2024年4月18日，第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館在意大利水城威尼斯正式開幕。本屆威雙中國國家館主題為《美美與共——集》，由“中國歷代繪畫大系”圖像文獻(xiàn)組和車建全、焦興濤、邱振中、施慧、王紹強(qiáng)、汪正虹、朱金石（按藝術(shù)家姓氏拼音排序）七位中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品共同組成。展覽旨在從“匯聚、交流、融合”的視角反思本次威尼斯雙年展的主題“處處都是外人”，在展示多元文化的同時(shí)傳遞中國傳統(tǒng)文化中“海納百川”“和合共生”“美美與共”的價(jià)值理念。
自威雙中國館開幕以來，在國內(nèi)掀起一波關(guān)注浪潮，對(duì)于藝術(shù)作品本身的探討也在持續(xù)發(fā)酵。99藝術(shù)采訪了威雙中國館的七位參展藝術(shù)家，請(qǐng)他們深度談?wù)剠⒄棺髌返膭?chuàng)作理念、與中國館主題與本屆威雙總主題之間的關(guān)系。
Q&A
Q = 99 藝術(shù)
按藝術(shù)家姓氏拼音排序
車建全
Q：本次參展作品的創(chuàng)作理念是什么？
車建全： 這次我的參展作品是拍攝于廬山山頂?shù)囊蛔ぷ?。?003年一直到2022年的二十年間，我記錄了這座亭子在不同季節(jié)、不同時(shí)刻的狀態(tài)。作品的出發(fā)點(diǎn)其實(shí)非常簡單，就是回到古人在描繪山水的時(shí)候擁有的最樸素的凝視。我們?cè)撛鯓踊氐揭环N非常樸素的觀看方式？當(dāng)這個(gè)觀看對(duì)象是一個(gè)看似非常普通的事物，隨著時(shí)間的不斷流逝，又會(huì)有怎樣微妙且復(fù)雜的變化？
這座亭子位于江西的廬山，廬山一年有一半的時(shí)間都是被云煙籠罩，它和我印象中的中國山水產(chǎn)生了一種精神上的契合。同時(shí)廬山也是一個(gè)歷代的詩人、文人和隱士游歷和棲居的地方，所以從某種意義上它呈現(xiàn)了傳統(tǒng)中國文人理想當(dāng)中的桃花源，一個(gè)中國古代文人棲息的精神居所。最初我只是帶了一個(gè)很小、很普通的攝像機(jī)，試圖去記錄云煙那種非?？焖俚淖兓看味加X得效果不夠好，所以每年都要再去，這樣下來就持續(xù)了二十年，當(dāng)然到今天我都覺得還沒能精準(zhǔn)地傳遞出我對(duì)云煙、對(duì)亭子的個(gè)人體驗(yàn)。所以我覺得我還會(huì)繼續(xù)做這個(gè)項(xiàng)目，持續(xù)去挖掘和表現(xiàn)我所感受到的東西。
在這個(gè)過程當(dāng)中，其實(shí)我自己的變化還是比較大的——當(dāng)你長時(shí)間處于觀察和凝視時(shí)，你的心能夠從一種非常社會(huì)化的狀態(tài)或者是非常焦慮的狀態(tài)回到自身；或者說在某個(gè)時(shí)刻，真的可以通過觀看和凝視，與自然達(dá)成某種同頻的狀態(tài)，會(huì)發(fā)現(xiàn)，世界慢慢變得越來越安靜。當(dāng)你完全沉浸于你想去表達(dá)的對(duì)象的時(shí)候，會(huì)被自然所療愈，這對(duì)我來說是特別獨(dú)特的體驗(yàn)。
我對(duì)早期紀(jì)錄片那種默片的形式很感興趣。那個(gè)時(shí)期的作品既沒有對(duì)話，也缺乏明確的故事，就是記錄事物變化的狀態(tài)。因此可以說我也是在向默片時(shí)代致敬。
作者: 車建全
作品:《亭》
年份: 2003-2022
技術(shù): 影像
尺寸: 1280 mm750 mm40mm×20
圖源:© 車建全
Q：如何看待本次中國國家館的主題：“美美與共——集”？
車建全： 我認(rèn)為“集”是這次展覽呈現(xiàn)的方式，也是建構(gòu)整個(gè)展覽框架的核心基礎(chǔ)。很有趣的地方就在于能夠用“集”的方式貫穿中國兩千年來的繪畫以及文化不同的面向，就像呈現(xiàn)一顆鉆石的不同切面。這些碎片建構(gòu)起來，能夠呈現(xiàn)給全世界觀眾一個(gè)關(guān)于中國繪畫圖像學(xué)的完整記憶，這一策展理念非常巧妙。我認(rèn)為這個(gè)理念是希望傳遞屬于中國的古老哲學(xué)智慧，比如如何跟自然保持更緊密的關(guān)系？人與天地與世界運(yùn)轉(zhuǎn)規(guī)律之間的關(guān)系是什么？如何更和諧地與萬物共生？
