“見證”廖真武巡展北京站在今日美術(shù)館1號館正式開幕
2010年4月11日（99藝術(shù)網(wǎng) 采編 / 拍攝金程） 今日下午3點由何桂彥學(xué)術(shù)主持，云翠蘭（紐約策展人）策劃的“見證”廖真武巡展北京站在今日美術(shù)館1號館開幕。藝術(shù)界眾多知名藝術(shù)人士：秦明（藝術(shù)家）、劉虹（藝術(shù)家）、馬晗（藝術(shù)家）、趙能智（藝術(shù)家）、李延洲（中央美術(shù)學(xué)院教授）、高嶺（北大博士）、何桂彥（批評家）等前來觀展。99藝術(shù)網(wǎng)記者帶您走進廖真武帶來的視覺震撼之中，同時也讓我們再次回憶起那時的傷與痛。
《見證》是紀念在2008年5月12日在四川地震中遇難者的挽歌。此系列由40幅作品組成，參展的繪畫、雕塑以及紙面作品囊括了震后的騷亂，如詩般的紀念讓我們對于這場災(zāi)難的深遠影響深深反思。從古自今，對藝術(shù)家而言，無論是天災(zāi)或者人禍一直以來被認為是一個引人注目的主題。從泰奧多爾·籍里柯《梅杜薩之筏》到畢加索的《格爾尼卡》，以及到最近的馬克·布萊德的《Mitrha》———對卡特里娜颶風(fēng)毀壞的描繪——藝術(shù)家已證明，一旦無法避免，人類的苦難是一種強有力的創(chuàng)作靈感。
由于本次巡展在北京僅僅一周的時間，所以本次展覽僅持續(xù)到4月17日。
今日美術(shù)館副館長李小倩開幕致辭
“見證”廖真武巡展北京站在今日美術(shù)館1號館正式開幕
尊敬的各位來賓：
大家下午好！歡迎大家光臨今日美術(shù)館，參加“見證”——廖真武個人作品展的開幕式！
廖真武作品中流露出的那種朦朧迷離感，內(nèi)含著詩般的意境，催人進入一種沉思般的幻想。墨與色彩的痕跡留在精心制作的畫布上，體現(xiàn)出他用筆過程的情感和理性，充分顯示出他以抽象的手段在畫面處理上所具有的能力。透過這些看似井然有序的作品，藝術(shù)家在極力強調(diào)藝術(shù)語言原創(chuàng)性本身的價值，并以一種隱晦的手法表達了對當(dāng)代社會的思考。
在此，我衷心感謝廖真武先生為我們帶來的精彩作品，感謝支持此次展覽的各個機構(gòu)，感謝大家長期以來對今日美術(shù)館的關(guān)注，希望大家繼續(xù)支持我們！祝此次展覽圓滿成功！謝謝?。ɡ钚≠唬?/p>
“見證”廖真武巡展的贊助人
“見證”廖真武巡展北京站的紐約策展人： 云翠蘭
９９藝術(shù)網(wǎng)記者現(xiàn)場采訪學(xué)術(shù)主持何桂彥
99藝術(shù)網(wǎng)：何老師您好，歷史畫，寫實畫、記實性繪畫一直是中國自蘇聯(lián)意識形態(tài)影響以來的傳統(tǒng)，你認為廖老師的繪畫跟傳統(tǒng)有什么聯(lián)系嗎？
何桂彥：這次在今日美術(shù)館展覽的作品，實際上是可以從他大的現(xiàn)實主義框架當(dāng)中來理解的。因為那兩張大的作品是他對地震的一個直接的敘述，我們看那個敘述方式就是一種宏大敘事。像《凝固的記憶》，也是從地震研發(fā)出來的一個創(chuàng)作的延續(xù)。從總體的創(chuàng)作思路上，他應(yīng)該是在現(xiàn)實主義的框架下，這是一個思路。另外，我想強調(diào)的是：廖真武是四川的藝術(shù)家，在他的作品當(dāng)中也有一種無形當(dāng)中延續(xù)著四川從七十年代末從傷痕到鄉(xiāng)土以來的這種現(xiàn)實主義的思考方式，盡管這一批作品跟早期四川的現(xiàn)實主義在題材上是有區(qū)別，但是內(nèi)在的關(guān)注點，以及對現(xiàn)實的敏感，表達通過作品對生命，對生存狀態(tài)的一種思考，這個是可以跟四川的創(chuàng)作傳統(tǒng)聯(lián)系在一起。
