環(huán)保已成為全球關(guān)注的熱點(diǎn)議題，藝術(shù)家群體也為此作出了特別的努力，他們通常用廢棄材料創(chuàng)作，以影像、裝置、大地藝術(shù)等不同形式，表達(dá)警示和呼吁。另一方面，藝術(shù)史上也有用“垃圾”做藝術(shù)的傳統(tǒng)，大師杜尚就是先鋒之一，他認(rèn)為，賦予日用品以全新形式、情境和思考角度，就可能激活“藝術(shù)屬性”?，F(xiàn)在，當(dāng)我們欣賞當(dāng)代藝術(shù)家們精彩的環(huán)保創(chuàng)作，感覺更強(qiáng)烈的是藝術(shù)的社會(huì)屬性，它正積極展示出參與全球公共事務(wù)的姿態(tài)。
Chris Jordan&《大碗島的星期天》
這位美國(guó)攝影師以社會(huì)產(chǎn)生的生活垃圾為拍攝主題，將數(shù)以萬計(jì)的手機(jī)、撞壞的汽車、電路板、易拉罐、手機(jī)充電器等廢棄材料集合成名作，調(diào)子上呈現(xiàn)出頹敗、荒涼感，以此提醒人們?cè)谙M(fèi)造成的浪費(fèi)和環(huán)境污染。其代表作《大碗島的星期日》由106000個(gè)鋁制易拉罐組成，然后經(jīng)過拍攝和后期處理——值得注意的是，這個(gè)數(shù)字是美國(guó)每三十秒消耗的易拉罐數(shù)量。喬丹的拍攝有精確的數(shù)學(xué)考量，他的另一幅作品維納斯，由240000個(gè)塑料袋結(jié)合拍攝而成，約等同于每十秒整個(gè)世界消耗的塑料袋數(shù)量。
Benjamin Von Wong&海浪裝置
我們很難給加拿大藝術(shù)家歸類，他首先以創(chuàng)造性的拍攝技巧而出名，然后將攝影的畫面感糅合到裝置作品中?，F(xiàn)在我們所看到的巨型海浪裝置就是如此，泛著白色浪花的墨綠色海洋壯觀絢麗，極具視覺沖擊力——這是藝術(shù)家和環(huán)保志愿者在海邊、街頭收集的168，000根廢棄吸管組成，經(jīng)過了篩選、清洗、上色，造型，最終完成了這件作品。本杰明近年來的創(chuàng)作主題圍繞環(huán)境問題展開，還曾收集4100磅廢棄電腦、鍵盤、電子產(chǎn)品，拼湊出超現(xiàn)實(shí)的科幻場(chǎng)景。
John Gerrard&《Western Flag》
愛爾蘭藝術(shù)家John Gerrard以實(shí)時(shí)模擬圖像對(duì)抗環(huán)境問題而聞名，在非盈利慈善組織沙漠X策劃的雙年展中，他設(shè)計(jì)了名為《Western Flag》的實(shí)時(shí)模擬作品。巨大視頻屏幕布置在廣袤的沙漠之中，一根纖細(xì)的旗桿實(shí)時(shí)噴出黑煙形態(tài)的一氧化碳。藝術(shù)家如此解釋說：“一氧化碳無法被看到，但通過這一面‘自我毀滅’的旗幟將其具象化，或許能夠提醒人們對(duì)資源枯竭的關(guān)注。”在這里還有必要介紹一下沙漠X：這個(gè)組織關(guān)注新時(shí)代環(huán)境變化，聯(lián)合新興藝術(shù)家和特殊自然場(chǎng)景，創(chuàng)作特定地點(diǎn)的藝術(shù)，表達(dá)對(duì)氣候、污染等問題的思考。
Angela Haseltine Pozzi&《拯救海的藝術(shù)》
波茲也是非贏利畫廊The Washed Ashore的負(fù)責(zé)人，她近年來表現(xiàn)出對(duì)海洋垃圾的關(guān)注，與志愿者一起在俄勒岡海岸收集了大量海洋垃圾，制作不同種類的動(dòng)物雕塑，以此表達(dá)垃圾對(duì)動(dòng)物健康的危害。目前她已用6噸垃圾，包括人字拖鞋，瓶蓋，玩具輪，點(diǎn)煙器等，創(chuàng)作了魚嘴海雀、北極熊等70個(gè)大型動(dòng)物雕塑，展示在俄勒岡班頓海灘上，供游人參觀，其標(biāo)語正是“拯救海的藝術(shù)”。
波茲表示：“我們清理了海灘上的26噸垃圾，這對(duì)實(shí)際需要解決的污染問題沒有多大的影響力，但我們正在通過提高和喚醒人們的意識(shí)來做些事情?！彼漠嬂群椭驹刚吖ぷ魇覛g迎更多志于環(huán)保的人一起加入：“我們基本上邀請(qǐng)佛教徒和浸禮會(huì)、鄉(xiāng)下人和嬉皮士，共和黨人和民主黨人等，他們圍坐在桌子旁，共同努力解決某些事情。這些事情是我們還遠(yuǎn)遠(yuǎn)做得不夠的?！?
