱愛的事情。我是62年生人，因為從小的特殊經(jīng)歷我們這一代人都有一種紅色底色，對歷史和社會現(xiàn)實的關(guān)注一直延續(xù)到現(xiàn)在。有一個展廳展示了我剛開始學(xué)畫畫的習(xí)作，包括一系列的《自畫像》，從最初畫的形不準(zhǔn)，不會涂顏色一直到畫的像個樣……小時候畫畫的狀態(tài)和經(jīng)歷是非常個人化的。
這是一個類似歷史切片的展覽，除了剛提到的習(xí)作，也通過附中時期、美院時期、90年代出國和歸國的作品以及近兩年的新作在展覽脈絡(luò)上形成連貫性。展覽的意義也在于此，讓大家能看到我這50年來創(chuàng)作的真實的狀態(tài)。
《在新時代——亞當(dāng)·夏娃的啟示》196X164cm 布面油畫 1985年
Q:
1979年來北京進入央美附中，直到1989年離開北京，你經(jīng)歷了“改革開放”初期的80年代，那十年對你個人而言最重要的發(fā)現(xiàn)是什么?
孟祿?。?/strong>
1979年進入美院附中，1983年進入央美，《亞當(dāng)夏娃》參展了’85新潮美術(shù)運動受到了很多關(guān)注，到“1989中國現(xiàn)代藝術(shù)展”，80年代重要的展覽我都參與了。現(xiàn)在回看，80年代是最自由、最開放的一個時代了。思想、想法、狀態(tài)在那時逐漸開始形成，對我來說也是最重要的藝術(shù)起步。
1990在德國
1992在美國展覽報道
Q:
90年代初，很多中國藝術(shù)家都選擇去歐美留學(xué)深造，你也輾轉(zhuǎn)德國、后遠赴美國，16年的異國生活，從本土美術(shù)思潮走向了全球化，哪些經(jīng)歷和體悟推動你探索自己的藝術(shù)語言？
孟祿丁：
當(dāng)時出國也是很臨時決定。87年我留校任教，但總感覺有點兒摸著石頭過河，當(dāng)時四畫室的教學(xué)大綱是研究現(xiàn)代主義藝術(shù)，年輕的我也想出去看看，從有想法到出國也就三個月，先去了德國后又去了美國。
在國外這么多年，對我來說最重要的是生活在那，能夠了解到當(dāng)?shù)厝说纳顮顟B(tài)，他們對藝術(shù)的想法。90年代末在紐約，全世界最前衛(wèi)的藝術(shù)都能在博物館和畫廊里看到，收獲是很大的。
《元態(tài)》 120x140cm 布面綜合材料 1988年
2008年制作的“元速”系列的機器
Q:
從80年代的“元態(tài)”系列，到2000年以后的“元率”，再到之后用機器創(chuàng)作的“元速”系列，你構(gòu)建了“元語言”和“元認(rèn)知”機制，請給我們簡單講講其中的邏輯或是線索？
孟祿丁：
最初用“元”參展的是88年“油畫人體藝術(shù)大展”的“元態(tài)”系列，87年留校后我開始抽象藝術(shù)創(chuàng)作，’85新潮美術(shù)運動到了末期，藝術(shù)界缺少對學(xué)術(shù)的關(guān)注，“元態(tài)”是想表達生命的一種元初的狀態(tài)。
從國外回來，我開始創(chuàng)作“元速”系列，通過機器回歸“原始”的創(chuàng)造力：機器的動力使顏料在一種自然的動力下碰撞，達到一種純粹的抽象語言，是一種元初的力量。?通過“元”，我想表達一種原始的、最初的一種自然的、生命的能量?。自然和宇宙可能都是由一種無形的力量來塑造，并非人類可以把控。