99藝術(shù)網(wǎng)：您認為廖老師是用了一個什么樣的視覺來傳達這種歷史感？
何桂彥：最初，我想他是通過現(xiàn)在的這幾批作品試圖去再現(xiàn)，另外就是一種象征，包括他有三個羊的這一段。還有就是隱喻，通過作品當(dāng)中那種悲劇性的系統(tǒng)來營造或者說來表示對人生的一種思考，我覺得有現(xiàn)實、象征，更有隱喻的層面。
99藝術(shù)網(wǎng)：廖老師的這些作品跟災(zāi)難發(fā)生時的一些攝影作品同樣能給觀者一種震撼的感覺，你認為他跟這些攝影作品之間有什么不一樣的地方嗎？除了表現(xiàn)手法不一樣之外？
何桂彥：我覺得可能就是這個攝影作品從視覺的角度講，更真實。也能給我們傳遞出一種視覺的震撼。但是作為藝術(shù)家去表現(xiàn)的時候，他跟照片的一個區(qū)別是什么呢？他會對材料進行一個選擇，有一個篩選。那么在篩選，在對具體的場景，以及對畫面氛圍的營造上面就是一個個人的視角。就是藝術(shù)作品，廖真武的作品和攝影作品的區(qū)別就是這個作品當(dāng)中，他沉淀著一個個人的視角，一個個人對災(zāi)難的一個思考。我覺得這是他們之間的一個區(qū)別。
99藝術(shù)網(wǎng)：本次展覽藝術(shù)家除了想給觀者心靈上的一個震撼之外，您覺得他還有其它想表達的嗎？
何桂彥：我覺得這批作品對汶川地震的反應(yīng)只是這批作品創(chuàng)作最初的動機，但是從后來創(chuàng)作的發(fā)展來看，藝術(shù)家并沒有僅僅局限在地震本身，他是把他通過地震，通過災(zāi)難，苦難的思考，把他放到一個更大的對人生命的一個存在的思考。地震只是一個點，在這個點的過程當(dāng)中，隨著創(chuàng)作的深入，他的思想也發(fā)生了變化，就是從一個具體的事件，開始轉(zhuǎn)向?qū)θ松囊粋€反思，到后來對個體的一種內(nèi)在傷痕的思考。所以就從一個具體的事件逐漸升華，我是覺得他有三個階段，就是在作品當(dāng)中有一個內(nèi)在的線索。
99藝術(shù)網(wǎng)：謝謝！
藝術(shù)家：廖真武
藝術(shù)家：廖真武在現(xiàn)場與贊助人交談
藝術(shù)家：秦明、 廖真武
藝術(shù)家：劉芯濤（左）、 廖真武（中）、趙能智（右）
中央美術(shù)學(xué)院教授李延洲前來觀展
藝術(shù)家：陳亮杰夫婦（左）、廖真武（中）、劉虹（右）
藝術(shù)家廖真武與贊助人的合影
中央美院的學(xué)生與藝術(shù)家廖真武、李延洲老師的合影
藝術(shù)家廖真武攜夫人與友人的合影照
凝 玻璃鋼著色 170X170 2008-2010
凝（局部） 玻璃鋼著色 170X170 2008-2010
搶灘人世 布面丙烯 500 x 1200cm 2008-2010
三洋之痛 布面丙烯 500 x 1200cm 2008-2010
凝固的記憶4 布面丙烯 200 x 150cm 2008
凝固的記憶1（局部） 布面丙烯 200 x 150cm 2008
凝固的記憶3 布面丙烯 200 x 150cm 2008
凝固的記憶6 布面丙烯 200 x 150cm 2008
面孔1 布面丙烯 100 x 100cm 2009
面孔2 布面丙烯 100 x 100cm 2009
三洋之痛 素描 36X77cm 2008年
搶灘人世 素描１ 36X77cm 2008年
水彩3 水彩，紙 29.7 x 42cm 2008
水彩7 水彩，紙 29.7 x 42cm 2008
水彩1 水彩，紙 29.7 x 42cm 2008
無題 28.5X42cm 2008年
凝 手稿 28.5X42cm 2008年
無題 激光沖印 25X42cm 2008年
無題 激光沖印 25X42cm 2008年
這是一個記錄廖真武繪畫過程的紀錄片
【編輯：金程】
場大合影.jpg)
