2024年7月10日，展覽“那是光照進(jìn)來(lái)的地方：斯特凡·杰羅夫斯基的藝術(shù)（1925-2022）”在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕。斯特凡·杰羅夫斯基（Stefan Gierowski）是戰(zhàn)后歐洲最杰出的抽象藝術(shù)家之一。此次展覽是藝術(shù)家在2022年去世后在中國(guó)的首個(gè)回顧展。
展覽開幕式現(xiàn)場(chǎng)
嘉賓合影
斯特凡·杰羅夫斯基于1925年生于波蘭，早至上世紀(jì)六十年代即在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、威尼斯雙年展等重要機(jī)構(gòu)和雙年展上展出作品。在長(zhǎng)達(dá)半個(gè)多世紀(jì)的藝術(shù)生涯中，他的作品被法國(guó)蓬皮杜藝術(shù)中心在內(nèi)的全球多家重要藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。
作為波蘭藝術(shù)家，他代表了活躍在歐洲“另一半”的藝術(shù)家。杰羅夫斯基對(duì)波蘭藝術(shù)在西方經(jīng)典中近乎完全缺席的情況有著清醒的認(rèn)識(shí)，認(rèn)為“波蘭前衛(wèi)藝術(shù)演進(jìn)的路徑與西方路徑彼此平行，而不是受后者影響的結(jié)果”。
本次展覽即通過(guò)對(duì)藝術(shù)家自二十世紀(jì)40年代晚期直至2022年去世為止的藝術(shù)生涯的回顧，對(duì)“現(xiàn)代藝術(shù)乃是西歐/美國(guó)的產(chǎn)物”這一正統(tǒng)觀念提出挑戰(zhàn)，講述了其實(shí)踐與成就如何參與了現(xiàn)代藝術(shù)史“西方故事”的瓦解。
展覽現(xiàn)場(chǎng)圖
展覽由英國(guó)著名策展人菲利普·多德（Philip Dodd）策展，涵蓋了藝術(shù)家生涯的重要的作品并以三個(gè)部分探討了相應(yīng)的議題，其中包括：在太空旅行成為全球焦點(diǎn)的當(dāng)下，杰羅夫斯基的抽象藝術(shù)如何回應(yīng)了太空探索這一主題，并對(duì)太空中光的存在以及科學(xué)語(yǔ)境中光的意義等問(wèn)題給出獨(dú)特的答案；中國(guó)文化尤其是老子哲學(xué)對(duì)杰羅夫斯基的影響，由此延伸而出對(duì)精神與虛空的探討，并提示了中國(guó)文化在很大程度上參與了現(xiàn)代西方思想的塑造；以及藝術(shù)家通過(guò)抽象藝術(shù)對(duì)光與色的關(guān)系所進(jìn)行的偉大探索，展示了藝術(shù)能夠以何等富有深度及創(chuàng)造性的方式對(duì)科學(xué)的思想與發(fā)展提供回應(yīng)。
正如菲利普·多德所述：“當(dāng)下，現(xiàn)代藝術(shù)的‘西方故事’面臨分崩離析，人們重拾對(duì)太空探索和旅行的興趣，科學(xué)范式在全球范圍內(nèi)日益居于核心地位，英語(yǔ)世界以外地區(qū)抽象藝術(shù)的歷史得到承認(rèn)，對(duì)于精神性與藝術(shù)的討論重獲尊重——以上當(dāng)代重要趨勢(shì)和斯特凡·杰羅夫斯基的繪畫恰成彼此啟發(fā)映照之勢(shì)”。
展覽現(xiàn)場(chǎng)圖
展覽標(biāo)題“那是光照進(jìn)來(lái)的地方”取自歌手萊昂納德·科恩（Leonard Cohen）的曲目《頌歌》（Anthem）。展覽深入探討了杰羅夫斯基藝術(shù)中“光”的多重意義——從科學(xué)意義上的光，到精神意義上的光，再到作為繪畫必要組成部分的光，以此回應(yīng)杰羅夫斯基關(guān)于“光生萬(wàn)物”的表達(dá)。
展覽現(xiàn)場(chǎng)圖
藝術(shù)家于2022 年去世后，國(guó)際藝術(shù)界掀起了一股杰羅夫斯基藝術(shù)熱潮。2023年在羅斯科博物館舉辦的個(gè)展“斯特凡·杰羅夫斯基：至此永恒”（Stefan Gierowski： From Here to Eternity）中，杰羅夫斯基與馬克·羅斯科（Mark Rothko）的作品并列展示，位于意大利的Dep藝術(shù)畫廊亦在2022年舉辦了杰羅夫斯基和盧西奧·豐塔納（Lucio Fontana）的多位藝術(shù)家在內(nèi)的群展“空間感，光感”（The Sense of Space，The Sense of Light）。諸多評(píng)論家和文化名人對(duì)他贊譽(yù)有加，包括紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館前策展人喬金·畢沙羅（Joachim Pissarro）、蓬皮杜中心策展人米歇爾·高蒂埃（Michel Gauthier）、羅斯科作品全集主編大衛(wèi)·安法姆（David Anfam）。