19年我在北京民生現(xiàn)代美術(shù)館做了一個展覽“元·孟祿丁”，“元”的意識更為強烈。“元”尤其能表達我對當(dāng)時環(huán)境、社會、政治的一種感受或理解。我下意識的感覺到有些東西要歸零，重新開始，和“元”代表的元初、歸零、重啟的概念十分契合。
《朱砂》100×100cm 布面礦物質(zhì)顏色 2018年
《朱砂·自由力》300cm×250cm 布面礦物質(zhì)顏料綜合材料 2023年
Q:
從“朱砂”到“朱砂·礦石”“朱砂·祭”，對朱砂的運用不斷拓展，這一過程，你對朱砂的認(rèn)知有什么變化？
孟祿?。?/strong>
我的很多東西跟“元”相關(guān)，是一種潛在的、偶發(fā)的?？赡芪覂?nèi)心里有一種期待或是準(zhǔn)備，看到了某一個事情、某張畫激發(fā)我來錨定這種理念。
朱砂的使用也是偶然的。我第一次使用朱砂是在一個展覽上，環(huán)境里“毒氣”太重了要消毒?！霸佟庇玫氖潜蚁胗盟院土鲃有愿鼜妵嬵伾?，沈勤提出了朱砂和石綠，也不斷的有人說用朱砂可以辟邪，我能感受到是它的顏色很亮很透，呈現(xiàn)出礦物質(zhì)的色澤。
朱砂的一個古老的顏料，伴隨著很多傳說，除了中國人，還有很多古老的民族在使用，它攜帶一種能量，進入另外一個維度。我在后來的很多圖式，包括畫面結(jié)構(gòu)都希望是打開的，能量在畫面里穿越，喚起對另一種緯度和空間的想象。
“元速”之后一直到現(xiàn)在還在做“朱砂”系列，包括“雄黃”和“石青”都是礦物質(zhì)顏色。像疫情時在上海春美術(shù)館的展覽“元色”，“元色”對應(yīng)了三原色的“原”，我們見到所有的色彩和光都是通過這三個顏色來呈現(xiàn)的。
@武漢2024—孟祿丁在1975.1990.2006.2024展覽現(xiàn)場
Q:
過往不同系列中的藝術(shù)符號，和一個展覽被視為一個符號，如何理解你在藝術(shù)創(chuàng)作中形而上學(xué)式的超現(xiàn)實追問？
孟祿丁：
雄黃的功能跟朱砂不一樣，朱砂是驅(qū)鬼辟邪，雄黃的藥物性能是醒腦和鎮(zhèn)靜，“丁”字的型和鎮(zhèn)靜的感覺尤為協(xié)調(diào)，也摻雜著一種很強的個人性。對藝術(shù)來說，個人的力量、自由和獨立思考是很重要的，當(dāng)人們生活在一個處處偉大的時代，渺小的個人同樣有一種精神力量，抵御時代對個人的消解。
“匯客廳：回溯與變革——孟祿丁的藝術(shù)旅程”公教現(xiàn)場
Q:
1975、1990、2006、2024不同的時間節(jié)點，你覺得經(jīng)歷的過去，到如今所處的現(xiàn)實發(fā)生了什么樣的變化？你怎么看待不同時間段作品的有效性問題？
孟祿?。?/strong>
生命就是一個過程，每個階段有不同的生活經(jīng)歷，只有通過每個階段的連接才能變得更有意義。
對我來說，每個階段的藝術(shù)都是有效的。發(fā)現(xiàn)這個箱子后我才回看我小時候，去山里畫畫的興奮和畫畫的進步，那時摸索和投入也是一種素人原始、元初的狀態(tài)。
上了大學(xué)把我磨成一個標(biāo)準(zhǔn)化的好學(xué)生，但有一種內(nèi)在的沖動，讓我不斷地嘗試新的實驗，畫畫技巧、狀態(tài)甚至是語言完全變了，從表現(xiàn)走到抽象，都能從之前的畫中找到痕跡。創(chuàng)作背后是一個活生生的人，他的思想、情緒和周圍的世界每天都在發(fā)生碰撞，達成一種真實的見證。人應(yīng)該經(jīng)常的回望，只有回望才能知道再往哪個方向走。