在當(dāng)下這個(gè)技術(shù)崇拜、消費(fèi)至上的社會(huì)中，這個(gè)理念提供了一個(gè)新的角度，去重新思考我們和自然、天地的關(guān)系，以及如何去確定人在這個(gè)世界當(dāng)中的位置，更是對(duì)人類中心主義的一種反思。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
車建全《亭》展覽現(xiàn)場
年份：2003-2022
技術(shù)：影像
尺寸：1280 mm750 mm40mm×20
©第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館策展團(tuán)隊(duì)
拍攝：意釋文化
焦興濤
Q：本次參展作品的創(chuàng)作理念是什么？與中國國家館主題以及威雙主題有怎樣的關(guān)系？
焦興濤： 這次威尼斯雙年展的主題是“處處都是外人”，我認(rèn)為這個(gè)主題包含了幾個(gè)層面：第一，無論走到哪里，無論在什么地方，都會(huì)遇到外國人，外國人無處不在；第二，無論身在何處、何地，內(nèi)心深處始終會(huì)覺得自己是一個(gè)異鄉(xiāng)人。這樣的主題與中國館的主題“美美與共”之間形成了一種獨(dú)特的對(duì)話關(guān)系，突出了彼此以尊重為出發(fā)點(diǎn)的交融、創(chuàng)造與溝通的理想化文化愿景。當(dāng)然在今天中國文化立場的角度來講，也意味著堅(jiān)守某種文明的立場，同時(shí)擁抱世界的文化，這樣的工作只有通過對(duì)話和參與才能實(shí)現(xiàn)。
在中國的傳統(tǒng)繪畫中，人物是用于呈現(xiàn)在哲學(xué)和文化的目光關(guān)照下人類已有的理想狀態(tài)。人物、山川、自然的關(guān)系對(duì)應(yīng)天人合一的宇宙觀，神情姿態(tài)也反映了中國人對(duì)內(nèi)在精神的強(qiáng)調(diào)。
在大量石刻壁畫中，借助佛教故事所描繪的蕓蕓眾生的生動(dòng)表現(xiàn)，可以看到中華文化和異域文化之間的交流互動(dòng)。中國古代繪畫、石刻壁畫中的人物有著令人難忘的豐富性和生動(dòng)性，這些人物不僅反映了中國的文化、歷史、宗教，也反映了普通人的日常生活，這些正是我的這些作品的靈感來源。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
焦興濤《魂·韻》展覽現(xiàn)場
年份：2022
技術(shù)：金屬
尺寸：多尺寸
圖片版權(quán)：©第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館策展團(tuán)隊(duì)
拍攝：意釋文化
我喜歡金屬材料的工業(yè)風(fēng)，它讓我感受到這一百年來前現(xiàn)代工業(yè)化帶給農(nóng)耕中國的巨大沖擊和挑戰(zhàn)。我用金屬加工廠里遺留、廢棄的銅條焊接成形，在某種情況下它似乎是一些文明和歷史的碎片，在高溫和火焰下重新熔煉成形。放置在同一個(gè)形式的考登鋼制作的立柱上就如同工業(yè)生產(chǎn)線上的產(chǎn)品，觀眾可以轉(zhuǎn)動(dòng)齒輪，帶動(dòng)頂部的雕塑緩緩轉(zhuǎn)動(dòng)，觀看作品的各個(gè)層面的細(xì)節(jié)。把它以矩陣的方式呈現(xiàn)在展覽大廳的中間，形成了某種儀式感和紀(jì)念碑感。作為二十年前的系列作品在今天的再創(chuàng)作，在我看來它不是一個(gè)簡單的延續(xù)和重復(fù)。這二十年當(dāng)中，處于世紀(jì)之交的中國，正被世界貿(mào)易格局深刻改變，文化和藝術(shù)的碰撞和轉(zhuǎn)折也是全球化之后的必然；尤其是今天，我們又站在了一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)上，傳統(tǒng)與現(xiàn)代，新與舊，世界與中國等等話題似乎重新回到了二十年前，但是又與過去有著巨大的差別。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
