中國專業(yè)當(dāng)代藝術(shù)資訊平臺
搜索

神奇盲人畫家挑戰(zhàn)人們對失明的錯覺

來源:廣州日報 作者:金葉編譯 2011-06-11

費狄帕蒂作品  

 

麗莎-費狄帕蒂(Lisa Fittipaldi)的畫總是充滿了燦爛的色彩,讓你情不自禁地投入她所描繪的世界。她的作品目前被世界眾多博物館收藏,深受收藏家的喜愛。但令人難以置信的是,費狄帕蒂是一位盲人,她完全是依靠“大腦里的眼睛”觀察著這個世界,然后在一片黑暗中舞動著畫筆……

 

失明讓她失去工作

 

費狄帕蒂曾經(jīng)是美國一名成功的注冊會計師,但是她的生活在1993年發(fā)生了翻天覆地的變化。

 

那一年3月的一個早上,她在開車上班的路上經(jīng)歷了瞬間的失明:“突然之間,黑暗吞沒了我,前面的車流消失了……但很快我的視力又恢復(fù)了。”但是沒過多久,費狄帕蒂再次在途中陷入黑暗,并因此卷入了一場交通事故。她雖然沒有受傷,但在一系列密集的檢查之后,她被診斷患有某種叫做血管炎的罕見遺傳病,她在很短的時間里喪失了全部的視力。

 

費狄帕蒂因此失去了自己的工作。她陷入了巨大的抑郁,甚至痛恨每天需要起床。有一天,她的丈夫扔給了她一盒小孩用的水彩筆:“‘你給我起床!’他對我大叫。我確實很悲傷,但我還沒有死。所以我從床上爬了起來。”

 

從1995年起,費狄帕蒂決定挑戰(zhàn)自己的生活——成為藝術(shù)家。這時她已失明了兩年,而在此之前,費狄帕蒂從未接受過任何關(guān)于藝術(shù)的訓(xùn)練。已然陷入黑暗的她必須從基本功學(xué)起。她嘗試著去上藝術(shù)課程,但是那里的老師對她卻無能為力。“他們不知道應(yīng)該怎么教我,他們需要我看照片,需要我能看到真正的世界,他們無法把畫中的景象翻譯成我所能明了的語言。”

 

《弗朗門戈》 

 

誰說盲人不能繪畫?

 

人們跟她說,盲人是不可能畫畫的。“我已經(jīng)不能看見這個世界,不能再剝奪我探索人生的權(quán)利。”費狄帕蒂說。她從畫水彩畫開始練習(xí),最終成功地學(xué)會了通過觸覺感受三原色不同的質(zhì)感來分辨顏色。然后,她開始自學(xué)構(gòu)圖,以現(xiàn)實中的物品做樣品,花、小動物、風(fēng)景、靜物……從最簡單的形態(tài)開始,逐漸增加畫中形象的復(fù)雜程度。在花了五年的時間嫻熟掌握水彩畫技巧之后,費狄帕蒂又開始學(xué)習(xí)油畫。這種仿若在黑暗中作畫的方式仿佛不可思議:“但事實是,在我的視力消失之后,我發(fā)現(xiàn)‘大腦里的眼睛’看到的形象反而越來越清晰。我通過聽覺、觸覺以及心靈的感受,讓身處的世界在我的腦海里構(gòu)成形象,然后將它們畫出來。”

 

目前,費狄帕蒂已經(jīng)成為在全球廣受贊譽(yù)的、并且是唯一的一位盲人寫實主義畫家。她最擅長的主題是描繪人們?nèi)粘I钪械姆N種小插曲。她用這樣的方式告訴大家,什么是她用自己“腦袋里的眼睛”看到的那個世界。 她也在用這種方式破除“人們對于失明的太多的錯覺”。

 

費狄帕蒂已經(jīng)賣出了近500幅作品,還有作品被多所博物館收藏。除了畫畫,她還寫了一本名為《黑暗中的畫筆:在失去視力之后學(xué)習(xí)畫畫》的書,并且得益于這本書的銷售,成立了一個名為“腦袋里的眼睛”基金組織,為那些6到16歲的盲人兒童提供一些學(xué)習(xí)軟件,以幫助他們在正規(guī)的公立學(xué)校中接受教育。

 

費狄帕蒂述說

 

享受在黑暗中作畫

 

我從水彩開始,感受三原色不同的質(zhì)感。然后,我自學(xué)構(gòu)圖、形狀、設(shè)計……2000年開始我自學(xué)油畫。完全是在黑暗中作畫。因為在油畫布上,我無法通過觸覺去辨識色彩和物體的輪廓,而且,我也不能像其他的油畫家那樣,可以在作畫的過程中,時不時地退后幾步去觀察畫作的效果,以進(jìn)行修改。我的推進(jìn)速度十分緩慢,但是我很享受這個過程。

 

作畫的時候,我和畫布保持一個非常近的距離。我會先畫出所有非重點的部分,用一層丙烯或者油彩打底,那些關(guān)鍵的部分則被留到最后處理。

 

開始創(chuàng)作之前,我會先確定這幅畫已經(jīng)在我的腦海當(dāng)中完成了。我很少會畫那些令自己感覺無聊的主題。我的大部分作品一開始的色調(diào)都是以三原色和白色為主。然后,我會在其中加上一些中間色,制造光影效果。在進(jìn)行修改之前,我會先讓畫作在那里靜靜地待上兩三天,這可以確保我不會做任何錯誤的修改,讓作品忠實地反映我腦海里的畫面。

 

到目前為止,我已經(jīng)掌握油畫、水彩、丙烯和粉筆畫等幾種作畫的方式,還可以在許多的介質(zhì)上面作畫,無論是有紡紋的帆布,還是平滑的紙張或者紙板。

 

《夢想》

 

不認(rèn)為自己的藝術(shù)足夠成功

 

我經(jīng)常是好幾幅作品同時開工,然后用幾個月的時間來完成它們。因為我發(fā)現(xiàn)如果我同時進(jìn)行幾幅油畫,最終的成果會更能夠?qū)崿F(xiàn)我的預(yù)期。

 

現(xiàn)在我經(jīng)常被拿來和晚期印象主義的畫家來做比較。這樣的比較對于我來說是一種恭維。一些評論家說我的作品非常的真誠。另外一些批評家說我從來不畫同樣的事物兩次,每一幅畫作都擁有一個不同的主題,色彩和設(shè)計的元素,而收藏家很欣賞的一點也是我的每幅作品似乎都具有獨特性。但唯一讓我真正在乎的事情是人們真心喜歡我的畫。比如在博物館的展出中有人會說“那個坐在長凳上的男人讓我想起了自己的叔叔”,或者“這幅畫讓我想起了童年時生活的那個小村子”。如果人們覺得我的畫仿佛是為他們而作,這將是我最欣慰的事情。

 

人們認(rèn)為我成功,很大原因是因為我克服了極大的困難并且生存了下來。我為此覺得自豪。媒體將我看做一個正面的榜樣,并且給我機(jī)會去打動世界上更多人的心靈。然而,就我個人而言,我還有許多尚未實現(xiàn)的目標(biāo),我還不能認(rèn)為自己是個足夠成功的藝術(shù)家。我的目標(biāo)是,讓我的藝術(shù)能夠具有持久的生命力。

 

 


【編輯:湯志圓】

相關(guān)新聞