在被愈發(fā)相似的數(shù)碼圖像和建造工具統(tǒng)治下，如何進行藝術(shù)創(chuàng)作？
也許你可以從當代藝術(shù)家李維伊的新展中找到新的靈感。2024年10月13日，李維伊最新展覽《三合一》在 Fotografiska 影像藝術(shù)中心拉開帷幕。
李維伊
李維伊："藝術(shù)可能是唯一現(xiàn)存的、將我們所有人類關(guān)聯(lián)起來的機會。"
李維伊于1987年出生，先后在同濟大學(xué)建筑學(xué)院(BA)、耶魯大學(xué)藝術(shù)學(xué)院(MFA)和皇家藝術(shù)學(xué)院(Ph.D)完成了一系列與設(shè)計相關(guān)的項目與研究。
數(shù)十年的設(shè)計師和圖像制造者生涯讓她不斷進行反思，同時在創(chuàng)作和接受來自觀眾反饋的過程中，她反復(fù)確認了這一點：藝術(shù)可能是唯一現(xiàn)存的、將我們所有人類關(guān)聯(lián)起來的機會。因為這是世界上還承認「不被肯定的事物」甚至是「錯誤理解的事物」的力量的地方，而在此刻的世界里，很可能是「誤解」而不是「全然的理解」能夠讓有著不同文化背景的人走到一起，并且創(chuàng)作出新的事物。
在本次展覽中，將展出李維伊最新創(chuàng)作的三組作品：“三合一”、“插花練習(xí)”、“水中的姐妹“。
｜三合一 Three in One
三合一 Three in One，2024©?李維伊
在李維伊的新作品“三合一”中，李維伊將一件本是從生活中拆解出的藝術(shù)作品重新整合成為日用品。用她的話說，是 “把美術(shù)館從日常生活中搶走的東?搶回來”，是她“對當代藝術(shù)的復(fù)仇”。然而反過來，這種戲虐式的“報復(fù)”又可以被理解為一種日常生活中的藝術(shù)實踐。對于觀眾而言，這件作品的模糊性本身就是一件禮物，讓人們重新思考藝術(shù)與生活的關(guān)系：藝術(shù)從哪里開始？它從生活中帶走了什么？又能以什么樣的方式回到我們身邊？
｜插花練習(xí) Ikebana Study
插花練習(xí) Ikebana Study，2024©?李維伊
李維伊的作品跨越多個媒介，充分利用 3D 掃描、打印技術(shù)、虛擬建模等手法將藝術(shù)與技術(shù)相融合。在“剖面系列”中，她使用3D掃描儀掃描了人和物，并制作出他們的剖面圖。但對她而言，這不僅僅只是一種對技術(shù)的解碼，而是將隱藏在數(shù)字表面下的那個空腔打開，將一種曾經(jīng)只屬于藝術(shù)家、設(shè)計師和制造者的視角曝露于世。
最新的“插花練習(xí)”系列作品是對“剖面系列”的延續(xù)，李維伊將人物模型的內(nèi)部空間轉(zhuǎn)化為奇異的容器，并使用虛幻引擎 (Unreal Engine) 為其填充虛擬世界的奇異植物，試圖以一種功能性的方式去描述和填充在現(xiàn)實中不可能存在的空間，賦予它們新的意義 —— 在無情處置人物模型的同時，又讓虛擬植物模型成為情感的意向性對象。
｜水中的姐妹 Sisters in Water
水中的姐妹 Sisters in Water, 2024©李維伊
“水中的姐妹” 不僅是一次對藝術(shù)史中經(jīng)典溺水女孩圖像（米萊的《奧菲莉婭》和德拉羅什工作室的《年輕的殉道者》）的致敬與再創(chuàng)造，更探討了女性身份、性別?色以及藝術(shù)創(chuàng)作中的性別偏?，表達了藝術(shù)家對當前藝術(shù)界乃至更廣泛社會領(lǐng)域中這一現(xiàn)象的深刻反思。
她運用 3D 掃描技術(shù)將相識的女性藝術(shù)家進行掃描，并將她們置于一個灰色的波動著的虛擬表面之上，讓其緩緩漂浮而過，這種場景設(shè)置既是對身體自由與解放的象征，也是對女性身份在社會中的某種束縛的隱喻。
李維伊：三合一
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2024.10.13-2025.1.12
Fotografiska 影像藝術(shù)中心