焦興濤《魂·韻》展覽現(xiàn)場
年份：2022
技術(shù)：金屬
尺寸：多尺寸
圖片版權(quán)：©第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館策展團(tuán)隊(duì)
拍攝：意釋文化
我傾向于把這次威尼斯雙年展中國國家館看成一個(gè)劇場，繪畫大系的內(nèi)容陳列是這個(gè)空間里的主角，它既是這個(gè)空間的核心表演者，同時(shí)也作為主人邀請(qǐng)了藝術(shù)家參與，形成了一個(gè)雅集。藝術(shù)家們的作品既是觀看者又是唱和者，通過作品之間的對(duì)話來各自詮釋著中國文化傳統(tǒng)與世界文化的關(guān)系。
邱振中
Q：本次參展作品的創(chuàng)作理念是什么？
邱振中： 我是一個(gè)從書法出發(fā)的藝術(shù)創(chuàng)作者。無論是書法、繪畫還是雕塑，我最為看重的是以下兩點(diǎn)：一是線條本身的質(zhì)感和表現(xiàn)力；二是關(guān)于空間生成的特殊方式。
傳統(tǒng)的書法如何與當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)系在一起？我認(rèn)為其中有一條隱秘的道路，簡單地說就是書寫性與空間之間特殊的組織方式。關(guān)于這一點(diǎn)，中國書法提供了非常多且精彩的例證，但是很少被運(yùn)用在當(dāng)代藝術(shù)中。因此我將這些原理運(yùn)用到雕塑創(chuàng)作中，對(duì)我來說是一種必然的結(jié)果。在這個(gè)過程中，草書——特別是狂草——給我提供了非常多的靈感。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
邱振中《狀態(tài)》系列作品展覽現(xiàn)場
年份：2024
技術(shù)：鋼筋龍骨、玻璃鋼著色
尺寸：多尺寸
圖片版權(quán)：©邱振中工作室
拍攝：邱昕
施慧
Q：本次參展作品的創(chuàng)作理念是什么？
施慧： 本屆威雙中國國家館我的參展作品是《書非書》系列。近二十多年以來，我從中國文化基因出發(fā)，相繼創(chuàng)作了《假山》系列、《本草綱目》系列，以及近幾年與書法相關(guān)的系列作品。這些與中國傳統(tǒng)有關(guān)的元素，成為我創(chuàng)作中關(guān)注的對(duì)象。
《書非書》系列由三件作品組成，采用了編織和紙漿這兩種方法和媒介?？梢哉f這兩種媒介貫穿了我過去三十多年的創(chuàng)作生涯，我希望用它們來傳達(dá)我的藝術(shù)理念。比如《書非書》系列中的《永字八法》，使用了跟結(jié)繩有關(guān)的編織。人類發(fā)明文字之前是用結(jié)繩來記事的，作品中我使用結(jié)繩這個(gè)概念來表達(dá)中國書法的意韻。我認(rèn)為結(jié)繩和文字的書寫其實(shí)有很多共通點(diǎn)，比如說書法當(dāng)中的抑揚(yáng)頓挫，在結(jié)繩這里就變成一種絞接與捻轉(zhuǎn)。同時(shí)書法當(dāng)中點(diǎn)如墜石、橫若長河的氣勢和胸懷，讓我們看到的不只是?字，還領(lǐng)略到更為深刻的文化內(nèi)涵。我的《書?書》系列也是希望能傳達(dá)屬于中國自己的?化。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
施慧《書非書》系列作品展覽現(xiàn)場
年份：2021-2024
技術(shù)：宣紙、紙漿、棉線、木板
尺寸：多尺寸
圖片版權(quán)：©第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館策展團(tuán)隊(duì)
拍攝：意釋文化
Q：談?wù)勛髌放c中國國家館主題“美美與共——集”以及威雙主題“處處都是外人”之間的關(guān)系？
