里希特發(fā)明了畫照片的藝術(shù)方式，他用寫實(shí)的技法繪畫一些具有“可畫性”的照片。
昨天下午，“格哈德·里希特藝術(shù)展1963-2007”在北京的中國(guó)美術(shù)館開幕。這次展覽將其大量風(fēng)格多變的經(jīng)典作品一同展示，在中國(guó)尚屬首次。本次展覽的作品全部由里希特親自選定。早報(bào)記者馬俊
昨天下午，“格哈德·里希特藝術(shù)展1963-2007”在北京的中國(guó)美術(shù)館舉行了開幕儀式。這個(gè)展覽屬于中德兩國(guó)美術(shù)館、博物館交流計(jì)劃的一部分，與它同時(shí)開幕的還有一個(gè)“靈動(dòng)的風(fēng)景：穿越德意志藝術(shù)時(shí)空”的大型群展。在后一個(gè)展覽中，德國(guó)藝術(shù)按照浪漫主義、表現(xiàn)主義、現(xiàn)實(shí)主義等風(fēng)格串起了一條清晰的線索。只是由于里希特在中國(guó)的影響力實(shí)在太巨大了，觀眾被里希特的展覽牢牢吸引在中國(guó)美術(shù)館三樓的展廳里。
這個(gè)由德國(guó)德累斯頓國(guó)家藝術(shù)博物館、巴登巴登弗里德·布爾達(dá)收藏館主辦的展覽，展出了里希特1963年到2007年創(chuàng)作的56件作品，完整地反映了這位德國(guó)大師的創(chuàng)作歷程。里希特從藝45年來(lái)，其藝術(shù)創(chuàng)作在具象和抽象之間反復(fù)轉(zhuǎn)換。作為一個(gè)對(duì)自己的作品十分愛惜，對(duì)展覽要求很嚴(yán)格的藝術(shù)家，本次展覽的作品由里希特親自選定。雖然他本人沒有來(lái)到中國(guó)，但是他根據(jù)中國(guó)美術(shù)館的展廳空間親自設(shè)計(jì)了布展方式。在如此近距離地看到長(zhǎng)達(dá)45年時(shí)間跨度中里希特的風(fēng)格轉(zhuǎn)變之后，一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域最大的“謎”似乎不再那么令人困惑。
里希特在前東德地區(qū)開始了自己的藝術(shù)生涯，而參觀第二屆卡塞爾文獻(xiàn)展成為他一生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。當(dāng)代藝術(shù)的多樣性，一舉擊中了當(dāng)時(shí)想像力嚴(yán)重受制于社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義繪畫的里希特。這使得他后來(lái)逃亡聯(lián)邦德國(guó)，在德累斯頓重新進(jìn)入了藝術(shù)課堂。短短十年間，這位來(lái)自東德的名不見經(jīng)傳的藝術(shù)家，就已經(jīng)和波伊斯等著名藝術(shù)家處于同一等級(jí)上。
在展覽現(xiàn)場(chǎng)可以看到，他的作品大致被劃分為三部分。1960年代起，他發(fā)明了畫照片的藝術(shù)方式，他用寫實(shí)的技法繪畫一些具有“可畫性”的照片。再后來(lái)，他創(chuàng)作了“灰”等一批純粹用顏色和顏料紋理說(shuō)話的作品。他在顏色組合系列作品中，甚至用抽簽的方式?jīng)Q定顏色如何排列，以此將藝術(shù)家個(gè)人的喜好排除在作品之外。到了后期，里希特的作品多為抽象畫。他自己發(fā)明了一個(gè)數(shù)米長(zhǎng)的工具，用來(lái)在未干的油畫上制造刮擦效果。
在展廳里還有一部紀(jì)錄片循環(huán)播放，記錄了里希特幾十年來(lái)思想的不斷轉(zhuǎn)變。更珍貴的是，它記錄了里希特是如何在自己700多平方米的工作室里畫畫的。觀眾可以看到，那些看似隨意的色彩的線條如何折磨著這位藝術(shù)家，迫使他一邊拿著鏡子反復(fù)看自己作品的鏡像，一邊思考。他還對(duì)著鏡頭侃侃而談，談話的內(nèi)容卻一再地否定自己之前所說(shuō)的話。但他始終強(qiáng)調(diào)“我的作品比我更聰明”。
里希特對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的影響十分巨大，他在畫布上的刮擦效果、他畫寫實(shí)照片、他用柔軟的刷子將畫的線條、輪廓邊緣模糊處理、他在畫面中的虛化、焦點(diǎn)不實(shí)等等，都可以在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的作品中看到。有人戲稱，里希特是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的“奶媽”，并且，由于他的多變，中國(guó)藝術(shù)家可以放手模仿而不用擔(dān)心和別人撞車。只是，當(dāng)我們站在展廳里，看著里希特的這些作品時(shí)，內(nèi)心會(huì)不會(huì)對(duì)中國(guó)藝術(shù)家們產(chǎn)生一些失望呢？里希特給予人們最大的財(cái)富是“善變”，是一次次拋棄自己，而不是為其他藝術(shù)家提供形式的母版。
【編輯：賈嫻靜】