Mark Bradford&《密特拉》
布拉德福德是近年來炙手可熱的青年藝術(shù)家，長(zhǎng)期從事城市生活的廢棄材料搜集，這些材料往往是非正式經(jīng)濟(jì)制度的殘余;他從早期開始，他就使用父母工作的美發(fā)店周圍的材料，包括用來固定頭發(fā)、發(fā)夾和染發(fā)劑的紙矩形等。隨著時(shí)間的推移，他的藝術(shù)創(chuàng)作包括視頻、裝置和照片，對(duì)版畫和拼貼畫產(chǎn)生了持續(xù)興趣，創(chuàng)作喜歡挖鑿、腐蝕、銘刻和撕扯等處理手法，被藝術(shù)界稱為解構(gòu)拼貼(décollage)，開始使用隨處可撿到的海報(bào)和損壞的廣告牌、街頭涂鴉人士使用過的模板和圖案等，還有一些特別的“垃圾”。
比如《密特拉》，就是由2005年佛羅里達(dá)颶風(fēng)后的風(fēng)化木板殘骸創(chuàng)作的船，外觀經(jīng)過了藝術(shù)家漫長(zhǎng)的解構(gòu)拼貼，讓人想到諾亞方舟，既踐行環(huán)保，也在更深層意味著絕望后總有希望。而在廣泛的藝術(shù)實(shí)踐中，布拉德福德也保持對(duì)情感和政治領(lǐng)域的深度挖掘，他在談到自己的創(chuàng)作過程時(shí)說：“我開始想象它指向什么時(shí)，我才真正開始想象?！?
Olafur Eliasson&《Ice Watch》
丹麥藝術(shù)家埃利亞松近年來風(fēng)頭十足，被歐美媒體譽(yù)為“當(dāng)代藝術(shù)的達(dá)·芬奇”。他主張用藝術(shù)和自然對(duì)話，使用不同材料創(chuàng)作雕塑和大型裝置，作品與自然完美結(jié)合，通過對(duì)光、水、霧、氣溫的精妙控制，給欣賞者帶來沉浸式體驗(yàn)?！禝ce Watch》是埃利亞松對(duì)于氣候討論所舉辦的裝置展覽項(xiàng)目，與丹麥地質(zhì)學(xué)家Minik Rosing合作，將重達(dá)1.5～5噸的即將融化的浮游冰川運(yùn)到巴黎氣候變化會(huì)議的現(xiàn)場(chǎng)，代表一個(gè)人旅行去格陵蘭所排出的二氧化碳量，冰塊在人們的撫摸下慢慢融化，藝術(shù)家以這樣直觀和互動(dòng)的方式提醒人們了解到自己行為可能帶來的環(huán)境后果。
多年來，這位藝術(shù)家都在反思周遭環(huán)境和身體經(jīng)驗(yàn)的關(guān)系——不久前，他舉辦的大型展覽《你眼睛的慰藉》也是如此：“我不反對(duì)數(shù)字的東西。但是我想要維持一種真實(shí)感，因?yàn)閿?shù)碼增加了一層值得商榷的‘真實(shí)’，” 埃利亞松說。
Pascale Marthine Tayou&《樹之花》
喀麥隆藝術(shù)家塔尤，在當(dāng)代藝術(shù)界有流浪者的稱號(hào)，他在地理、文化和藝術(shù)之間不斷游走，曾獲得阿肯當(dāng)代藝術(shù)大獎(jiǎng)，其作品以富有美感和挑戰(zhàn)性的形式，表達(dá)了對(duì)當(dāng)下世界熱點(diǎn)問題的關(guān)注，選取素材上喜歡由玻璃、海綿、木棒、塑料袋等。裝置藝術(shù)《樹之花》以樹枝和塑料袋為主要材料，綜合了建筑、自然、人工合成元素，暗示著輻射和基因改造有關(guān)的奇異突變。遒勁樹枝與輕盈塑料袋形成奇異對(duì)比，看似樹在綻放，實(shí)則有變異發(fā)生。
值得一提的是，這位藝術(shù)家在環(huán)保主題中加入對(duì)人性的深刻洞察，他有一段話揭秘了自己的創(chuàng)作主要思路：“糖與鹽的混合，這就是生活，我們幸福而后憂傷，反之亦然，人生在這種片斷中接連上演。這是所謂的和諧：一點(diǎn)光，一點(diǎn)黑暗，我每做一次展覽都會(huì)對(duì)這種人性的本質(zhì)加以闡述?！?
草間彌生&《宇宙自然》
92歲的日本藝術(shù)家草間彌生對(duì)公共議題一直保持緊密參與感，創(chuàng)作領(lǐng)域日益開放，譬如為越后妻有大地藝術(shù)節(jié)創(chuàng)作了裝置《花開妻有》，關(guān)于疫情還有詩(shī)歌和繪畫——今年4月，還將自己部分戶外雕塑作品搬到了紐約植物園中， 舉辦了命名為“草間彌生：宇宙自然”(Kusama: Cosmic Nature)的個(gè)展。
作品被春日的花草與濕地所包圍，組合出一個(gè)迷你的宇宙生態(tài)，有早期的繪畫，也有小型“無限鏡屋”(Infinity Mirrored Room)，以及《跳舞的南瓜》(Dancing Pumpkin)，還有命名為《我想要飛翔宇宙》(I Want to Fly to the Universe)的鋁制太陽……在花叢與波點(diǎn)、南瓜裝飾的花園中，以鮮明的色彩洋溢出鮮活的生命力。草間彌生的藝術(shù)深受自然世界的啟發(fā)，也一直用不同藝術(shù)表達(dá)和自然和諧相處的理念。這場(chǎng)位于植物園內(nèi)的展覽，正是她與自然展開的一場(chǎng)直接而生動(dòng)的對(duì)話。