施慧： 在我看來，本次威雙的主題“處都是外人”，將全球化的概念更加凸顯出來。而中國館的主題則強(qiáng)調(diào)多元文化之間的互相理解和尊重。我的參展作品從中國文化語境出發(fā)，并與中國傳統(tǒng)文化做了諸多對(duì)話，比如《讀碑》與中國繪畫大系產(chǎn)生了直接的對(duì)話，這件作品的靈感來自北宋李成的《讀碑窠石圖》，它是一件枯樹縱橫、石碑兀立的墨色畫。“讀碑”在早期中國繪畫當(dāng)中表達(dá)的是一種對(duì)滄桑往事的追懷，同樣也是士大夫比較喜愛的主題。我的作品也希望表達(dá)對(duì)往事的感懷。我使用中國的宣紙作為媒介，通過素白樸實(shí)的編織造型來呈現(xiàn)一種古樸、清純、優(yōu)雅的氣息。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
施慧《書非書》系列作品展覽現(xiàn)場
年份：2021-2024
技術(shù)：宣紙、紙漿、棉線、木板
尺寸：多尺寸
圖片版權(quán)：©第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館策展團(tuán)隊(duì)
拍攝：意釋文化
王紹強(qiáng)
Q：本次參展作品的創(chuàng)作理念是什么？
王紹強(qiáng)： 作品《淬厲新之》靈感從近代梁啟超融合中西而成：“新之義有二：一曰淬厲其所本有而新之；二曰采補(bǔ)其所本無而新之。二者缺一，時(shí)乃無功。”中國宋朝延續(xù)300多年，其繪畫在隋唐五代的基礎(chǔ)上繼續(xù)得到發(fā)展。宋代繪畫豐富多彩的面貌，包括董源、巨然、關(guān)仝、李成、范寬、夏圭、郭熙、劉松年、馬遠(yuǎn)等大家為我們研習(xí)古畫留下了諸多參鑒。深受歷史上經(jīng)典古畫的文化滋養(yǎng)，作品《淬厲新之》從宋代繪畫中汲取創(chuàng)作靈感，與古人對(duì)話，展現(xiàn)山水格調(diào)與當(dāng)代轉(zhuǎn)換。有別于西方繪畫的觀看方式，作品從東方美學(xué)、哲學(xué)、畫論充分地圍繞自然本體，深入探索人與天地萬物的原生關(guān)系，與展覽主題形成呼應(yīng)與對(duì)話的關(guān)聯(lián)性。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
王紹強(qiáng)《淬厲新之》展覽現(xiàn)場
年份：2024
技術(shù)：紙本水墨
尺寸：400 mm*400mm×105
圖片版權(quán)：©第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館策展團(tuán)隊(duì)
拍攝：意釋文化
Q：談?wù)勛髌放c中國國家館主題《美美與共——集》之間的關(guān)系？
王紹強(qiáng)： 《美美與共——集》這一主題探討重新回歸人類的“共通性”話語，即在和而不同中創(chuàng)造新形式的“聯(lián)合”和“共生”。我這次的參展作品《淬厲新之》是在創(chuàng)作邏輯中，逐漸探索出來的一種有效的創(chuàng)作體系和審美體系，即在中國的山水觀、筆墨，審美中建構(gòu)的新創(chuàng)作思路。在現(xiàn)代藝術(shù)語境中，從藝術(shù)學(xué)、地理學(xué)、史學(xué)，美學(xué)的基礎(chǔ)理論中融入創(chuàng)作實(shí)踐，尋找線索與靈感，探索古今中外文明互鑒與文化元素的當(dāng)代融合與碰撞，創(chuàng)造出新的“聯(lián)合”與“共生”。
王紹強(qiáng)《淬厲新之》（局部）
Q：本屆威雙主題《處處都是外人》，你的參展作品與這個(gè)大主題形成了怎樣的對(duì)話？
王紹強(qiáng)： 主題展“處處都是外人”分為“當(dāng)代核心”（Nucleo Contemporaneo）和“歷史核心”（Nucleo Storico）兩部分。在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中，身份是種特殊的存在，作為中國藝術(shù)家，思考中國的山水觀與中國繪畫的當(dāng)代轉(zhuǎn)換，以及水墨的當(dāng)下身份和當(dāng)代性問題。通過與古人對(duì)話，以此創(chuàng)作出新的當(dāng)代作品；研究并探索傳統(tǒng)繪畫的當(dāng)代性轉(zhuǎn)換，以進(jìn)一步研究中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新的時(shí)代價(jià)值。歷經(jīng)千朝萬代的山水之境慢慢沉淀成為我們一種特有的寄情山水的展示和表達(dá)方式，作品《淬厲新之》對(duì)精心選取的宋代繪畫進(jìn)行畫學(xué)研究和形式分析，我希望在此基礎(chǔ)上充分結(jié)合當(dāng)代水墨的材料和表達(dá)方式，表現(xiàn)出淵遠(yuǎn)流長的史學(xué)內(nèi)涵、當(dāng)代語境以及審美特征。