展覽現(xiàn)場(chǎng)圖
此次由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦的展覽“那是光照進(jìn)來(lái)的地方：斯特凡·杰羅夫斯基的藝術(shù)（1925-2022）”共展出作品27件，通過(guò)對(duì)藝術(shù)史和當(dāng)代議題的探討，以及對(duì)中國(guó)哲學(xué)影響的挖掘，為杰羅夫斯基藝術(shù)在當(dāng)代的觀看提供了新的視角。
此次展覽由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館主辦，由斯特凡·杰羅夫斯基基金會(huì)、波蘭共和國(guó)文化和國(guó)家遺產(chǎn)部、波蘭共和國(guó)駐華大使館、波蘭駐華大使館文化處作為支持機(jī)構(gòu)共同舉辦。
展覽將持續(xù)至2024年9月1日。
部分展出作品
Gierowski Stefan - bez tytulu, 1966, akwarela papier, 99-5x35-3cm - [fot Adam Gut]
Gierowski Stefan - bez tytulu, 1983, akwarela papier, 51x36-5cm - [fot Adam Gut]
Gierowski Stefan - bez tytulu, 2003, awarela papier, 101x72cm - [fot Adam Gut]
Gierowski Stefan - CCLXVI, 1971, olej plotno, 100x74-5cm - [fot Adam Gut]
Gierowski Stefan - CDLIX, 1981, olej plotno, 100x100cm - [fot Adam Gut]
Gierowski Stefan - DCCCXVI, 2005, olej plotno, 100x73cm - [fot Adam Gut]
Gierowski Stefan - Obraz DCCXCV, 2002, olej plotno, 200x135cm - [fot Adam Gut]
Stefan Gierowski - Painting CCCXCVIII, 1977, oil on canvas, 120x100cm - [fot Adam Gut]
Stefan Gierowski - Painting CDV, 1977, oil on canvas, 100x81cm - [fot Adam Gut]
關(guān)于藝術(shù)家
斯特凡·杰羅夫斯基1990年在華沙的工作室，照片由Erazm Cio?ek拍攝
斯特凡·杰羅夫斯基（Stefan Gierowski，1925-2022）生于波蘭，被視作二戰(zhàn)后歐洲最杰出的抽象藝術(shù)家之一，其作品在全球廣泛展出。
1959年，他參加了“青年藝術(shù)家巴黎雙年展”；其后，他的作品又分別于1961年在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，1968年在威尼斯雙年展，1975年在墨西哥現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出。除此以外，杰羅夫斯基的作品還曾在比利時(shí)，委內(nèi)瑞拉，丹麥，德國(guó)，日本（東京）及巴西（圣保羅）等國(guó)展出。在他的祖國(guó)波蘭，杰羅夫斯基是一位極富影響力的教師，并曾在華沙國(guó)家美術(shù)館舉辦個(gè)人回顧展。他的作品被波蘭及世界各地的多家博物館收藏，包括蓬皮杜中心。
關(guān)于策展人
作為倫敦當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院（ICA）的前任院長(zhǎng)，菲利普·多德（Philip Dodd）的足跡在過(guò)去二十年里遍布中國(guó)與歐洲各地。近來(lái)，他還以聯(lián)合策展人的身份參與了廣州三年展及成都雙年展的策劃。多德曾經(jīng)為小野洋子、肖恩·斯庫(kù)利（Sean Scully）和蕭勤等藝術(shù)家在倫敦、北京、新加坡、莫斯科等城市策劃大型個(gè)展。除此以外，他還曾以執(zhí)行制作人的身份，與史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）、達(dá)米恩·赫斯特（Damien Hirst）及愛德華·薩義德（Edward Said）等人合作拍攝電影，并撰寫過(guò)多部專著及藝術(shù)畫冊(cè)。在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，多德曾策劃過(guò)多場(chǎng)展覽，最近一場(chǎng)展覽的主角是英國(guó)藝術(shù)家瑪吉·漢布林（Maggi Hambling）。