汪正虹
Q：本次參展作品的創(chuàng)作理念是什么？
汪正虹 ： 這次參展作品是從中國五代時(shí)期黃荃的繪畫作品《寫生珍禽圖》獲得的一些靈感。這件繪畫描繪了二十四種動(dòng)物，其中有十只鳥、兩只烏龜，還有其他的各種小昆蟲等。這件作品的創(chuàng)作背景非常有意思，是黃荃請(qǐng)人在西部高原上搜羅一些稀有的鳥，并把它們捕到家中豢養(yǎng)著，然后開始非常有序的寫生，實(shí)際上是為他兒子做的一張臨摹范本。
鳥類經(jīng)常被養(yǎng)在家中同人類一起生活，從上世紀(jì)80年代開始，不少人非常喜歡養(yǎng)鳥。我鄰居的那些老爺爺們每天清早鍛煉身體時(shí)，會(huì)把鳥帶在身邊，出門遛遛，鳥兒就像家人一般提供著陪伴與關(guān)懷。但現(xiàn)在這種情況在慢慢消失，因此我希望通過這件作品搭建人類與自然之間的鏈接，也想把中國人曾經(jīng)擁有的愜意生活方式搬到威尼斯雙年展現(xiàn)場。當(dāng)然在中國傳統(tǒng)文化中，一家養(yǎng)幾只鳥就足夠了，但我這次養(yǎng)了整整一萬只鳥，這些鳥是我在過去六個(gè)月間慢慢養(yǎng)大，然后邀請(qǐng)全世界不同國家的藝術(shù)家、策展人們把鳥帶回家，共同完成這一場大的生命旅行。很多觀眾在現(xiàn)場問我這些鳥代表了什么？我告訴他們，鳥就是我自己的化身。
汪正虹《百鳥圖跡》
年份：2023
技術(shù)：金屬、玉石、木頭
尺寸：多尺寸
行為表演：許鶯、黃依瑤、盧家康、蔣雨桐、何雨軒、林書米、曲同春
圖片版權(quán)：©藝術(shù)家本人
朱金石
Q：本次參展作品的創(chuàng)作理念是什么？
朱金石： “宣紙塔”的想法可以追溯到1988年，當(dāng)時(shí)我計(jì)劃把眾多的一立方體宣紙運(yùn)到西方各地，雖然最終只完成了一次，但隨之演繹而來的宣紙裝置替代了一立方體宣紙?jiān)?，在三十多年的時(shí)間里在世界各地展示，而宣紙塔是最新的一件宣紙裝置，而且也是第一次在意大利。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
朱金石《宣紙塔》展覽現(xiàn)場
年份：2024
技術(shù)：防火宣紙、鋼管、棉線、竹竿、LED燈帶
尺寸：8500–8700 mm*3500mm
圖片版權(quán)：©第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館策展團(tuán)隊(duì)
拍攝：意釋文化
Q：宣紙是一種媒介也是一種文化符號(hào)，你是如何看待和應(yīng)用宣紙這一媒介材料的？
朱金石： 當(dāng)上世紀(jì)九十年代宣紙裝置出現(xiàn)在北京時(shí)，中國藝術(shù)家對(duì)裝置藝術(shù)還有些陌生，甚至展示的空間也帶有私人或半公共空間性質(zhì)，但在西方則明顯的成為中國當(dāng)代藝術(shù)崛起符號(hào)之一，借用西方觀念，使用東方材料，用黃永砅的話說，就是“指東打西”。
第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館
朱金石《宣紙塔》展覽現(xiàn)場
年份：2024
技術(shù)：防火宣紙、鋼管、棉線、竹竿、LED燈帶
尺寸：8500–8700 mm*3500mm
圖片版權(quán)：©第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館策展團(tuán)隊(duì)
拍攝：意釋文化
Q：你的作品在國內(nèi)外不同語境中，是否也帶來不一樣的理解和解讀？
朱金石： 藝術(shù)作品在不同社會(huì)、空間語境中會(huì)產(chǎn)生不同的對(duì)應(yīng)含義，威尼斯雙年展中國館自出現(xiàn)之后一直產(chǎn)生爭議，藝術(shù)作品具有改變觀念方向的功能，這次是一次嘗試，不論成敗，而記初心。
